袋po
讨论一下‘运动力 + 认知能力’<-> 转换成‘目标’的过程
一个钢琴运动比较新的study
https://www.nature.com/articles/s41598-022-26025-0
Methods:
...
(2) two strong strikes in succession as a unit, the first with the downward elbo
w motion and the second with the wrist flexion (i.e. snapping),
(3) being aware of relaxing the muscles except at the moment of each enunciation
配上我之前写得文章再做一次探讨:
弹钢琴不会认为手指最快的敲击速度就直接反映钢琴技巧, 因为这与演奏音乐片段期间连续
的手指运动极为不同 :
因为在执行动作期间, 既需要运动功能, 像是手指间的运动独立性, 也需要接受的感觉功能
, 即听觉和本体知觉收到讯息~ 进而去控制.
因此，现代钢琴的教学法一定涉及包含本体知觉这些运动生理。练习时是根据肢体位置、重
量，还有“脑-判断］移动所需的力度来练
e.g,
先按下一个键，然后用同一根手指弹奏一个越快越好的mf的音符。
(2) two strong strikes in succession as a unit, the first with the downward elbo
w motion and the second with the wrist flexion (i.e. snapping),
连续的两个动作有微妙不同的机制。但学生都会发现弹得越用力，要放松的时间就越长。
(3) being aware of relaxing the muscles except at the moment of each enunciation
练习‘缩短’两运动要放松的时间。
然后设定一个能涵盖五指运动的短的乐句，用节拍器练习少少几次。
学生 自己 会体会到 音质的不同。
更好的加强版是练习上面运动时，你可以把另一只手假设是左手什么都不做的预备在琴上。
这样可以唤醒运动的右手的kinesthesia跟不动的左手proprioception，脑-身体肌肉神经调
动的更多。
这放松方法的好处在于
1. 在练习了几周之后，这样的放松控制往往就可以自然融入到演奏里面。因为练习者可以
发现到放松跟音乐性是密不可分的。
2. 贡献了弹琴的速度能力:
因为筋膜跟手的基肌腱可以储存能量~ 当被拉伸时, 会产生反方向的弹力 & 协同肌的神经
反射
https://reurl.cc/K0ZK3M
控制离心拉伸后的主动肌收缩若延迟超过一定限度, 便无法协同这样的神经反射
萧邦在教学上也特别重视放松、肢体移动的重量跟避免盲目的重复练习。就现代的眼光看是
非常有效率。
有趣的是，萧邦本人跟舒曼在Neue Zeitschrift fur Musik上曾批评过台湾另一本主流钢琴
教材的作者 - 贝多芬的学生车尔尼... 车尔尼教材有什么特点大家也都清楚
而基本上现代钢琴运动是减少了车尔尼/哈农的大量反复练习
训练负荷原理上, 这跟做深蹲时要从架子上拿起杠铃是相同的: 移除多余负荷的设计~ 从地
板上拿起(power clean的动作) 然后在把杠铃举过头(overhead press), 这样很大负荷的动
作, 之后才能开始做深蹲.
在无负重的竞技训练, e.g., 跳跃,
过程=上 jump+ 下drop承受落下冲击力(在训练上也会训练竞技状态的落地技巧), 也可以发
现
https://www.youtube.com/watch?v=sZ4Jcs8dY2M
这样的设计也巧妙移除了(身高+跳箱的)depth drop (极少竞技运动的落下高度会超出自然
跳跃, 而有跳得高的要求的项目则是不少)
在各种运动当中,
都需要检视自己的每一个训练环节-
‘是不是都具有针对目的的指向性’
这也是训练者在运动计画间的认知能力.
日常活动的要求其实也有运动训练法的近似概念, 像是看手机的低头问题, 用眼看远处的频
率跟剂量.
而复杂的体能活动, 包括运动, 或者是精细度高的仪器操作, 建议大家要有仔细思量的习惯
, 才能做到健康又有效率的漂亮操作.