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时间：2018.04.20 07:30PM
名称：自由击 笼-生存游戏
地点：国家剧院实验剧场
知道自由击很久了！过去看的多半是自由击与其他剧团的合作作品，如：创作社的《安娜
与齐的故事》，今天才正式来到自由击主场，
自由击是创作型打击乐团，跟身声剧场一样喜欢使用特殊的乐器，但自由击更爱自己动手
做。因此，场上的乐器除了鼓，最显眼的一架灯塔座，连上头的铁片与木片都是乐团自己
调校裁切的。自由击说，之所以会开始制作乐器，起因于几年前参加的亚维侬外围艺术节
(自由击在亚维侬的纪录片连结)。当时他们带的是现成的乐器，碰上了演出团队踩街，
要背着大鼓走石板路实在是很辛苦跟痛苦。后来想到可以把乐器放在家乐福的推车上走，
这也成就了他们第一次的乐器制作。
也因为乐器是自行打造的，不但多了质朴感，更可以思考如何将乐器外型融入演出里。《
笼-生存游戏》的背景是渔村，自由击设计了一座灯塔座，座的其中三个面放上了材质与
面积大小不同的长方形板，既是独一无二的乐器，也是故事中合理出现的建物与地景。同
样的，左舞台前后两座由铁管排列而成的栅栏，视觉上可以是囚禁/捕抓动物的牢笼，当
然也是能发出漂亮声响的铁管琴。
《笼-生存游戏》发想于2010年的奥斯卡最佳纪录片《血色海湾》，试图在弱肉强食的生
物链中，找出“掠食”与“被掠食”两者之间各自的声音与立场。先不谈这论点是否有在
演出中完整呈现 (毕竟这议题太大，观念想法都分歧)，但自由击的确是做出了一种介于
音乐与声响之间的质地，即使眼前看不到海港渔村，也闻不到飘在空气中的咸腥味，听觉
却成功地再现了环境的样貌，自然且暧暧内含光的音符高低谱写出具温度的情感流动，让
观众仿佛就站在港边村庄，真能感受周围人物脉动与事件发生。
演出中有段海洋动物园表演秀，由表演者分别扮演海象与海狮，听从驯兽师的指令套圈圈
与丢接球。虽然观众席多为被追赶跑跳的情节而逗乐的笑声，实际上这是段很直白的警世
预言：动物的被迫不自由是一种残忍；慢慢地，人类最终会为了生存而不得不委屈取悦、
彼此竞争伤害 (动物们后来都用两只脚站了起来)。私认为捏破气球还太温和了些，现实
是要再火爆嗜血一点。
除了音乐与戏剧桥段，演出还多了线条粗犷的偶戏与投影 (为了因应壁画传说)，主要用
来补充鲸鱼与小男孩的情谊。可惜的是，戏偶与投影跟整场演出的契合度不佳，并非是偶
或影戏不好，而是出现的时机跟方式跟演出有断裂感。比如说：演出开始没多久在场上玩
耍的鲸与小男孩 (操偶人与表演者的身分切换有些僵硬与尴尬)、需要推进推出的投影桌
、从观众席出现的鲸鱼影子等。
很喜欢最后掉出一堆弹珠，哗啦啦的如一场大雨，带走了小男孩与鲸鱼，也洗净了冲突与
争执。