以油画来说,一开始油画颜料很贵,画家要生存也很困难,只能依赖贵族供养,为贵族服务。
渐渐地绘画技术开始突破,到了一个瓶颈,画家们开始将较量的地方往画作的意涵上发展。
最后有人的境界发展,达到了众画家公认,自己再努力也作不到,或很难做到的境界去。
我们可以总结出,一领域的艺术要走到刁钻,得先走到一个技术的瓶颈,让人们往上层构筑去追求,同时形成对技术上限的共识。
例如油画,我们形成就定义就是画布与颜料
舞蹈,我们定义为人与舞台
音乐,我们定义为纯声音,不能有画面
时尚服饰,我们定义为基础布料的表现
(很不精确比喻…请见谅)
我们称麦可乔丹为篮球之神
不只是因为他很能入球,而是他在这共识规范下很能入球。同时同辈球员也激赏自叹啡如。
而除此之外,就是大大小小的竞争,高度的比较。
回到建筑,台湾丑陋的都市市容,很显然,我们在技术上还没走到瓶颈,起码连水泥的极致都还没走到。
成本越是领域便宜,创作就越是兴旺
像改机车的比改汽车的多
改日产的又比改双B的多
改双B的又比改超跑的多
(超跑好像没什么人改的下手)
台湾土地价格炒的天高,人民买个房子背贷款背好几十年,有多少人改房子改的下手呢？(何况还考虑转手赚钱呢)
内部室内设计都不要求了,怎么有钱拓展到对外观的审美追求呢？
过高的房价就像昂贵的颜料,压抑著创作市场,没足够的经费使建筑师得以发挥,在这样缺乏经验与激荡的环境下,这门艺术很难产生竞争与演化。
而其发展出的创作思维,很容易重蹈国外先进的覆辙。
自然也不受国际大奖的重视。
除非,我们都寄望于天才。