※ 引述《seafood (河豚生鱼片)》之铭言：
: 汉宝德《文化与文创》，2014年10月出版。
: 第三章 误解文创
: 文化活动不等于文创产业
: 这样做说起来也没有什么了不起，可是我在最近
: 几年间一直为国人的态度所困扰，觉得文化产业的发
: 展似乎受到一种民族文化特质所干扰。仔细想起来，
: 问题可能就出在对文创这个字眼的误解上。我们的民
: 族太喜欢包装了，因此把文化产业包装为文创，使我
: 们感到兴奋，有无往不利之感。对于产业的发展，我
: 们原是勉为其难的，如今有了亮眼的文创，大家都上
: 下一致的张大眼睛。原来我们就是文化至上的民族，
: 如今有了文化创意为产业，岂不是皆大欢喜，而且坐
: 待伟大的产业未来的出现！
: 这就是文创成为政府的文化政策已十来年，却只
: 听楼梯响不见人下来的原因。因为我们太喜欢这个名
: 词了，对什么都可以套用，因此胡套乱套一气，自然
: 是毫无所成的。只要看各地的文创园区都做了些什么
: 就知道了？坦白的说，主持这些园区的官员，花了政
: 府那么多公款，虽然说并没有乱用，都是在他们认知
: 的范围内，尽可能招揽文化人士进入园区内，办些活
: 动。只是这些活动算不算“文创活动”呢？就是值得
: 研究的了。我的看法是，他们都没有掌握到文创的精
: 义，只是办些“文化性质的活动”以应付上级而已。
: 为了说得更明白，我试举华山文创园区为例。华山
: 园区位于台北市中心的精华地带，原为酒厂。如改为
: 新开发区，是上千亿的财富，如今保留为古建，又在
: 文建会的眼皮下，用以发展文创，若以之为政府文化
: 政策的指标，当然是最适当不过。然而其发展的情形
: 却令人感到混乱。这些年来，华山园区花了那么多公
: 款，究竟做了些什么呢？
: .....(中略)
: “展”、“演”就实际上占用了华山的主体空间。
: 在展演空间之外呢？都是些附属性的活动。就像一般
: 的展演场所一样，通常他们会利用展演所吸引的人潮，
: 提供卖店的服务。
: ......(中略)
: 有喝就要有吃，这是中国人的习惯吧。所以在华山里
: 面，除了咖啡与茶之外，少不了的是餐厅。有看、有
: 吃、有喝，一切都完美了。
: 文创的定义必须加以紧缩
: 说到这里，华山园区的内容大概介绍完了。各位看官
: 是否觉得很熟悉？这不正是我们在台湾各地活动场所常
: 见的所谓文化活动吗？这与“文创”又有什么关系呢？
: 如果这些闹哄哄的东西都算文创，那么我们早已很“文创”
: 了，何必要等到今天，又要由政府花大笔钱来当成了不起
: 的政策去大力支持呢？
: 话说回头，华山的这些活动算不算文创？如果不算，
: “文创”又在哪里呢？
: 如果照目前流行的观念，文创就是用文化赚钱的意思，
: 那么我们睁开眼看到的几乎无一不是文创。生活中的一切
: 无非文化，没有一种东西是不要花钱的，这样说来，岂不
: 是我们都生活在文创之中吗？这就是观念混乱的源头。
: 我们太喜欢文化这个字眼了，又太爱“创意”的想法了，
: 把两个名词放在一起，又作成包山包海的广义解释，那么有
: 什么东西能不被文创网罗呢？要回到有意义的文创，必须先
: 把文化与创意的定义加以紧缩才成。
: 不幸的是，在台湾的我们玩弄“文创”这个名词，把创意
: 解释为点子，把文化产业看小了。大家把文创挂在嘴上，
: 聪明人一天到晚想些如何把已有的或他人的产品变成自己
: 赚钱工具的办法。所以每天在谈文创的人，只是玩弄小聪明
: 的人，对于我们所期待的文创时代的出现，可以说是毫无帮
: 助的。
: 让我们回头看看以华山园区为例的台湾式文创。在这三圈
: 空间结构的活动中，怎么去解释文创呢？首先，这是以最宽
