[人物] 电影符号与舞台音符的奇妙转换：专访《逆转胜》演员温尚翊
很难想像身为亚洲当红的乐团团长，坐下来和你的话题居然是他主演的第一部电
影，曾经在上万人的体育馆演唱、唱片创下千万销售，却愿意抛下光环摇身一变
成为电影新人，接受几个月的表演训练、台球训练，只为了让他在片中的角色更
具说服力，他是五月天的吉他手怪兽，不过身为新进演员，他叫温尚翊。
狂热球（以下简称狂）：当初为何有“拍电影”这样的想法？
温尚翊（以下简称温）：当初公司的人很兴奋的打电话给我说：“诶！这边有一
本剧本，根本就是你，你要不要试试看？”我就说好让我看看剧本，我在看完剧
本的那个当下我的眼眶就红了，我觉得这个剧本很感动我，最主要的就是这部片
的核心价值“家是非卖品”，就像男主角从一个不负责任、幼稚的大人，透过他
的姪女的坚强迫使他再次的站起来，重新面对他人生中逃避的困境与挫败。
狂：看到这个剧本之前，自己就有想过要尝试拍电影、当演员了吗？
温：从来没有，我就是从来没有想过有这样的一个机会，因为我觉得拍电影很难
很难，我看了很多电影人都觉得他们脑袋是非常有内容的，或著是看到彭于晏这
样子，为了戏…哇赛！可以这样，所以对我来说演戏这件事是很难想像的，我可
能也没有那个胆量去做这件事情。
狂：那在正式演出之前，做了哪一些准备？
温：对我来说，我的心态并没有因为觉得我是五月天的哪个家伙，所以就理所当
然的可以演戏，我反而觉得我有很多不足的地方，那时候的心情是将自己调整到
“零”，重新面对这样全新的挑战；当时公司也帮我安排了戏剧课、台球课…很
紧张，真的很紧张，台球大概练习了4个月，戏剧课大概2个月，戏剧课对我来说
是一个很新很新的挑战，因为五月天出道15年从来没有上过什么课，对于这种一
对一的表演课我觉得很幸运的是老师很信任我，他并不是用很强硬的指令叫我干
嘛干嘛，反而是用一种“引导”；透过课程会知道自己的缺点与不足，例如想像
力，以前拍广告因为是很短的时间要完成一个作品，所以导演叫你坐在沙发上你
就坐在沙发上，但是电影不一样，你坐在沙发上必须同时要去思考你为什么要坐
在沙发上？在此之前你做了什么事？你在哪里？这种想像力的开发是我以前比较
少去注意的。
狂：剧中角色谢双丰和自己本身个性的差异？
我必须先说，先前公司觉得这个角色根本就是我，简直就是一个天大的误会（笑），
真的是误会大了！可能是想说谢双丰他不修边幅、不刮胡子，基本上在五月天录
音期我就是这个样子，但这只是表面；后来真正去了解这个角色后，你必须去揣
摩他的内心，他是一个不顾一切跟人家赌球，输了之后却抛下一切放逐自己，我
只能说…我不会这样，所以我花了很多时间把他的不负责任、不在意变成自己的
东西，因为你不能很肤浅的设定说他会挖鼻孔，我就要挖鼻孔，或是他喝酒我就
要喝酒，这些只会沦于表面动作或是一个指令，反而是要有一个原因，因为他都
不洗澡，所以有这样的行为，必须要有原因设定出来的。
狂：拍电影跟想像中有什么差别？
温：跟我想像的差不多，但是…浓烈感大概会再多个10倍左右，我大概可以想像
会有一群专业、有才华的人，很努力地在这段时间内付出一切，想像中是这样，
实际呢？再强10倍！最终会有一种革命情感，你会发现这些有才华的人，为了让
事情更好，都是拼了命在做，撞破头都要把他做到，我很沈浸在这样的氛围里，
很像一个…乌托邦！它跟现实世界是不一样的。也因为这样的气氛让我在演出时
很容易就投入。
狂：这次和专业演员黄姵佩嘉合作，对戏上有什么样有趣的过程？从她的身上学
到了什么东西？
温：我觉得我从她身上学到很多，譬如说有一场戏是整部片中最沈重的剧情，在
吵架，角色的情绪要爆炸，我其实有点担心拍不好，因为我是一个不善于爆炸的
