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作者: babylina (babylina) 看板: C_Chat
标题: [闲聊] 从改写文学谈二创精神
时间: Thu Mar 14 22:41:17 2013
一.前言：
最近看了一本闲谈文学近况的读物，其中有篇虽是在讨论文学素材的取得，但敝人觉得藉
此来聊聊ACG中的二次创作也未尝不可，毕竟同作为一种人类精神活动的产物，无论是读者
面的文本分析亦或作者方的创作脉络实无二致。不过为方便起见，本文主要是直接汲取改
写原本书中内文，不再就属引用与否作注解，对原文有兴趣的可以自行去看原书~
http://www.books.com.tw/exep/prod/booksfile.php?item=0010194478
反正...只要看起来很文青的部份就不是我写的就对了(死)
二.同人与二创：
首先要声明一点，这篇主要是在讨论“二次创作”而非“同人作品”，诚然基于语言的模
糊与歧异性，这两个词汇常被并称，也确实在某些情况可以混用，然二者着重之处仍并非
相同。
同人一词原本意指一群有相同兴趣的同好们，自行集结成一个团体，并在正规出版业以外
共同制作其作品(即同人志)。最早的同人志是在西元1885年，即明治年间由作家尾崎红叶
为中心的砚友社所出版的《我乐多文库》；40年后，中国的鲁迅也找了几位文界好友创办
了《语丝》杂志，他们亦自称这是本“同人刊物”─意指“自编自写”的刊物。
不过现代意义上的ACG同人创作则要等到二战之后了，暂且不论。只要知道同人一词的重
点系在“分享自我想法”、“不依靠一般出版业”这两点就行哩。
二创，即二次创作，则指作为新文本的素材，其中有一部份系来自其他已知的既存作品，
不过就素材的范围、既存作品的定义等就有些微妙，通常会作较限缩的解释─即人物、世
界观、或其他可具体辨识出原本作品的事物，但单纯概念就不太会算在内。
故同人与二创实则两独立概念，同人可以是原创作品；二创也可能是商业作。
至于混用部份...通常会用在类似下句情况：
什么? 海猫有动画? 那不是只是个同人作吗?
这边的同人一词只是要否定它的官方性(?) ，算是介于上开两严格定义的模糊地带。
三.文学上的二次创作：
二创的先声：伊利亚德
近代文学/哲学评论家班雅明曾提出了一个概念“文学腹语术”(ventrioquism)：
一种假托转借的表达方式形成文化与历史在现代的场域中被重新诠释或演译或延续的基础。
恩...我知道光看这句根本看不懂他在说啥，虽然书上就是这样无标点的写着...，但简单
说，他是在指后世的文学创作者，很多时候喜欢重复转述著荷马、希腊时代的史诗与悲剧
，拿来当创作的基底。如莎士比亚写过的“特洛伊围城记”，就被认为是追随着古罗马诗
人奥维德、14世纪作家乔叟的英雄史诗传承。而20世纪初的“尤里西斯”又用符号挪用的
方式，彻底改写却又让明眼人一看就知道他在写啥的重新诠释了奥德赛。
如果说荷马的伊利亚德是一设的话，那后续都是二创作品了XD
又，因为本书是在讨论西方文学为主，所以对中国古典小说只字未提，不然说起来罗贯中
的三国演义也只是把说书人的本子给集中整理过的二创合本(?) ；更不用说中国文学界最
有名的二创补完─红楼梦后40回了。
近代的二创文学
受二十世纪中叶以后的多元文化发声，以及文本建构被穿透瓦解的新思潮影响，一种新的
后现代创作型式诞生了。
1970年代，英国剧作家汤姆史塔波(Tom Stoppard)突发起想，写了一桩现代剧《罗森克朗
兹与葛利登斯特恩之死》，剧名即剧中两位主角，是来自莎士比亚代表名作《哈姆雷特》
里，在王子哈姆雷特被放逐到英国时陪伴他的两位童年友伴─但其实他们已经被新国王收
买，是被派来监视王子的。
原剧最后对两位间谍的下场并未清楚交待，仅有哈姆雷特约略提及他已用计杀死了两人。
这两位原本没啥戏份的倒霉鬼，却因汤姆先生的突发起想，而重新得到世人的瞩目。
之后，让经典名著中的配角取得发言权的作法，也一时蔚为风尚，并受到各类新思想的潜
移默化。如一位美国作家在女性主义的影响下写出《玛莉‧瑞莉》，以《化身博士》中的
女仆观点重述了原本的故事；受人欢迎的《飘》后来也有一反原本南方白人观点，由一位
郝思佳田庄上的黑人女奴立场所写成的《飘渺无踪》。