: 广的定义去解释文化，又以最不起眼的点子去解释创意。其
: 结果就是随处所见莫非文创了。
: .....(中略)
: 对于认真看文化产业的人，这类“文创”已经很可笑了，
: 但是用宽松的定义来解释文创的人，无不可视为文创。开间
: 咖啡馆、简餐店都可以称为“文创”。这是当然的。吃与喝
: 不是文化吗？大家都会同声附和。既然如此，把吃、喝的方
: 式与内容加以包装就是创意的发挥，因此也就是最为大家同
: 意的“文创”。这样的文创设在文创园区，就如假包换，咖
: 啡也不是普通的饮料了。
: ....(中略)
: 在华山所看到的这些活动，在我分析起来，并没有什么特
: 别的“创意”，都是我们所熟知的东西，如果这就算创意，
: 还有什么不算创意呢？
: 几年前，文建会为了发展文创园区，就用ROT模式把华山标
: 出去给企业开发经营。政府似乎希望藉著私人企业的创造力量
: 来改变华山的现状，进而结合原有的古建筑与未来的新建筑，
: 发展为一个有生命力的所谓文创的园地。可是经过若干年的
: 努力，旧有区域如同我们在前文中所叙述的，只是些似是而非
: 的文创活动，而新的建筑居然只是利用空地，建造高楼大厦而
: 已！所以消息传出来，一度引起邻近居民的反弹。为此，民间
: 的投资人遇到困难，主事者因而改组了。据说他们因此改变了
: 计画，让空地增加，而楼房建得更高了。
: 这个大楼被称为文创大楼，使人难以理解，这意思是说建筑
: 物本身就是文创产品呢？还是说建筑物具备推动文创的功能呢？
: 如果是后者，难道整座大楼里所进行的又是华山园区目前各项
: 活动的翻版吗？实在使人百思不解。这么多活动塞在一座大楼
: 中恐怕是很困难的，到头来免不了是做其他形式的商业使用吧！
: 华山沦落到如此的局面，实在是因为上自政府的政务官，下
: 至办理行政工作的公务员都弄不懂文创的意思。他们所知道的
: 文创，只是用文化做生意而已。诚然，文创的意思确实可以如
: 此解释。既然有这样的看法，又何必大张旗鼓在文化部中成立
: 单位主管呢？只要到处开餐馆、咖啡馆就已符合文创的目的，
: 实在不劳政府费心了。
: 经济与精神的双重提升
: 那要怎么解决这个问题呢？以我看来，我们要从头把思路理清，找到
: 问题的源头。
: 第一：文创就是文化产业，这是不容怀疑的。
: 第二：为什么要加个“创意”进去呢？这个名词不能只把它解释
: 成赚钱的点子；相反的，这是提高文化内涵的意思。
: 第三：文创是指可以提高国民文化水准的文化产业。
: 第四：文创因此是提升文化的一种手段。
: 如果我们同意这样的分析，就可以把文创视为一种正面的文化
: 力量，值得文化界的朋友们关照，而且努力促成。是不是这样呢？
: 我们必须承认文化产业有两个发展方向。一个方向是向下沉沦，
: 也就是把文化产品向物欲方面开发，可以满足大众的需要，却脱离
: 高级精神文明的领域。另一个方向是向上提升，就是把生活中所必
: 需的文化产品，向精神价值方面开发，因而使社会大众体会到高级
: 文化的价值。这两个方向都可以赚钱，都是产业化，但是前一个方
: 向几乎是人人可以推动的，赚钱也是比较容易的，就让企业界自己
: 去投资就可以了，政府所要努力的则是第二个方向。这里虽然也可
: 以赚钱，却不容易做到，而且必须对文化有高度的认识才能做到，
: 没有人帮忙是不容易成功的。
: 二十世纪是美国的大众文化的世纪。在精神生活的范畴，艺术
: 并不能满足普罗大众，他们要的是娱乐。美国人很了解这一点，
: 所以他们早就开发文化产业了。最著名的莫过于南加州的开发，
: 这里是童话故事的人间化。我们知道童话已经是为孩子们所写的
: 娱乐性著作了，南加州的开发商居然把这些童话中的世界建成可
