时间：2014.08.24 14:30
地点：北投71园区 305排练场
演出团体：好野工作室
离开了相对狭小的Rebirth Cafe地下室后，
今年转往果酒礼堂的好野工作室给了自己更多更大的挑战。
其中之一的挑战是场地。
排练场中，虽只简单标上几道马克，
但听导演说著，左手边是果酒原有的小舞台，
右手边演员还会到外头的走廊上进行演出，
最妙的是主舞台空间为三角区块，试图打破既往舞台常见的调度，
于是，随着排练进行，导演口中的场景、动线渐趋明确，
除了欣赏导演勇于挑战，尽可能将场地内外可演出的空间纳入调度范围，
也不禁期待，在灯、音、道具都完备之后，这出戏会给观众多少难忘的视觉感受。
另一个挑战是文本。
张爱玲的文字，浅尝便令人上瘾，读完却又惆怅，
尤其是字里行间那无可救药的浪漫，
总能让读者情不自禁地与角色一同陷入那受虐的快感。
如今，以七年级生的思维诠释30年代的爱恨情仇，
能理解多深，可谓第一层挑战，
该如何表达，则进入了第二层，
而精准与否，又是再高一层了。
就排练场中看到的情况，这部份着实让我有些担心。
许多舍不得或删不得的众多经典对话及段落，
演员们在第一层就已遇到不少瓶颈。
技术面暂且不提，毕竟从排练到演出前的技排都还会有调整空间，
但光就演员与角色之间的距离、对情爱中酸甜苦涩的体会，
以及与对手演员之间的默契和熟悉度，都还透著些生涩质感。
导演在场面调度及编剧在试图拼贴、重组、转化文本上的创新想法都很有趣，
但演员在执行的过程中仍有落了节拍或不知其所以然的状况发生。
虽是第一次整排，却也已是演出前一周，
该如何把握这最后几天，将演员的状况调整到最好，
会是这个剧组最重要的功课。
每年艺穗节，上百个团队在两周之内进行数百场演出，动员近千人，
除了见证表演艺术“劳力密集”的“产业特性”之外，
也每每令我感动：就在这短短两周，有多少剧场梦在城市角落发酵。
有的梦真切动人，有的梦虚无飘渺；
有人的梦在挫败中醒来，也有人这一梦，
就是十年、二十年、一辈子地梦下去。
好野工作室这次开放整排，尽管表现还不成熟，
但能有这份愿意进一步沟通、接纳更多意见以作调整的诚恳与勇气，
实属不易，也让我更想看到他们之后的茁壮，能成就怎样的剧场风景。