人，现实生活中我比较理性，所以我不知道我自己能否做出比较感性的部分，我
虽然把台词背得很熟、脑中演练很多次，但我始终无法想像真正开拍的情况会是
如何，不过导演一喊Action之后奇妙的事发生了，我就是一直听黄姵嘉骂我，骂
到我真的觉得很沮丧（笑），沮丧自己什么都不是，同时也有一种心疼的感觉。
我觉得这场戏真的就是佩嘉的天赋与努力。这场戏真的会发现所谓的“演员间的
化学反应”原来就是这样啊！
狂：学习台球的过程？
温：我在大学的时候沈迷过一阵子，不过反而这样会有一些不好的坏习惯，最后
变成要砍掉重练，这次与张明雄教练合作，他本人也非常投入在这部片当中。有
一次练球我很沮丧，状态非常不好，拉杆也不行、推杆也不行、姿势也歪掉、准
度也不好，反正那天就是什么都不对，那天8点收工，照理说要回家休息了，不过
我就跑去球馆练球，练到12点回到录音室继续看剧本，因为我不知道要如何释放
那种沮丧，然后突然收到20几个讯息，每一则都是你念的出名字的台湾台球选手
加油影片，例如“我是赵丰邦，怪兽加油”、“我是杨清顺，怪兽加油”，当下
真的直接哭出来。
狂：台球运动电影在拍摄上有什么样的困难？
温：难到爆！其中最辛苦的应该就是摄影师Jack，常常看他跟那个球跑来跑去然
后满头大汗的，或是会主动要求导演再来一次，然后拍技术球的教练也常常拍到
手举不起来。
狂：同时身为男主角以及配乐，胜任两个角色是加分还是扣分？
温：我想一定是加分的，因为就算赔钱我也要做，超级加分吧（笑）？因为预算
其实不太够，但我自己在做的时候会想：“管他的预算”所以我所有的乐器都是
实录的，当然我保留了电影配乐常见的管弦乐为基底，加入了台球间常常出现的
嘻哈音乐，同时我在看体育台时也会听到摇滚乐，我就把这三种元素融合在一起。
狂：未来想要尝试什么样的角色？或是以自己的个性来说比较贴近什么样的角色？
温：我想要尝试演喜剧，拍了电影之后你会感受到现场剧组的欢乐氛围，然后我
又看到了班史提勒的电影，我就想：“天啊！这现场一定爽死！”我会很想挑战
看看；至于我的个性会比较适合一板一眼的角色，例如律师、工程师，最好话少
一点（笑）。
狂：乐手必须时常与成千上万的歌迷面对面互动，不过身为演员却是透过电影与
影迷接触，这样的差异对你来说的感觉是什么？
温：身为一个玩音乐的人，做Live的人，我确实很常接触听众，而且我也必须让
自己接触观众，例如上网看看大家的反应啊，大家现在都在想些什么，因为歌曲
有些不仅仅是说出自己的心里话，同时也要与大家有所共鸣，所以跟大家接触是
一个很平常的事情，Live的时候也很直接，他喜欢你的歌，他眼神会发亮，他不
喜欢你的歌，他会打呵欠，现场是一个非常直接的野战丛林（笑）；但是我们也
不是总是习惯面对听众，其实我自己在电视上看到我自己的演出，我的肌肉会紧
绷，因为不习惯自己那个样子，也就是说如果时间隔太久再站上舞台面对观众我
还是会紧张，那个熟悉感和安全感要重新建立；演员的话我可以很安心的在那个
范围之内演出，那时候的我是隔绝的，我在做什么以后再说吧，你们对我演技有
什么样的评价，也等以后再说吧，我想这是有些不同的地方。
狂：有没有欣赏的影人？演员？
温：彭于晏，我真的很佩服他，一直挑战自己的肉体极限，上次他来五月天录音
室，我就跟他说“我觉得你超屌的，肌肉借摸一下”因为我真的觉得那样非常有
说服力，为了戏拼命，然后一部比一部结实，一部比一部更有说服力，我真的觉
得很厉害，不过他也很谦虚的说“没有啦我只能做这种苦力活”
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