Blog版本：http://jimmyblanca.blogspot.tw/2018/02/2017.html
(若对场次有兴趣的，欢迎点进Blog看，因为有点儿长......^^a)
2016年的星座运势说，2017年会是天秤座的好年。若真要说好的部分，大抵是完成了自己
很久以来的愿望，跑了一趟纽约百老汇朝圣吧！第一次有跑纽约的想法是《RENT》刚下档
的2008年，不过当时因为还是个穷学生，所以没成行。隔了10年才踏上百老汇的土地，待
了整整三个星期，落实白天排票、下午晚上看戏追星的简单生活。人啊，果然是做自己喜
欢的事情会最开心呢！也多谢老天保佑，出发前两天的食物中毒肠胃炎，一下飞机就好了
，完全没影响与耽搁到行程。
这一年的台湾剧场大件事，除了年底林怀民老师宣布退休，牯岭街小剧场进入18个月大修
期外，7月的 WSD (World Stage Design) - 世界剧场设计展在台北艺术大学举办，虽然
没有足够的时间看演出，但光是参展作品就花了我整整两天才看完！8月中在台北举办的
世界大学运动会，优异的开幕典礼是满满剧场人的骄傲，我还记得翻开节目单时的兴奋，
怎么这个也有、那个也有，满坑满谷的剧场人呀！伴着我成长的9月的台北艺穗节，今年
来到了第10届。一如以往的担任了看戏大队，在台北各个街区奔跑看戏。从第3届到现在
，虽然体力没年轻时好 (咦)，但热情与战战兢兢的心情倒是一直没变。另外，由于台中
国家歌剧院实在是很会选节目 (NDT、Robert Wilson、音乐剧系列)，这一年跑台中看演
出的机会多了，等到年底高雄卫武营加入战局，相信剧场迷会帮高铁台铁与国道运输提升
不少业绩！这两年引进的英国国家剧院NT Live与各种剧场实况，让喜爱剧场的朋友不用
出国，也能看到优秀的国外剧场作品！光是2017年，我就看了16档剧院现场，以往还没那
么勤劳跑威秀看电影呢！
17年的6月我再度搬家，从板桥搬到永和，除了离公司近外，最方便的莫过于过个中正桥
就到两厅院剧院区了。这次的搬家看似是个人独立事件，其实跟剧场也有点关系：将某名
创作者列入黑名单。即便创作者有私德问题，过去总以为自己能保持良善的态度与心情看
待演出，毕竟以人废言、以人废作品是很偏颇的！然而，因为4~6月的搬家事件与租约纠
纷，搞得我心神不宁，找房找家具找法律咨询，非常忙碌 (还拖着我妹一起忙碌)！等到
一切都定下来后，我也把手上原本买的某名创作者的演出票券退了！就此之后，我只看得
到对方私德缺陷的部分，即便作品再好、合作的舞者再优秀，我都看不见了。这段期间感
谢被我打扰的法扶与律师友人，以及协助我为我打气的所有师长朋友，当然，还要感谢云
门跟台新艺术奖。
回到我的剧场盘点，"Stay Hungry, Stay Foolish" 是这年感受特别深的，也正好反映了
2017年的剧场人生数字，来到近10年的最高峰！其实并没有刻意想冲高数字，大概是一直
都很饿，想知道的还有很多很多，所以能看就尽量看，然后跟脑袋里既有的思维与眼界打
架与对抗。我常常会思考我喜欢、不喜欢或是看了无感的原因：是不是因为我被过去的演
出给豢养了？会不会跟不上年轻世代的想法 (我已经来到3字头的中间啦 XD)？有没有太
侷限于用自己的眼光看世界？每每想起这些总是让我十足惶恐。剧场是映照自己的一面镜
子，感谢剧场好朋友们一直愿意带着我在剧场玩耍，真心感谢。
我的场次计算方式跟往年一样，有几个原则：
1. 以节目计算，若同时看排与看正式演出，只算一次。
2. 再来以场次计算：虽然说是多人多演出，微舞作、春斗、舞作选粹都各只记一次。新
人新视野有两舞一戏，所以舞蹈戏剧各算0.5。
3. 把 Theatre Live 与 Musical 拉出类别，因为这是今年涨幅的最大原因。
4. 个位数场次集合在一起，包含音乐、戏曲、歌剧、亲子节目与艺文相关讲座。
