BIFAN #3号 [采访] 演员 宰灿“与其表现强悍 不如做我自己”
发布日期: 2022-07-09
文字: Lim Soo Yeon
照片: Choi Sung Yeol
《语意错误》朴宰灿
上个月在富川国际奇幻电影节（BIFAN, 以下简称富川电影节）举行记者招待会的当天现场
，收到挂著“严禁提前泄漏”的报导资料的记者们，纷纷讨论著BL特别展及最初公开的《语
意错误》剧场版消息是否会成为今年电影节最热门的话题呢？
《语意错误》是今年2月在Watcha公开并成为话题的8回作品。OTT内容话题性第一名(以Vibe
Company Some Trend为基准)、写真书及剧本集荣登畅销书第一名等等，从数值上看也写下
了BL电视剧的新历史。
7月19日举行的第一届青龙电视奖中，《语意错误》的两位主演也共同被提名为戏剧类新人
男演员入围者。剧场版电影与OTT系列的界线也逐渐模糊，在这BL类型的市场成长性正在抬
头的时机点，电影节选择了《语意错误》这种话题性作品正象征性地体现了现在该产业所产
生的变化。
此外其中心正是透过《语意错误》成为今年最受瞩目新人演员朴栖含及朴宰灿这两位主演。
朴栖含目前正在服兵役中，而朴宰灿则是因为预先安排好的海外团体行程而无法参与开幕式
红地毯并与观众们对谈(GV)。“第一部电影就受邀参加电影节真的深感光荣。”朴宰灿在富
川电影节接受采访时表示。
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因为巴西公演的行程而无法出席电影节。
一开始以为是能够出席的行程，所以还很开心的传了KakaoTalk给金率挺导演说“我们的作
品居然连电影节都要去参加了吗!”我真的非常期待生平第一次的电影节，但非常可惜的是
，虽然试着问过机票时间能不能改，但飞往巴西的航班本身就不多。
将原本电视剧中的镜头和未公开镜头交叉编辑，重新制作成剧场版。虽然是将已经拍好的戏
份重新编辑，但不可能跟电视剧一模一样。基本上每集20~30分钟，共8集的短篇电视剧和3
个小时的电影的步调也不同对吗？
比起断断续续看的电视剧，鉴赏电影时因为集中度更高所以更紧张。在3个小时左右的放映
期间，观众们是否能好好地投入呢？在任何地方都能看到的电视剧和在电影院看的电视剧也
有观看环境的差异。但想到故事本身是很有趣的作品，就不那么担心了。问题是我的演技。
(笑) 在大银幕上可以看到更细微的部分，所以有点担心。
在准备《语意错误》的过程中，对于BL种类本身，比起担心，对于原作粉丝们高度期待的负
担感更大。但是您跟秋尚宇这个角色及外貌相似度很高，为什么还那么忧虑呢？
看到《语意错误》征选时，已经是原作真人化的新闻出来之后了。当时社群上也列出了预想
出演者，原作粉丝们原本想要这样的阵容，但我参加了征选并被选上，忧虑著这样原作读者
们是否会感到失望呢。
没有那种觉得自己能表现得很好的傲气吗？
当时是自尊心掉太多的时候所以反而是更多忧虑。究竟会不会喜欢我们呢？拍摄完成后也是
，直到上映前几乎是忘掉这部剧而过著日子，作为偶像出道后，直到拍摄《语意错误》前，
出过很多专辑。 在准备专辑到公开前，期待过大众的反应但结果却是令人失望的经历有过
好几次。因为这样的事情一直反复发生，让我领会了所谓“期望越大失望也越大”。所以就
悠闲地相信着、等待着导演会将拍完的部分好好的完成。
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从戏剧上映初放开始，回响就非常的热烈，当时的心情如何呢？
