https://www.cw.com.tw/article/article.action?id=5097631 文 洪渼涓
【不可思议的印度】印度幅员辽阔，有些地方的印度人普遍教育程度不高，看电影就是为
了消磨时光，不是为了寻求精神共鸣，加上观影场地和放映品质也不佳，夸张的剧情、动
作和热闹的歌舞，才能吸引观众的注意。
最近和一位嫁给印度台商的朋友聊天，她提到自己喜欢这里的理由是，充满戏剧感。
德里确实如此，所有在其他国家不太可能发生的事情，这里都看得到：车水马龙的街头，
缓步前进的牛、马、大象和骆驼；为了乞讨，红灯一亮就在大马路上猛翻跟斗的小乞丐；
学费高昂的德里英国学校前面，就是一大片的贫民窟。
学费高昂的德里英国学校前面，就是一大片的贫民窟。
这些生活中充满戏剧感的场景，给了印度人拍电影特别多的启发。印度近年来，每年大约
产出1,600部电影，以平均每天产出4.3部的数量，成为世界第一的电影产出国家。
一般都以宝莱坞（Bollywood）电影统称印度电影。
其实印度是一个多种族、多语言的国家，宝莱坞只是代表以孟买为产出基地，并以北印度
语（Hindi）和乌尔都语（Urdu）为主的电影类型。
英语以外，单是官方语言就有22种的印度，还有两个重要的电影产出基地：一个是使用泰
卢固语（Telugu）称为Tollywood的海德拉巴，另一个是使用坦米尔语（Tamil）称为
Kollywood的清奈，其实印度还有Mollywood、Sandalwood…。
有趣的是，印度有些纯粹主义者是非常反对，以模仿好莱坞（Hollywood）的宝莱坞来称
呼印度电影。只是牛津英语词典都已经有了这个条目，所以印度不但继续沿用，而且延伸
更多。
年产1,600部难免良莠不齐，不管舆论对于印度电影评价如何，但来到印度，我确实更真
切的感受，电影之于印度人的意义和价值。
印度电影里歌舞之必要
印度不但神多，而且还会不断造神。最近一个消息是地方人士总算打消将总理莫迪入庙的
新闻，同样地，印度人也会为在世的超级球员、明星盖庙，或是铁粉们会在偶像出赛或出
片的时候，用牛奶洗涤配戴花环的偶像图像，祈祷他们大获成功。
很多时候印度人在看电影的时候，也是完全的情感投入。今年3月在斋浦尔观赏印度英雄
电影Kesari的时候，目睹全场观众跟着剧情的发展欢呼、叹息的盛况，同行的朋友形容，
就像参加偶像的现场演唱会。
当天观看的电影没有太多歌舞场面，否则印度人是会跟着起身共舞。我觉得印度人都满有
舞蹈细胞的，感觉人人都可以来段宝莱坞舞，而且都舞得有模有样的。
歌舞形同印度电影的必要元素，而且其来有自。印度在1931年产出第一部有声电影─光的
世界（Alam Ara），就包括７首歌曲和多轮歌舞场面，当时首映之轰动，还要警察出面维
持秩序。
还有一种说法是，印度人认为舞蹈是湿婆神（Shiva）所创造的，可以用舞蹈和神沟通，
因此舞蹈能够成为印度主流文化的元素。
宝莱坞舞背后的基础深厚
来到印度之后，我也跟一个曾经拍过20多支影视作品的前印度女演员学跳宝莱坞舞，后来
等我看了经典名片“宝莱坞生死恋”的歌舞之后，我觉得自己连边都没有沾上。
宝莱坞舞之所以特色鲜明，因为有印度传统舞蹈为基础。最普遍的是卡萨（Kathak）舞蹈
，南印度电影也运用婆罗多（bharatanatyam，泰米尔文）舞蹈。
我现场看过卡萨舞蹈两次，真的是技巧非常高超的一种艺术。除了手部和脚部动作的细致
和变化外，还有头部和身躯的摆动，处处都是学问。
宝莱坞舞蹈基本上就是根植于印度传统的卡萨舞蹈。
宝莱坞舞当然不是那么纯粹，而是结合许多其他元素，近几年还包括西方很多流行舞蹈的
动作。
因此宝莱坞超级明星普遍都擅舞，有些不擅舞的还会因此星路受限。不过，歌的部分通常
交由代唱歌手，而且形成一个和电影产业等量齐观的音乐产业。
音乐产业和电影产业密不可分。印度一年生产数千首歌曲，半数来自电影。很多歌曲传唱
之广，几乎成为印度人共同的语言，或是一首刻画众人人生的主题曲。
马撒拉式的电影配方
歌舞之外，有人觉得印度电影的套路还有搞笑、耍酷、浪漫，甚至还有宗教歌曲的吟唱，
目的就是把所有人吸进戏院看电影。于是对印度人而言，看电影可以是一种集体行为，有
时会出现数十位或数百位亲友一起看电影的场面，后者感觉是家族包场的概念。
很多人都知道印度有种知名的综合香料，称为马撒拉（Masala），很多人觉得元素丰富，
甚至有点像大杂烩的印度电影就是另一种马撒拉。
持平来说，印度幅员辽阔，有些地方的印度人普遍教育程度不高，看电影就是为了消磨时
光，不是为了寻求精神共鸣，所以喜爱马撒拉式的印度电影也不难理解。
加上观影场地和放映品质也不佳，夸张的剧情、动作和热闹的歌舞，才能吸引观众的注意
。
2017年台湾的公共电视播放过一部影片“帐蓬里的宝莱坞”。
诉说印度一个32岁年轻人继承父业，开着75年的老卡车，载着 85年的古董放映机，还有
老旧的大顶帐蓬，走过一个又一个与世隔绝的村庄。因为身居内地的乡下人家就得等候流
动电影院，来排解现实的忧愁和烦恼。
这就是印度的现实和多元，也是年产1,600部电影的条件。
印度电影的华丽转身
不过马撒拉式的印度电影也在华丽的转身。
不只号称“印度良心”的阿米尔．汗的作品已经主轴鲜明，其中“三个傻瓜”还有歌舞场
面，但“我和我的冠军女儿”几乎没有了。
而我最近看了“披萨的滋味”，是刻画贫民窟孩子和家庭的在社会快速发展下的处境；“
起跑线上”则是描写不同阶级的父母对子女教育的共同焦虑，也都没有马撒拉式的电影配
方。
我觉得这些印度电影的好，在于即使处理尖锐和敏感的社会问题，总是可以用轻松和幽默
的手法，兼顾娱乐性和社会性。真的让人笑中带泪，觉得寓教于乐。
人在这里，看印度电影的感觉就是不一样。多了一些亲切感，也多了一些同理心，也理解
为何印度人说，最好的电影剧本来自生活。