5. 其他类有17场，像是遥感城市、Sleep No More、尚未指称的对话、人类派对、沙中房
间与1:00AM等都放在这里。
2017的剧场人生数字是161场，包含剧院现场16场。统计完后，自己都被自己吓到，因为
数字比起2016年的136.5场与2015年的148场还要多上不少，我果然都把时间花在剧场上了
(大笑)！可惜的是，这一年的文字产出量却不高，一来是工作忙，二来是写心得真的很
耗心神。虽然不是什么名剧评，但要认真的纪录一场演出，不在键盘上敲敲打打个3~4小
时是出不来的。再来就是这年的身体状况差强人意，大病小病不断，12月时甚至影响到我
原本的看戏行程 (我想看明日和合的《耻的子弹》啊~)，这样实在是不好不好很不好！所
以，2018年我给了自己一个目标：养好身体看好戏！这样有没有一兼二顾，哈哈哈！
好的，来写些印象深刻的演出吧！
◎ 舞蹈类
- 法国北方芭蕾舞团 Ballet du Nord：悲‧欲 Tragedie -
高雄春天艺术节很有guts的邀请了这档全裸演出来台，进场前观众都必须签切结书，可能
担心有人看到裸体跟强烈炫光与音效会昏倒吧 (笑)！演出很让人震撼，舞作也的确用裸
体说了故事，让裸体跳舞有绝对的必要。衣服会说话：年代、阶级、财富、年龄、偏好、
权力都可以透过衣服揭露与传递讯息。当拔除掉一切附加于外的，仅剩下与生俱来的皮囊
，人类此刻被打回初始原型。再透过每一个规律且有力的移动，雄性与雌性的肉体差异被
抹去，因为每一个个体都、一、样。重点在于接下来的逃离与爆炸，情绪出现了、僵局打
破了，甚至到后来的肉欲横流、疯狂交欢，生理性别的差异再现，一次次的随着鼓声与动
作撞向观众。当周围的人一起裸身拥抱开心跳舞，这样的纯粹的确会很吸引人想跟着一起
脱光光加入啊～
- 罗莎舞团：FASE -
姬尔美可是我的神！姬尔美可是我的神！姬尔美可是我的神！早在2015年第一次看罗莎舞
团的演出，我就被网络上《FASE》的影片深深吸引。2017年，在舞作诞生35年后，还能看
到57岁的编舞家本人亲自诠释经典，甚至还跳完全场4支舞作，虽然岁月与体力是残酷的
，也明显看得出姬尔美可会小落拍，还会使用身体其他肌群来辅助完成动作，但没关系，
即使松一点随性一点，反正舞是你编的，你爱怎么跳就怎么跳啦！！！(愚粉XDDD)
- 印尼艾可舞团：哭泣贾伊洛洛 + Balabala -
在台湾鲜少看到东南亚舞团的作品，多半是西方大师经典。感谢两厅院引进艾可．苏布利
阳托 Eko Supriyanto的两支作品：哭泣贾伊洛洛 Cry Jailolo 与 Balabala。不管是哪
支舞作，都有着大量脚踩地的动作。从土地踩踏出来的力量，一步步前进、战斗、劳动，
原始朴实的能量非常规律与强大！看的时候一直想到台湾布拉瑞扬舞团的作品，也是踩着
土地，一同前进。
- 以色列L-E-V舞团：强迫症之恋OCD Love -
这支舞作真是好看得要死了！好看得要死了！好看得要死了！当初没有特别留下长篇文字
纪录，其实是我不知道怎么用文字形容这支作品，虽然舞作名称是OCD Love，但我自己倒
没有特别感受到爱或恋，而是在不同舞者于群体里不时的脱离与回眸中，看到恐惧、无助
、等待、徬徨、愤怒、焦虑与不安。还有更多时候是赞叹舞者的身体怎么可以这么好看 (
阿嘶~~~~)、舞蹈设计怎么可以这么让人意想不到、以及怎么每个人都是Vogue都可以身体
延伸成那么大的钝角！我、真、的、好、想、再、看、一、次、啊！
◎ 戏剧类
- 阮剧团：热天酣眠 -
改编自《仲夏夜之梦》的阮剧团台语莎剧《热天酣眠》，是非常非常非常成功与接地气的
莎剧改编。从庙公的梦境开始，要社区的信徒们演台戏来酬神谢天。原著中的仙王仙后成
了台湾传统的山神公与海神妈，就连爱恶作剧的精灵帕克，都成了山神跟前的虎爷 (好爷