放映前对于顺位做了预测公约，栖含哥预测第一名、我是预测第三名。结果在Watcha获得第
一名时，疯狂地跟栖含哥还有导演传KakaoTalk讯息，“为什么会获得第一名呢？”最一开
始是像这样感到好奇，一直没有实感。
但是读过原作网络小说，也不顾周边其他人的担忧，还是觉得这是值得挑战的作品。其理由
是什么呢？在这之前似乎有点好像也没有读过BL小说的样子。
《语意错误》是第一次接触的BL。但是读了原作，研究过高冷的工大生尚宇这个角色后，更
加确定我能将这个角色表现得很好。以往只有出演过只在YouTube上公开的网络剧的经验，
所以也有着想参与OTT平台上放映的作品的企图心。
从成果来看，能感受到作家、演员、工作人员间和乐融融的氛围。
拍摄时间若延长的话，说实话也可能会觉得疲累与烦躁，但是大家都完全没有表现出来，而
是以轻快的氛围一起工作著。摄影导演只要说一句“画面上看起来很棒”心情不是就会变得
很好吗？经常收到像那样能激励起自信感的称赞。金率挺导演心里有着完整的框架，演员们
稍微脱离框架时，导演会抓住框架中心，并同时最大限度地接受我们的意见，多亏导演，让
我们能自由地做我们想做的事情，同时也能相信着导演的带领。
整体来说，制作阵容的年龄层不是很年轻吗？
助理导演们都是20代后半到30代出头，金率挺导演则是跟栖含演员一样是1993年生的。在现
场真的跟栖含哥变得很熟，随着跟栖含哥变熟，感觉也跟那些跟栖含哥同龄的工作人员们变
得更近了。跟20代出头的朋友们一起玩的时候，突然遇到年龄差异很大的30岁哥哥，可能会
觉得难以亲近。但在《语意错误》现场真的觉得很自在。该说是朋友的年龄层变广了吗？原
本因为内向，不是会主动攀谈的个性，但随着拍摄次数变多，大家都主动跟我搭话，说我做
的好、称赞我，所以心情总是很好。
果然最棒的学校还是拍摄现场对吧？若在19回次中拍摄8集的量，感觉是相当紧凑的日程，
应该自然的培养出瞬发力与集中力了吧？此外应该也学到了许多技术方面的经验。
有着无法以理论来理解的事情。例如当摄影机由下往上拍的时候，什么样的动作会让脸在画
面上变得奇怪。这种事情不是谁嘴上教教就能学会的不是吗？(笑) 摄影导演一一教会我从
什么角度会出现什么模样，自然地学到了很多东西。其实我并没有持之以恒的学习演技。出
道初期大约一个月只上一次2小时的演技课而已。等活动变少、时间变多的时候，一定要好
好的学习演技。
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若说到因断货事件成为话题的《CINE 21》封面拍摄，是参考了《Call me by your name》
的海报。这可能是会给演员带来负担的概念呢，但是拍出了很棒的照片。拍摄其他时尚杂志
画报时，也是不管什么风格都堂堂正正的面对，反而看起来更帅了。天生就是无所畏惧的个
性吗？
好像确实是喜欢冒险的个性。在有得参考的时候进行挑战也很好，完全没得参考的时候，也
不怕跌跌撞撞。当然不是说完全不担心我的模样在别人眼中是什么样子，但是会最大限度的
降低风险并挑战新事物。在进行偶像活动中，拍摄BL剧不是很辛苦的挑战吗？很多人问我这
样的问题，但是心里想着，对观众来说不过就是一部作品而已吧，心情上能轻松地面对了。
在BL种类中，在区分攻与受时，经常把受方描写得较为瘦小、软弱。这样的形象在同龄层男
性间，与强悍的男子汉形象相去甚远，不是可能会让人觉得反感吗？本人(177cm)是绝对不
是身高矮，但因为对手演员(193cm)的关系，所以看起来矮小，可能会感到委屈。但是看起
来并未对此感到忧虑、排斥感或自卑感的样子。
