还想回味一下上课投影片的可以来这里找:
http://dl.dropbox.com/u/16465814/MLlecture/1004%E6%9B%B2.pptx
和大家提到过的，胖胖提供的听力训练网站也再贴一次:
http://www.good-ear.com/servlet/EarTrainer
那么来和大家闲聊一下社课内容^^
经过了10/4的词曲社课，
大家获得了什么想法呢?
有多少原本只是草草听过的要素的现在会仔细分辨呢?
听了我决定和唸你的不同词/曲版本，
发现了词和曲并没有绝对的产生先后顺序了吗?
写歌的时候也并不只能白手起家，从头开始
可以为已经存在，甚至大家耳熟能详的歌曲重新填词或谱曲。
透过国境之南的例子，
我们知道歌曲不只段落旋律可以反复，
关键的字词也可以搭配相似的旋律一同反复，
除了反复出现加深印象，描摹意象以外，
还可以营造出场景依旧，人事已非的感觉!
即使是反复，
两段旋律也不用一模一样，
如果自己写曲的话，
把其中一个音拆开填入两个字，或拿掉一句乐句里的两三个音，
一样可以描绘出相似的感觉，
也不用为了配合旋律字数让歌词变得不自然，
与其硬加上一个累赘的字，
不如拿掉一个音吧!
每个人都知道速度会影响表演时歌曲的感觉，
那么是不是从现在开始，
当自己完成了一份词曲之后，
会接着开始思考自己想要让它呈现怎样的感觉，
然后打开节拍器，
为一首歌找出听起来最恰当的速度，
并且记录下来呢?
不管是为了录音、发表或表演，
如果没有定速，同一首歌每次呈现的样貌可能都不一样!
也许有人本来就知道切分音，
有人第一次接触，
但是知道切分音的特性之后，
再去听自己觉得有意思的歌，
有发现使用切分音时，
这种加重的节奏可能会和爬升旋律中的最高点，
或是爬升、降落过程中制造暂缓的长音结合，
用来强调旋律的某个位置吗?
创作当然可以是抒发内心的感觉，
但是不广泛地听歌，
或者听歌时如果没有留心它们在形式上的安排，
会像只出不进的水库一样，
不断地创作，
能变化的手法却渐渐地枯竭，
结果很多歌曲听起来风格很像。
也许你觉得生活经验太狭窄了，
创作的缪思泉源都在身边打转，
于是开始找寻更多新鲜的灵感，
但其实，使用更多变的手法，
会带给作品更直接的变化喔!
像是听过三拍子的歌之后，
感觉一定会和四拍子的歌不同吧!
掌握更多音乐的知识和方法，
也会让自己更有能力把心中的意像完整地转化成作品。
这些大概是我对本周社课的小小心得吧!
和大家分享囉^^
不知道大家对这次社课有些什么不一样的看法呢?
噢对了，我是子安
要找我的话[email protected] 是email, MSN也是Facebook喔!
啊!但是不要拿去PO在交友网站上面喔= =+
各位想帮我物色良伴的美意我就心领了