事实证明，就算负评飞天、收视率低迷，戏剧还是要自己亲眼看，才够准确。
趁著周日下午一口气看了三集，一点都不觉得腻，而且非常期待后续。
这部戏轻轻柔柔的，没有高潮迭起揪住观众的心，也没有狗血乱撒刺激观者神经，
却像夏天冰凉的白开水一样比任何饮料都解渴，沁沁凉凉，觉得心情都跟着透明起来。
从发表女主角后，就开始被表的女主角知名度、父女恋差距等问题，
还有当我第一次看到海报的时候，在内心吐槽了这什么老派的视觉设计跟pose，
当在看的时候，这些疑虑都会消失。
因为福山雅治是已纳入我心目中名人堂的神，所以也不用在锦上添花或护航什么的了。
但藤原樱却让我在飙完三集两个多小时后，成为半个歌迷。
她生涩怯弱却充满力量的嗓音，让人有种泫然欲泣的感觉，
加上剧中角色的形象与处境，就更有说服力了。
无法表达对女主角来说，一定是既痛苦又无奈的事吧，
但每当你知道她在难过了，
下一幕却又会看见她漾起淡淡的、无害的笑容，
不甘心、受伤了，可是因为没有辩驳的能力，
只能20年的人生当中渐渐习惯，化为一次又一次的淡笑，
不自觉为她心疼。
而这些心疼不断累积到当你听到她发出第一声时，惊艳程度更加乘。
原来这个瘦弱的女孩拥有那么大的力量，原来音乐这么有感染力。
男女主角的年龄差距，剧本中也埋在两人的对话中当自表，
还增加了一层“医病关系”的枷锁，
那些有疑虑的观众由夏希医生代替发言，
说那只是一种投射、一种依赖，一种会消失的感情，
而当小樱甚至上网去查医学专有名词，说服自己这是错觉、约定好这是最后一次时，
你又会心疼了。
每份感情都很珍贵，意识到的就是真实，(觉得背景音乐下梁静茹的勇气也很适合)
但不虐一下应该是不会有什么重大发展的。
不过这部戏的主词我觉得不是爱情，而是“音乐”。
剧名叫做love song，是“情歌”，
也许也能解释成“爱”著“歌曲”、“爱”著“音乐”，
因此我更期待这两个人在音乐上的激荡和火花。
顺道一提福山雅治在这一波的某个访谈时有说过，除了第一张专辑的曲子以外，
他把“爱してる”当成歌词禁语，似乎也可以放在这部日剧的剧情来看，
不明言说爱的爱情剧，用音乐来传达的心意，倒也有种含蓄的浪漫。
平心而论，前三集看下来love song并不是一部“有趣”的剧，
它真的很淡，但却是你可以静下心来好好看的一部剧，
慢慢体会一些细节、运镜与人物描写，会越来越有味道。
三集看下来有很多喜欢的场景，
比如第三集的live house拍得非常棒，和很多版友有同感，纪实感强烈，
乐手们有没有默契、热情、是不是真的喜欢自己正在演奏的曲子，
其实是很一目了然的事，
高潮的500miles让我转回去重听了三遍，
很希望DVD可以再收录其他首更完整的版本。
广岛好友三人组互动也好可爱，从现在都在东京生活一路倒叙到保育园，
对对方都超级不客气乱摔乱吼的，却又是最挺彼此的存在。
还有第一集小樱戴着耳机摊在顶楼的楼梯上哼著歌，
神代医生则坐在另一边的楼梯上，默默听着，镜头横越栏杆拍着他们，
虽然隔了一点距离，却觉得两人一起的画面很舒服很宁静(那时就觉得这对我可以了)。
以及新人欢送会被换餐厅之后，小樱缩在车著里面，
外面鲜艳的洗车刷趴啦趴啦地转动，相对照下她失落的表情，更惹人疼了，
虽然无声没对白，片段又不长，却让我体会到运镜与构图的精致，
也是我最喜欢的场景之一。
抱歉没什么逻辑地说了一大堆，
总之这部日剧目前的心得是很好听也很顺眼，
会继续追下去，亦会继续关注藤原樱，也期待收视率可以慢慢有点回馈。