嗯… 无论是在哪一个群体中，我都没有那种应该要表现出我看起来强势、亮眼的欲望。反
而是男生就应该要看起来强悍吗？我不知道。我就是我，我照我的方式活，你照你的方式活
，这样就好了。
在网络小说、网络漫画市场中，BL消费层的购买力与忠诚度，虽然从很久以前就获得了认可
，但《语意错误》作为起点，向映像产业发挥了影响力。特别是在电影节上举办了BL特别展
本身就极具象征性。直接参与了作品并身为这波电视剧热潮的当事者，你认为让《语意错误
》能够成为某种转捩点的动力是源自于哪里呢？
无论是BL或是异性恋的爱情故事，全都是人们的生命故事。虽然一定也有一些人因宗教信念
或者个人因素而对BL感到反感，但异性恋不也是一模一样吗？也可能会有人讨厌异性恋故事
。虽然以异性恋为主轴的爱情故事是主流，但我不认为BL是不具大众性的领域。而且《语意
错误》能够成功的其中一个理由是，栖含哥跟我在拍摄这部戏之前就开始有所连结了。像是
给过Milkis的后辈成为了一起拍戏的缘分一样。从内而外都能感受到两人之间的化学反应，
所以更多人喜欢这部戏了。
似乎是谨慎地运用了并不充裕的制作费而拍成的戏剧。虽然难以进行多样化的拍摄，但取而
代之的是在有限的空间中发挥出最大的效果，很准确的判断出该在哪里用心。演员们也在该
表现好的部分，确实地表现得很好。
导演也是每天拍摄计画表出来的话，都会告诉我们哪一个场景是最重要的、要精准地拍好。
在开拍前的读本会时也是，一边预先告诉我们重要的部分，一边要求我们这边要更用心准备
。我跟栖含哥也针对这样的场景，更加用尽心力的练习了。
若粗略的整理Queer跟BL的差异点，后者大部分来说，比较没有对于性向的苦恼、社会的歧
视问题。与其以抗争性的同性爱为题，取而代之的是，《语意错误》是以同性爱被视为理所
当然的社会为前提下的题材。而且这部戏像这样被大众接受，是因为演员们展现了与现有异
性恋校园罗曼史相同的演技。
在爱情戏场景中，比起导演具体的指导，由我们率先提出提案的状况更多。导演只在我们脱
离了他原本默认的框架太远时抓住我们，此外都支持我们随心所欲发挥。其实演戏时，要说
脑中有什么想法的话，就学期间跟真的很熟的朋友间，不是会开那种偷亲之后逃跑的玩笑吗
？就是那种感觉。比起现在该展现演技了的想法，更觉得那是非常亲密的关系之间，自然而
然发生的身体接触。“我要出演BL剧，因此要发挥演技跟男演员拍摄爱情戏!”这种想法根
本压根没想过。反而觉得很自在。
《语意错误》成功后，出演综艺节目也受到关注，也拍摄了时尚杂志等等，产生了很多变化
。应该有很多是第一次尝试的经验，但看起来一点也不尴尬。是天生的吗？还是为了这瞬间
准备了很多呢？(笑)
一开始也有过所谓忐忑不安的尴尬期，但我应该算是能一边接受的新事物，一边快速的学习
并适应的类型。在学时期，曾经在水火箭大赛前两天，学习了制作的方法，结果参赛后就被
选为学校代表了。这要感谢妈妈，好好的遗传了妈妈的基因。
公司相关人士也曾说“头脑非常好。其他人跟着说明书也要花1个小时完成的事情，他会想
出自己的方法，在10分钟内完成的那种类型。”但是又让人发现了与之相反的模样。最近在
舞台直拍中，汗如雨下的跳着舞。让人不禁思考，最近还能看到像那样那么努力的偶像吗？
(笑) 原本以为是接近天赋异禀的类型，结果意外的是努力派吗？
不是的，完全不是努力派。那个舞台是久违的有观众入场的场合，我也非常的开心，更甚至
是透过粉丝们投票而让我们获得的舞台机会，因此更加特别，心情也更好。
※此处说的是220623的Lupin舞台：
https://youtu.be/7moU33R3ArI
