终于写到了第三篇，这次分享的听后心得是NARA。
那就直接进主题吧。
● 《Neo Arica Rainbow Ax》
是堂本刚在2007年以ENDLICHERI☆ENDLICHERI名义发行的第二张专辑，
与上一张《Coward》有着相似的音乐色彩，但更加注重FUNK。
而专辑名称《Neo Arica Rainbow Ax》，
取其大写英文则是指堂本刚的出身地NARA 奈良。
以下是我流式心得，带有许多个人观点跟想法，
并非专业，也请多多注意与海涵。
01、ENDLICHERI☆ENDLICHERI 2
作为专辑开幕的ENDLICHERI☆ENDLICHERI 2，
是首带着混音风格的旋律、配合著人声，引导人进入这张专辑的乐曲。
该如何形容呢？
很少接触这类型音乐的我，初听时觉得很硬，
但却又可以从背景编曲里窥见一股跃动的宇宙感。
对我而言，应该可以称之为新世界吧。
wiki有提到这首乐曲使用了独特slap bass奏法，
对slap这个名词有点好奇的我，跑去看了slap介绍的其中一种弹奏
嗯，大概就是弹奏时拇指力道撞击弦、而使弦撞击到琴格，
因此就会发出类似金属的声响，而如果力道不大会变成单纯的拨弦
于是在这首乐曲听到的类似金属的声响，应该就是指这个了吧。
02、White DRAGON
由电吉他带入的前奏，是类似天空一闪而逝的闪电感，
而后进入的歌声，以笔直的形容就是“男前”，
低音的唱腔在每个段落其尾音拉长的转音非常漂亮，
很容易让人沉醉于其中。
重复的副歌，一次一次加重了名为不会逃跑的坚定，整体歌词也很漂亮，
间奏里有着独特的电吉他演奏，相较创作者之前大多歌曲的那样软甜可爱，
这首可以说是截然不同的、散发出很清晰的男子气概，
是的，真是很有韵味的低音。
03、伤の上には赤いBLOOD (伤口上有鲜红的BLOOD)
一听就会喜欢上的歌，背景编曲是类似南洋风那样边击掌边击鼓的演出，
充满民族风的跃动，铜管乐器的搭配也很恰好。
伤の上には赤いBLOOD
この世に降りた意味 鸣らせ
很喜欢这段副歌，因为充满磁性的嗓音让人不得不在意。
而间奏是很有趣的悬疑感，在这其中也偷偷躲了一段钢琴旋律在里面。
04、Sparkling -album version-
像是在水中嬉闹的鱼儿，电子混音的旋律很有趣，
而后段女声的合唱也非常好听。
05、FISH DANCE
如果人之间的相处是真诚的、不附带条件就好了，
就如同伸出了手，想要抓住什么，或许就必须割舍掉其他的什么，
比如说自己
于是想要再次找回那令人怀念的自己。
06、DARLIN'
编曲构成非常FUNK，先以假音带入，接着是低沉带点俏皮的唱腔进入歌词。
有趣的是，男性化的歌词，却让人觉得好像是以女孩子的角度去诠释，
副歌中不断重复的DARLIN'、
每个DARLIN'都有着性感却又字字有着不同的感触，也拥有让人跟着唱的魔力，
而创作者在唱着DARLIN'的LIN时，不由得会觉得这里的咬字很可爱
顺便一提我也很喜欢躲在这首曲子里的合声与中音萨克斯风。
07、宇宙の雨はね 二人で (两人一起 在宇宙的雨中)
给予DARLIN'的回复，宇宙の雨はね 二人で是NARA里第一首抒情的歌曲。
非常轻柔的旋律述说著在幸福中感受到的不安，
并希望对方能以实际动作来表示，即使在看不见的地方躲藏着黑暗，
只要两人在一起就不会感到恐惧。
PS.
