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syc50516 (我是小新人)
2012-12-18 01:07:191218(二) (新生203) 尚˙维果 之 亚特兰大号 L'Atalante (1934)
这部片有奇情、有痴心、有激情、有诡谲、有浪荡、有荒芜。这部片带有欢愉。
这部片关于苦难，也关于梦想。这部片发生在一艘无政府主义的船上，有着社会主义的氛
围，他抗议但不革命，因为但这部作品不航向任何彼方。因为尚维果不是痴妄的赌徒，他
不许诺未来也不批判过去，未来就在那里，在生活的点滴里，在现在，在错落摆荡的光影
里。
（以下文字转载自光点戏院国民影展液态影展简介）
这是一部关于梦、关于纯真的影片。叙述一个乡下女孩嫁给一个驳船船长，开始他们四处
为家的运河生活。但是女孩向往巴黎的繁华世界，终于在某天深夜离船而去。整部影片像
是一个接着一个的梦，无论镜位、光影与声音都美得令人难以招架。导演让演员完全发挥
他们的演技，在没有“样本”可循的情境下，每个演员各自创造出一种独特的表演方式。
最后在尚‧维果的整合下，呈现出一种奇特的氛围。电影中散发出官能欲望、感性与忧郁
交错的味道。让这部讲述社会阶层问题，极度贴近现实生活的影片，竟然带有浓厚不食人
间烟火的韵味。
（以下文字转载自光点戏院国民影展液态影展简介）
美好的事物常有一个悲惨的开始。
导演尚‧维果的父亲是著名的无政府主义者，因叛国罪入狱，并离奇地于狱中自尽。从小
就因肺结核而饱受病魔缠身的他，背负著“叛国贼儿子”的罪名，匿名改姓到乡下读书。
承袭了父亲的无政府主义思想，他著名的短片《尼斯景象》、《操行零分》，甚至《亚特
兰大号》，都带着浓厚的无政府主义色彩，《操行零分》更因此遭到禁演12年。
当《亚特兰大号》完成时，尚‧维果已经病重，无法亲自参与剪接，在他亲眼看到第一个
剪接的版本后，片商为了迎合市场重新剪接，删减成65分钟新版本，加上流行歌曲，并以
此歌曲名称将片名改成《驳船经过》，结果票房不佳草草下片。一个月后尚‧维果就因败
血症病逝，年仅29岁。而后，纳粹攻占巴黎时，下令摧毁部分影片的拷贝，《亚特兰大号
》就是其中之一，影片的原始拷贝从此失传。战后，靠着英国电影资料馆馆藏的拷贝，与
残存于各地的底片，将影片重新修复并且发行，票房依然失败。但它的威力开始在世界各
地的影展与评论圈中发酵，一个名不见经传的年轻导演的唯一长片，屡屡晋身各种“影史
10大佳片”榜单。
如今，在法国有无数间艺术电影院叫《尚‧维果电影院》；而法国本身每年鼓励独立制片
，最具原创性的最高荣耀奖项就是《尚‧维果奖》。尚‧维果被公认是法国新浪潮之前，
最具新浪潮精神的导演，他昙花一现的创作生涯，无疑是电影世界的一大损失。