: 以亲临体验的娱乐世界，可以说是最成功的文化产业。那就是名
: 闻世界的“狄士尼乐园”。
: 利用现代科技与建筑家的想像力，狄士尼创造了孩子们想像不
: 到的娱乐世界，使他们留连不肯离去。南加州不但创造了吸引千
: 千万万小朋友的乐园，而且随时都可看到仙景化的建筑，使那里
: 成为娱乐的王国。这是最成功的文化产业，比起好莱坞电影王国
: 所创造的财富有过之而无不及，并发展出全球性的游乐事业，很
: 快的，东方就被征服了。在台湾，乐园式的建设已经遍及全岛，
: 算得上相当成功，何尝需要政府去插手？
: 可是向精神方面发展的文化产业就完全不同了。高级的文创是
: 什么呢？如果用同类的例子来说明，那就是二十世纪中叶在美洲
: 开始发展的科学中心。美国的科学博物馆原来只有在展出大型展
: 品如汽车、飞机，或古生物中的恐龙时比较易引起大众兴趣，然
: 而只靠大型展品并不容易协助大众从博物馆丰富的其他收藏品中
: 学习到科学知识。所以他们就从展品出发，开发出一些有趣的故
: 事，使观众被故事所吸引，进而对科学的原理产生浓厚的兴趣，
: 使孩子们自学习中得到乐趣，并进一步追求知识的兴趣。
: 所以严格说来，现代成功的科学博物馆，其展示部分是新创的，
: 属于真正的创业产业。一开始只是政府为推广教育，提出建设科
: 学中心的政策，并没有把它当成产业，可是确确实实从这里产生
: 了真正的新时代的文化。
: 举另外一个例子，就是影视产业。那是传统的文化产业，也就
: 是标准的文创。影视产业是否可以分辨出一般的文化产业与高级
: 的文创呢？当然是可以的。
: 纯以娱乐为出发点的作品，使观众沉迷于其中，就是一般的文化
: 产业，这就是大部分影视作品的性质。照理说，真正的文创作品，
: 应该是一边利用影视娱乐的普及性，一边提升其人性价值，使大众
: 在娱乐之中，同时学习或体会到人生的意义，或感受到心灵的愉悦。
: 如果没有这样的意图，就不必用文创这个字眼了。
: 这是我对文创的解释，以及对文创的期待。既然文创是政府文化
: 政策的主轴，那么要求文创负有上述两种任务是理所当然的。我们
: 希望文创成为一种产业，因而促进国家经济的发展，但不能忘记另
: 一个任务，就是提升国民精神生活的品质。它必须兼有娱乐与素养
: 两种特质，才值得政府编列预算支应。不知各位读者以为然否？
: 但是政府官员们弄清楚了吗？
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: 汉先生的意思很清楚，文创范围很广，有些事情由民间自己去做就
: 可以，例如偏向通俗娱乐的，或餐厅、咖啡馆。而政府拿钱出来的做
: 的事情就应该选择另一个方向，例如博物馆的教育功能、优良出版品、
: 艺术养成教育等等。
: 而目前却是政府官员图方便，把金钱和地皮拿去补助私人商业组织，
: 好像政府做了事情，但其实是不负责任。
: 汉先生没有反商，只是要厘清，政府利用纳税人的钱所应选择的做法。
: 至于民间靠自己的力量要怎么搞都没有问题，他都乐观其成。
文化创作产业本质是如此阿!!!
带有娱乐效果的产业
现在的漫画 以前的小说
现在的电影 以前的戏班
现在的剧本 以前也是剧本
现在的部落客 以前的杂文书记
这些东西都是一个很产业化的玩意儿
台湾的问题是缺乏体制与市场
所以创作缺乏动机 与鉴别作品价值的机制
到最后结果就是吃吃喝喝的结果
许多技艺 如木工 绘画 书法 器皿烧制 音乐 服装 舞蹈 园艺 印刷 歌唱都是常常围绕一
个广受欢迎的文化创作而存在
另外怎么有人以为伟大的创作需要靠补助款?
红楼梦 领了清朝多少钱?
金庸拿政府多少钱?
海贼王拿政府多少钱?
没有吧？
台湾今日之文创 以我看来比日治时期还糟糕