)；原本年轻男女的爱来爱去，一点儿也没少，甚至是加了更多草根乡土却可爱的笑料，
让脚色不仅极具亲和力，还非常有特色！我一直记得酷酷的茶米、爱到卡惨死的Helen、
还有Out of control的零星仔以及主动出击的阿美，每一个都超级无敌可爱的！这台《热
天酣眠》完全可以训练脸部肌肉，最后一段的野台闹剧闹得极好，笑得我好累啊！
- 日本青年团：台北笔记 -
虽然台北笔记的评价褒贬不一，但我自己非常喜欢台北笔记！若是有剧本就更好了，可以
相互比较不同家庭/组别那些看似稀松平常的对话与关系。不是《暗恋》与《桃花源》的
两戏对话衔接，而是若有似无，“啊~ 原来这与这有关系”的灵光一现，是导演极其温柔
的提醒与呼应。平田织佐真的是个很棒的编剧跟导演，《台北笔记》是很宁静动人的演出
。
- 张文易 x 集体独立制作（完全）独立系列 II.：阳明山上有山羊？ -
要是不知道这原本是Edward Albee的作品《The Goat, or Who Is Sylvia?》，我相信有
不少人会觉得这根本就是这块土地的故事。不管是用词与特别找来演出的美军旧宿舍跟地
缘关系，又或者是演员表现，都成功且适切地将西方经典转化成台湾在地故事，毫无违和
感。再次证明，不同时间看同一个剧本的感觉与体悟会完全不同。第一次看这个本是2012
年绿光的版本，由刘亮佐跟谢盈萱饰演夫妇。当时对于剧本的理解不深，看完之后还是不
懂为什么男主角会爱上一只羊。2017年再看同一个本，除了演出氛围不同外，我其实已经
可以理解爱人与爱动物的爱是没有差别的 (先不论物种差异与动物保护)。而当同性恋儿
子用萌萌们拿来攻击同志的论点来质问父亲时，仿佛立场颠倒，“好歹我爱的是个(女)人
”，那感觉真是又好气又诡异又好笑。
- 北艺大戏剧学院秋季公演：凡尼亚舅舅 -
之所以把北艺这档《凡尼亚舅舅》挑出来写，无疑是因为这档演出让我第一次因为契诃夫
的作品而落泪：当桑尼亚与凡尼亚舅舅坐在一起互相取暖安慰时，泪水就默默地伴着大提
琴声而悄悄滑落。虽然年纪大泪腺退化，但我从没想到会在契诃夫的作品落泪，毕竟一直
以来我都觉得这位俄国剧作家的作品太家庭伦常霹雳火了，但北艺的《凡尼亚舅舅》很美
、很痛、很哀伤，所以观众都得到休息与抚慰了。演员们都很年轻，演出也需要暖机，但
这是台能感动人的好制作，我很喜欢，很棒！
◎ 亲子与其他类
- 台北儿艺节：拇指小英雄 -
终于在《拇指小英雄》封箱前朝圣演出！我好喜欢木头复古小屋、晕黄的灯光以及好好闻
的自然香味，听着说故事姊姊说著小拇指的故事，听着听着，我就睡着了 (擦口水)！不
过，这绝不是因为演出不好看，而是床边故事真的有助眠的功效啊！再加上周围的窸窸窣
窣碰碰哇哇沙沙声，白噪音对于压力大的现代人来说，疗愈程度不言而喻。
- 里米尼纪录剧团：遥感城市 -
终点竟然是华视顶楼的直升机停机坪，真的是太威太威了！经过的路段有公园、学校、医
院、捷运、购物商城、国父纪念馆等，跟着耳机里的声音，打开另一双眼睛探索城市。要
是能随着濛濛水气一起飘散消失，那应该是这世界上独一无二的浪漫吧！
- 台北艺术中心：北艺中心音乐剧人才培训计画呈现 -
虽然皮蛋豆腐还没盖好，但台北艺术中心却一直都很忙碌。由北艺中心举办的音乐剧人才
培训计画，今年9月有两场呈现。也是因为这两场呈现，让我深刻感觉我们有一群好棒好
棒的音乐剧演员，囿于剧场环境的不成熟，或是没有足够的时间与经费发展作品，这些演
员无法尽情表现与发挥，真的好可惜好可惜。好想有个场馆，有间bar还什么的，就像是
Feinstein's/54 below一样，有个空间提供美食好酒与好表演，好让表演者能够好好演出
。会唱歌跟会唱音乐剧是完全不一样的，音乐剧的歌曲要唱得让观众看到画面，了解故事
。此次的成果发表虽然是个人呈现，但曲目编排也有巧思，包含导演跟甄选，拿花男子与