廉价化的二创文学
然而，这种创作方式在逐渐普遍的同时，也开始有些变质，如1990年后有人就将这种改编
行为称之“文学经典的回收利用”，即质疑其到底有多少成分是严肃的转述再造；又有多
少只是借名著的知名度来自抬身价。
如前述的《飘》就有一本以女主角后半生所写的《郝思佳》，即被批评只是一本譁众取宠
的二流言情小说；取材自《咆哮山庄》男主角海克利夫不为人知发迹生涯的《H》一书也被
评说是个与原作无甚相关的新小说。
二创的困境
萝莉一词的原典《萝莉塔》一书也曾因二创事件闹上法庭，有位皮雅‧佩拉(Pia Pera)打
算改写这本经典，不再是从惶惶不可终日步向毁灭的男主角观点出发；改由小女孩如何看
待两人恋情的日记为主线着眼，并取名《萝的日记》(Lo's Diary)。
结果书尚未出，这本日记立刻吃上版权官司，虽然最后仍顺利出版了，但这古今中外已颇
为常见的故事新编于现在强调“智慧财产权”的时代，由于原创一词已因法律的介入而被
演译出诸多分歧的抽象定义，如何在“保障作者的原创权利”与“避免打压这种有文学呼
应性质的创作型态”间取得平衡点即是个大问题。
四.ACG的二次创作
如前述，同作为一种思想载体，ACG当然也有供人二创的本钱。甚至因其阅读门槛相对较低
，可以吸引到更庞大的接触者─而他们都是可能进行二创的潜在作家阿~
是以，姑且不论著作权法这件事，我们应当讨论一个问题：
究竟应如何看待二次创作这种行为呢?
虽然原本是用于文学范围，但本书作者郭强生对于二次创作所下的注脚，用于ACG上敝人觉
得也是一语中的，甚至更加贴切：
阅读未必只是单向的吸收，也可以创作的方式回应。
相信许多人曾偶然闪过的创作欲望，都系源于对某部作品或因剧情上的感动；或因结局上的
不圆满；或单纯只是对某位人物戏份的怨念。毋论是否真的有因此创作出什么成品，那都是
基于一种“感动”，一种阅读后的反向回馈，而这就是大多数二创作者的动力来源。
事实上，因为多数二创作者同时也是同人作者的关系，前述基于商业目的博名求利的动机相
对上应该是少了许多的，我所认识或至少知悉的几位创作者们，若问他们为什么会开始搞二
创，他们几乎都是回答“因为爱阿~(?)”
在海猫鸣泣时中的经典名言“没有爱就看不见”，虽然原本是说给缘寿和执著于六轩岛真相
的读者们的话语，用以遮掩被覆蓋于无限猫箱底下的黑暗真相。然而，若从另一个方向来解
析海猫，实则其也是一部在形容“二次创作”这种行为的实验作品。
作者(六轩岛的魔女)提供了基本素材(人 时 地 始 终)，与两份“官方作品”─EP1和EP2的
瓶中信，剩下的就是无限的棋盘游戏了。你可以基于对“一设”的爱相信这是个人为(EP1)
或魔幻(EP2)故事；亦可以本于对“作品”的爱不断编织以到达己所相信的真相。
另一个不能不提的二次创作当然就是东方Project了，之前龙骑来台湾时曾说过他原本是想
写东方的二创；后来却没写成。但我相信，东方的精神已经被落实到了双泣故事的核心命题
之中(当然不是指开演唱会的黑白...)。
东方是个很微妙的存在，它已经不是单纯的一款STG系列作，更是个可以被深度论述的文化
产业。敝人功力不足且今天很懒的写，故暂不长篇大论。仅简单述说几句。
神主当初应该也没想到东方会成为现在这种样子，他曾说“我本来就只是想做个STG而已”
红魔乡文档也说，他只是想写个有巫女的射击游戏，所以灵梦才是个巫女。也因此若去做各
总体故事设定的沿革分析，常会发现有前后矛盾的情况。
然而，神主却巧妙地利用了这种设定上的不完备，让东方变成了一个“有细节无总体”的
背景架构。我们只知道各人物的个性能力，知道幻想乡有哪些地方，却看不清人物间到底
发生了什么前因后果，摸不透幻想乡的真实全貌。一切都诉诸于阅览者的二次创作，借由
不同背景、不同观点的创作者们戮力不歇的接棒，这是个永远保持变化的幻想世界。
简单说，龙骑是将“二创精神”融入故事本身；而神主则根本是“让二创来打造故事”了。
前者仍对故事设下了框架；后者则只提供了各种素材，但即便是有官方设定色彩的两本求
闻中，神主也很巧妙的说“这只是剧中一位人物的观点，不一定是真实”来减少给创作者
们的限制。
二者都带有后现代思潮下的作品表征，在相似处又有全然相反的差异性，这一切，都可谓是
源自于“二次创作”这个新世代原创者们皆不能忽视的新阅读方法矣。