※省略采访前言介绍，只有节译问答的部分
这篇讲了SM STATION企划的理念，没有提到太多的创作过程。
Nocut采访│SM A&R部门口中的”Station”
▶ 每周五发表的数位音源公开渠道”Station”，
是去年总制作人李秀满公开的SM五大新计画之中相当显眼的一个。
我很好奇企划的背景与准备期间。(以第1季为基准)
看到近几年来以特定种类为主被消费的音源排行榜，
(SM的)内部意见是需要一个透过多元种类的音乐和全新的合作计画，
让人听到更大范围的“好音乐”的渠道。
我们从1～2年前开始分析全球音乐环境和文化潮流，
准备并拟定了长期目标。
▶ 是判断现在“专辑”或“唱片”的时代已过，
才筹备52周长期音源公开企划的吗？
不是的。
分析显示在骤变的全球音乐环境中，我们在音乐方面需要进一步的发展，
为此做好准备，所以结论就是透过”Station”企划来尝试。
因为我们认为除了实际上参与作业的作词、作曲家之外，
这样的音乐制作最终也能让唱片企划、制作相关的公司内外部门，
以及进一步实现企划的SM内外部艺人发展并巩固音乐基础(fundamental)。
▶ 先前宣布预计和形形色色的艺人、制作人、作曲家合作，
以及品牌与品牌之间的合作。
很好奇合作对象的选择基准。
”Station”欢迎所有国内外的艺人、制作人、企业来参与。
无论是怎样的合作，我们都不断思考与分析那能带来什么意义、
会产生怎样的成果，之后尝试多种组合并模拟实验。
实际上可行，准备好曲子了，我们才会开始交涉。
▶ “Station”路线图包含艺人线、制作人线、名人线。
名人线看起来是指非音乐人。
甚至让非音乐人参与”Station”的理由是什么？
有两次是由非音乐人参与。
每首”Station”歌曲都有各自的风格，我们尝试搭配歌曲风格时，
也会考虑到虽然不是音乐人，但是平常很关注音乐的人。
像尹正秀和金淑适合幽默的歌曲风格，
还有奥林匹克金牌选手团就是符合奥林匹克应援主题的公益曲风而进行的。
▶ 更具体地来说，在”Station”中“音乐”本身所占的比例大概是多少？
有尹正秀和金淑的Trot音源打破了常规的评价，
也有这是不是倚靠名气和时宜性的批评。
”Station”本身就是音乐。
在初期构思(ideation、观念化)过程中，
我们真的从R&B到Trot、国乐、CCM(译注：当代基督教音乐)几乎都讨论过了。
Trot是非常吸引成年人、有魅力的曲风。
看似简单，但它有独特的音乐公式和模式，有Trot才有的精采叠句(hook)，
所以从”Station”初期开始就一直有推出Trot的意思，我们也收到了很多试听带。
一听到歌曲就觉得歌词或旋律都和尹正秀、金淑非常搭，一定会出现有趣的歌曲。
”Station”也和《无限挑战》、《认识的哥哥》等电视节目串联过好几次。
在此想表达的是，虽然考虑到宣传歌曲而尝试和节目合作是事实，
但是是因为有“尹正秀和金淑”这个媒介才进行的，
而不是单纯倚靠名声和时宜性来进行。
▶“Station”最鲜明的本质是“合作”，
但是很意外地好像没有和独立音乐人或制作独立音乐的音乐人合作过。
是A&R对他们的制作没兴趣或对此很被动吗？
虽然第1季有和10cm、Inlayer这类乐团合作过，
但是事实上没有和太多的独立音乐人合作。
其实我们现在也和很多独立厂牌(indie label)接触，
正在准备很多的企划，敬请期待。
▶ 过去发表了抒情、R&B、Soul、电子音乐、摇滚、爵士、嘻哈、
古典、舞曲、Trot等各种曲风的歌。
可以说”Station”为提高音乐市场的多元性付出了某种程度的贡献吗？
我们认为很难单纯以看得到或看不到的排行榜、资料来判断贡献度。
没听过歌的人听到这种事之后想到
“啊，对了，还有各式各样的音乐曲风，还有这样的艺人”，
这样应该可以看作是我们对多元性的贡献了吧。
在没有进入音源或音乐排行榜的歌之中，不是也有很多的好音乐、好曲风吗？
一年52首歌，说多不多，说少不少，但是我们想尽心尽力为这部分贡献，
也想要在最后壮大音乐市场的规模，建立起出现各种音乐和音乐人的良性循环结构。
▶ 另一方面，在音源排行榜上成绩优异的”Station”音源并不多。
公司内部如何看待这样的“音源成绩”？
如果不在乎音源成绩的话，那衡量”Station”成败的指标是什么？
不是说成绩不重要，
只是我们认为不仅仅以成绩来判断音乐和音乐人，
才能发展出更多的好音乐。
我们想为此（提高音乐的多元性）做出贡献，
所以“不计较成绩”，努力交涉、创作出好音乐。
因为是有意地往这方面走，所以我们不太在乎成绩。
最重要的不是“成绩”，而是“透过Station产出真的很优秀的音乐”。
对于这点，我们想给自己打高分。
▶ 透过”Station”获得亦或失去了什么？
以及，第2季扩大范围的理由是什么？
最正面的一点是，我们获得了非常有价值的优质学习。
进行唱片企划的A&R部门有30名A&R人员，
每个人都是独立的，所以彼此的喜好也不同。
在构思过程中出现了许多音乐方面的点子，很多都反应在Station上了。
实现的过程非常累人又复杂，
而且更加要求专业性，所以听了更大量的音乐。
不仅是唱片企划部门A&R，乃至整个SM都是如此。
行销、视觉&艺术、M/V、SNS宣传等，
都必须借由曲风范围更广的音乐来开拓新的领域。
重新回顾了实现这些的艺人，
而且对我们来说，在这过程中与SM内外无数艺人的全新交流
替我们建立了另一种层面的网络。
从这样的学习中取得的知识，让我们能够在第2季进行更多元的尝试。
想展现给大众的东西还很多，所以期待感多过于艰辛。
我们没有失去什么。
发布日期：2017.03.31
新闻来源：http://www.nocutnews.co.kr/news/4759622
翻译：itshailey