收到花的女孩等等。导演很会选歌，选的歌曲都很适合表演者的音质与形象，果然还是要
好好做功课，我知道的还太少太少太少了！
◎ 纽约类
- The McKittrick Hotel：Sleep No More -
终于，终于，终于看到Sleep No More！原来，这就是 Immersive Theatre！亲自体验的
感觉完全不同！也感谢好戏友 Yuki 的无雷小提醒：跟着直觉跑，Fortune Favors the
Bold！我很幸运的有开到一对一的隐藏式剧情唷！
- Shubert Theatre：Hello, Dolly! -
这应该是我2017年最喜欢的演出了！一直到现在，我还会常常想起一群人搭上前往纽约火
车的斑斓夺目与听见响亮悦耳的火车嘟嘟声。《Hello! Dolly》是2017年东尼奖Best
Revival Musical，票券很早就销售一空。本来打算一早到剧院排站票，结果某天下午我
默默的经过剧院、默默地走进去、默默地就买到当晚最后一张最后一排的票了，整个人在
剧院Box Office旋转、跳跃，只差没闭着眼！中场时我激动的在手机记录我的兴奋：Oh
my oh my, Bette Midler 好松好松好好看啊啊啊，太可爱了她！中途还用头去撞帽店女
助手好配对是怎样啦，天啊，这演员魅力太强了，真的好看！
- 德国柏林列宁广场剧院 Schaubühne Berlin：Richard III -
每年9月到12月，纽约 Brooklyn Academy of Music (BAM) 会举办 Next Wave Festival
，俗称下一波艺术节，是全球很重要的艺术节之一。我去纽约时正好碰上我心心念念已久
的Ostermeier的理查三世，导演之前来台两次的作品我都没看到，这次在纽约得以一偿宿
愿。当时我已经看了10天的百老汇音乐剧，再看理查三世，重磅德语剧场冲击，爽快啊！
我直接放弃听德文与看英文古文字幕，反正剧情都知道了，就认真看演员跟看表演：
Lars Eidinger 果然非、常、厉、害，整场好松好好看。而且，不是每个演员都能在那个
时候解放得出来的呀 (这真的是称赞)！！
- Barrymore Theatre：The Band's Visit -
《The Band's Visit》是2017年上档的音乐剧，改编自电影《乐队来访时》，说的是一个
不小心跑到以色列偏远小镇的埃及警察乐队。演出在上百老汇之前的评价很好，我看的时
候还在Preview中！故事简单、音乐动听，最惊人的是演员Katrina Lenk的渲染力，让观
众不自觉得被她的魔性给吸进去，一首描写记忆中电影的〈Omar Sharif〉：唱着耳朵的
蜜、嘴里的辛香，茉莉的气味让客厅成了花园、电视成了山峰，而音乐吹拂过一切，让万
物得到成长的恩泽。那醉人的口音与旋律、再简单不过的歌词，却有着直言不讳的、想与
眼前这男人建立起连结的情欲，灯光从两个人渐渐收束集中到女主角身上，光裸舞动、向
外延伸的的双臂，是正在振翅传递渴望讯息的信鸽，期待有人回应啊！我非常强烈的感受
到，情欲的流动就这样不羁的开展，满溢与照亮了整座剧院啊！
◎ 2017剧场关键字
其实已经在前几段写到这一年的剧场关键字，无庸置疑的，绝对是明日和合制作所！这个
团队创作能量丰沛，积极尝试各式不同的演出。2017年的明日和合非常活跃，跑了澳门与
北艺大的《坐坐茶室》、剥皮寮的《尚未指称的对话》、嘉义的《做一顿饭》、北美馆社
交场的《等待果陀》、爱丁堡艺穗节的《曾经未曾》 (2018年即将要去陕西西安艺术节演
出)、我没有抽中的《剧院魅影之不愿让你一个人 》(怨恨......)、以及因为我生病而没
看到的流动式展演《耻的子弹》 (继续怨恨......)！总之，这个才两岁的团队越长越疯
狂，越长越好玩，且让我们好好的观察明日和合的下一步吧！