说起来ナイト ドライブ (收录于[si:]) 歌词里有这句
不安と云う名の雾雨で (被名为不安的雾雨)
不晓得是否是跟这段有关呢
宇宙の雨はね 二人で (两人一起 在宇宙的雨中)
伞を差して笑おうね (撑著伞笑着)
何时も想っているからね (不需要害怕什么)
この手握っていればいいね (只需握著这双手就好)
接着以专辑连结的曲顺及其歌词，给我的感觉是这样的。
说著对爱情的坚定，所以不会逃跑的White DRAGON、
因为有了坚强，所以即使受伤也不会后悔，伤の上には赤いBLOOD，
想要抓住什么东西，必定会失去掉什么，
寻找自己与生命吧的FISH DANCE、
DARLIN' 或许是认识你、或许是认识了爱情，
所以生命才会如此义无反顾
宇宙の雨はね 二人で
在彼此交心的宇宙中，一起撑着相合伞抵挡不安吧。
08、NARA
背景音乐就像是营造出在艳阳高照的沙漠大地，突然布满乌云一样，
在这样的气氛之下，很少、也很难得，
会在专辑里听到像这样只是纯粹口白的音轨。
并非是歌，而是口白，在短短的文字里，
仿佛一字一句分享自身的经历，与当下的处世观，
该怎么说，各种意义的受到冲击，而忍不住自虐听了好几次。
09、空が泣くから (因为天空在哭泣)
延续著NARA赋予的情境，空が泣くから的混音里有着强烈和风元素，
就像是一种以第三者角度所看见的日本模样。
背景编曲除了有电吉他、铜管乐器、萨克斯风、弦乐器等等之外，
似乎还混著像神乐铃那样的铃声，或许就是这样的铃声让人觉得很熟悉吧。
空が泣くから是以轻快又令人怀念的节奏述说着心境上的豁然开朗，
透过之前的口白铺陈，更增加了一股走向光明让人为之一亮的感受，
衬托歌声的间奏合声也非常好听，间奏的雷声则营造出如获甘霖的感觉。
歌词内容依旧是与自己对话的歌，
但与先前许多创作曲目所透漏出来的表情有着截然不同的坚定。
虽然心存恐惧，却还是想要相信人类啊、
想要相信那些心中仍有纯粹的爱的人们，
即使是在无数的浮沉中挣扎着、泪水也流到快要干涸，
也要鼓起勇气伸手扯开心中的结，悄声说著：向前走吧。
很美好，也很美丽，感觉是述说著拿出勇气的歌。
然后艾回有附上这首歌的罗马拼音。
10、脑
编曲非常活泼的乐曲，顺着跃动的节奏陈述著那对自己宇宙产生变化的爱。
吐露着相信那份爱的模样，并也因为这样的爱而改变了自己的世界，
在这里，我认为他想要述说的爱，并非单指爱情，
那可能是一个悸动、一个感动而驱使自己前进的契机。
总而言之，卷舌音有点可爱啊。
11、Take U 2 The Rainbow star
接续著脑的跃动感
Take U 2 The Rainbow star使人中毒的层级
大概跟Chance Comes Knocking.有得比。
歌词因为很简单所以也很容易跟着一起唱，
作为乐曲主轴之一的管乐很盛大，击掌的节奏也很有意思，
应该这样说好了，就是FUNK感十足的一首歌。
12、Blue Berry -NARA Fun9 Style-
上一首节奏被好好的被延续了下来，
Blue Berry -NARA Fun9 Style-是一首让人听了会一见钟情的歌，
非常率性的歌词内容，转音也很漂亮，十足节奏感，
编曲里的铜管乐跟萨克斯风的演出也好令人喜欢。
心温から逃げた (逃避内心的温暖)
あまりにもな人の (像那样不像话的人)
头盖骨カチ割つてみても良いが (大可匡啷一声打破他的头盖骨)
ダブルラッピングして (用气泡袋包装好)
年も缲り返して (年复一年)
何时か舐めてあげるね (等哪一天再来好好品尝)
很喜欢这段歌词的夸饰法，
不知为何看了会忍不住会心一笑。
13、Rainbow wing
有人说这首歌其实是これだけの日を跨いで来たのだから的另一个模样
应该是呼应曲的样子，所以我也试着两首一起听听看了。
これだけの日を跨いで来たのだから 收录于上一张专辑《Coward》，
刚好在普盘里曲目也是第13的乐曲，整体来是一首充满谢意，
感谢真心温柔对待自己的人。
而Rainbow wing则是更深入地述说这样的情境。
因为有人温柔的对待自己、也因为那个人的陪伴，
所以自己也付出了同等的温柔，并有了勇气去成为自己。
时光流转可以冲淡恐惧，而等待自己的未来必定是缤纷的色彩，
一样也是述说著对某人的谢意，
只是更进一步的向那个人传达出了：请不用担心，我已经可以好好地走下去了。
14、The Voice In My Heart
结尾的纯乐曲，部分旋律不知道为何会想起50 past 12 (AM)。
◎ 心得总结
NARA这张专辑的风格可以说是满一致性的，
相较起上张专辑更为加强了FUNK的渲染，
对于很少听这类型音乐、或是很少听电音的人来说应该会出现适应不良。
所以也不一定要从头开始听，也可以从08、NARA开始依序听(08→14→→07)，
会比较容易适应，哈哈。
相较起之前所写的两张专辑有着不同的感触，
这张专辑让人感受到的改变很强烈，充满磁性的低音很棒，
是很有男子气概的印象，但也偶尔会出现属于大男孩那般的可爱。
好多歌里的转音非常好听、可以说是跳跃性的大进化，
也有好多乐曲旋律会不自觉地跟着打起拍子，
像是伤の上には赤いBLOOD、脑、Take U 2 The Rainbow star、
Blue Berry -NARA Fun9 Style-这些，
然而最让人有所感动的就是NARA(口白)+空が泣くから，
由衷地令人觉得很尊敬。
而在写这次心得时，因为顺便看了朋友推荐的靴音
从中窥见了许多solo歌词的原型，嘛，未来有机会再把笔记整理一下好了。
嗯，先这样好了，感谢看到最后的你。
早上用app发文，没想到排版居然发疯 (外加乱码)
觉得有什么感情好像飞掉了很多otz