宰灿直拍：
https://youtu.be/VIjIBDgCdf0
https://youtu.be/OoHz7_jtwFo
其他朋友们说他们在紧张的时候，你却会独自沉着冷静，反而让其他人更加焦躁，但是一上
台就会做到120%的类型。似乎不是那种会因为太过紧张，而在真枪实弹时使不上力的类型呢
。
站上舞台的时候，或是开拍的时候，我会一个人拍拍自己然后说“宰灿啊 放松!” 若是以
太过紧张的状态站上舞台，就算再努力，在别人眼中看起来也看不出差异。反而将心情平静
下来之后，表现出我原本的模样是最好的。在舞台上也是，演戏时也是，都不会想要刻意表
现的好。当然我认为热情在某种程度上是必要的，但是比起表面上看起来的热情，更倾向发
自内心的努力。
https://i.imgur.com/1ofyg1O.jpg
至今偶像活动与演技都经历过了，两者之间有什么差异吗？
舞台上长度大约3~4分钟，要在这期间展现点什么才行。在呐喊声跟音乐声都很大的现场唱
著歌的话，会兴致勃勃，觉得轻飘飘的。相反的，演技则是开拍时，一切都会变得非常安静
。舞台最重要的是整体画面，演技则是连非常细节的部份都要考虑到。演戏的时候，会依照
逻辑去苦恼角色的心理与想法，但跳舞的时候则是比起追根究底，更倾向将既定的动作反复
练习，让身体去熟悉的那种类型。但是演技跟舞台也有共通点。演戏有时候会需要肢体语言
，有时候会从舞蹈练习曾练过的部分获得帮助。在《语意错误》第8集结尾中，有一幕是宰
英
跟尚宇在床上争夺笔电的场景。当时什么都没有预先决定，栖含哥跟我因为都有偶像的经验
，所以就很自然的像是在编舞蹈动线般，练习了如何揽著身体在床上躺下来。(笑)
偶像产业与BL产业也有几个共通点。坚定的狂粉层忠诚度很重要。基本上来说，女性消费者
较多。随着BL类浮出水面，似乎也成为了最接近主流的次文化。在这两种领域都活动过的当
事者有感受到什么相似之处吗？
听说剧迷们或者剧中演员的粉丝们，对于跨越到K-POP界，并实际购买专辑的状况并不多。
因为通常只是喜欢作品及演员，而不是连作为歌手的那个人都喜欢。但是戏剧结束后，回到
团体活动回归时，专辑贩售量飙涨到非常显眼的程度。但是无法判断这是不是因为两边的粉
丝量相加起来而导致的。这部分还不知道确切的原因是什么。
其实以演员来说，最重要的就是脸蛋不是吗？倒不是以长得帅、长的美的层次来说，而是脸
蛋散发出的氛围，会对于演员的适切性发挥相当大的影响力。从这个意义上来说，认为自己
本人的外貌有什么样的优点呢？
觉得自己带有多样化的色彩。所以我能表现的角色们之间差异很大。以偶像活动时也是从可
可爱爱，到高冷又帅气的概念都试过了。在《语意错误》也是从初期的冷漠木讷、怎么看都
是没礼貌的角色，到后半段变得越来越可爱。我认为我所拥有的优点是，用脸蛋能表现出的
角色差异很大。
以后有想要尝试的角色吗？
反派。或者古装剧中每天到处游荡的顽皮少爷。虽然是贵族，但是却到处犯著身为贵族不该
犯的事，这种带着让人无法讨厌的可爱感角色怎么样呢？还有最近看了《犯罪都市2》，觉
得很好看。
《犯罪都市》系列每集都有不同的演员负责饰演反派角色，总有一天能挑战一次！
嗯…. 要在《犯罪都市》系列出演的话，年纪是否应该要比现在大非常多呢。大概是《犯罪
都市10》出来的时候？(笑)
原文 Cr. CINE21
http://m.cine21.com/news/view/?mag_id=100542
翻译 by HOSWO @PTT
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