最喜欢的演出：《887》
加拿大导演罗伯．勒帕吉被誉为最会说故事的艺术大师，
但上回看《瘾‧迷》，只对舞台瞠目结舌，对剧本则无感。
不过这次看《887》，却彻底被大师的独角戏征服了。
用藏着许多机关的超大木箱慢慢带出各片段，
所有关于童年回忆、关于剧场、关于魁北克、关于父亲的涓涓细流，
都在最后一幕“Speak White”的诗句朗诵中汇流成河。
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欧陆大导年终访台热潮：《战争之王》、《美国 民主》
不让卫武营开幕季的罗伯．勒帕吉专美于前，
年底的两厅院和台中国家歌剧院也分别在国际剧场艺术节和歌剧院巨人系列，
邀来荷兰导演伊沃．凡．霍夫和意大利导演罗密欧．卡士铁路奇的作品拼场。
《战争之王》一口气处理三出莎翁剧本：《亨利五世》、《亨利六世》、《理查三世》，
但导演化繁为简，将焦点摆在对这三位国王个性的诠释，
并由此延伸出对政情和战局的影响，
让不熟悉历史背景的观众也能轻易入戏，不会在复杂的人物关系中迷失。
看完《战争之王》，让我想起王嘉明导演的作品《理查三世》和《血与玫瑰乐队》，
在相似题材的处理上，这两出戏剧的成绩和国外名导相比绝不逊色。
但《美国 民主》的观后感就不是那么地愉悦，
开头的排字、中段的清教徒故事、后面的奇幻之舞，
各自来看都是不错的表演，但组合在一起再对照剧名，就是有种怪异感，
简言之就是不对我胃口啦！ XD
不过我蛮喜欢导演希望观众观戏都能有自己想像的版本，而不是只有单一看法，
如导演对最后的机械手臂诠释，也非常开放：
“那双机械手臂可以是2支小号，也许吹响了什么，
也可能是人类的眼泪，为了最终没有了人、只剩下机器而哭泣；
也可能是一场冰风暴，对伊莉莎白进行审判。”
http://news.ltn.com.tw/news/culture/paper/1254465
有缘终会得见：《城乡河粉》
养成看戏的习惯后，现在出国旅游也会想找些当地的表演来看，
2017年选定越南的胡志明市作为年度旅游地点，
但在订好机票和住宿后，就发现了噩耗：越南跟我们一样放农历新年的年假，
这意味着旅游期间很多餐厅不会开，想看的《A O Show》当然也是休息无演出，
不过当时的遗憾，要感谢台北儿童艺术节邀来这档演出，让我很快就能弥补回来。
以越南传统音乐和竹制道具为基底，借用新马戏的表演形式，
表达出乡村与都市的生活，却也让观众反思现代化和传统的议题，
看着舞台上的演出，脑海中浮现当初在胡志明市过马路时勇闯车阵的画面，
耳边似乎也有那不停歇的汽机车喇叭声在嗡嗡作响。
日本导演酿造的台湾味：《嫁妆一牛车》
之前的《马克白》，就见识过阮剧团与流山儿★事务所合作激出的火花，
但听到这次要演绎的作品竟是乡土文学作家王祯和的《嫁妆一牛车》，还是有点惊讶。
呈现出的成果，再次让我赞叹，
除了保有一贯生猛有劲的歌舞，还能忠实传达台湾在地的乡土氛围，
而台词的韵律感更是为表演大加分。
《嫁妆一牛车》今年会再次演出，去年错过的板友，超强烈推荐值得进场一看。
还是想小抱怨一下：
怎么会每次跑去民雄看阮剧团的演出，
该演出隔年就会到台中国家歌剧院搬演，
毕竟我想在台中看到更多阮剧团的不同作品啊！
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用生命历练说故事：《演员实验教室》
错过“兰陵30”的《新荷珠新配》，只能靠公视表演厅补回，
说什么这次“兰陵40”的《演员实验教室》，一定不能错过。
虽然演出后有观众抱怨这像“白头宫女话当年”，但我却很吃这套啊！
看着这些剧场前辈，用戏剧爬梳自己的生活往事，我几度红了眼眶。
可惜的是舞台设计，可以体会想用高墙表达出舞台上和排练场的区隔，
却挡住侧边观众观看表演者的视野，而落在舞台后方的投影也完全看不到，
让表演效果打了些折扣。
被夺走的剧场初吻：《再一次‧美丽人生》
进场前就知道表演者会和前排观众互动，
所以喜欢坐第一排的我还特地选了第二排的走道旁，
但该来的果然逃不掉，还是被强吻了。 XD
南台湾艺文盛事：卫武营开幕季
年底的艺文届最大盛事当属卫武营开幕，
身为新艺文场馆控的我当然也要去凑热闹，
也多了许多新奇的第一次：
首次入场卫武营的歌剧院，不是看表演，而是听建筑师演讲；
第一次在葡萄园式的音乐厅听音乐会共迎卫武营揭幕；
原本以为开幕周会像台中国家歌剧院一样，所有厅院都会有演出，
最后发现周日没戏可看，只有一场管风琴天后伊维塔．艾普卡娜的独奏会，
反而让我意外发现新天地：原来精湛的管风琴手脚并用绝技是这么精采！
虽然欣喜有更多表演可观看，但同时却也是个甜蜜的负担，
毕竟除了票钱外，藏在背后的交通和住宿费用才是更可观的。 XD