因为有个年轻的版友来信问我，他是个刚入行的技术组年轻人，想切入戏剧或电影的剧组，但是发现很多公司都只在拍广告，没有机会可以接触戏剧类的制作，所以把我回给他的信转上来，也顺便给大家参考一下，内文并不是要战职位分工，我只是就实际面做论述，希望分享给大家参考，理性讨论，勿战
原则上来说，台湾绝大多数的制作公司都只是拉器材，出机给片商制片指定的技术人员，
也可以说是代工，这种器材公司非常多，因为只要单纯投资设备，有一定的合作对象，出
机跟棚就能赚钱，这是因为台湾环境压迫产业的转型因应方式，至于片商跟制片找谁来搭
团队，多半都是从以前合作过的对象找，当然价码也有影响，不过更重要的是团队的配合度，这时候就要依你合作过的人去推荐了，所以也不是说拍广告没机会做戏剧，有时候制片或监制考量的点就很重要，制片在有限的预算要考量市场的回收，整个剧组的制作费其实是一个平衡的考量，最直接会被牺牲的就是技术组，当然也要看片的题材跟类型，演员跟导演通常是资源分配比重最多的，除非某项技术有少数人独占，例如新的媒材规格，在刚推出的时候如果你是市场上少数熟新的机型的人，或像特殊化妆，特定美术风格或麦当劳那种美食微摄这种必须要找特定的人才能做，
不然制片跟导演找人通常不会拉到你，如果你是想走戏剧，建议可以先从比较好切入的类型做，例如MV,毕制短片，有戏剧取向短又简单的片，因为这种类型的导演未来如果有机会做出口碑，你才有机会接触到，你要接近的是导演跟制片，不是技术组的老人，因为导演跟制片才是最接近资源的人，也是分配资源的人，他们会为了挖掘特定题材去找资源，例如通灵少女就是，例如徐汉强，他世新匿名游戏跟返校的风格就很像，抓谁是鬼这种叙事，不然做CF会接触到的，就是广告公司的圈子，久了你会发现很难跳出去，另外广告公司是服务客户的，公司老板压力都很大，你们都ꔊi以先跟广告公司请到款，但是公司如果没有神速结案，跟客户请款就会被拖，要补拍要重剪重配一堆毛的都是广告公司在HOLD客户，在客户验片完成前广告公司都是自己先垫钱给剧组的，所以通常CF不太会讲什么品质这种东西，除非是美商四大预算很高或国际品牌不敢乱拍这种，总之我觉得做技术组其实不用太在意类型，因为真正在做戏剧的反而羡慕做广告的，一直都有进案不会饿死，多少做戏剧的一年接不到一部戏，想做广告又没遇到适合他的，我认识的很多人到后来都是为了赚钱而已，拍什么已经不重要了，所以你不用想这么多，多看多学多接触不同题材类型跟不同ꨊ漱H，慢慢会发现那些站在高处的人，都聚集在一个点，因为都是想要把东西做好的，只要你继续把自己的技术磨好，如果你跟他们是一样的，以后自然会走在一起不用担心，加油。