一进剧场就被架在后面的好几台机器吓到，果然复兴不比国光钱多人多，想把自己的戏拍
下来检讨还得演员自立自强。国立台湾戏曲学院，家大业大，中正堂还换了新的守旧，看
似耳目一新，但是依我看来，这个场地最需要的其实是灯光，尤其是脚灯，就算买两盏探
照灯放著也比现在强。可是这可不是由台湾京昆剧团决定的，因为中正堂并不属于剧团，
而且亲兄弟明算帐，即使两者都是学校的单位，剧团在这里演出还是要付场租的......所以
拜托大家多多光临，一张全票200元，学生似乎是半价，真的很便宜，而且复兴剧场并不
是每个月都有，如果有别的演出（如大稻埕或戏曲中心）就会停一次，明年也只有六次而
已，但是演员轮番上阵，每次都会有惊喜（好啦，我承认其实惊吓也是有的）。
开戏前朱民玲作为引言人出场，介绍要演出的戏码及演员，听她说以后每次都会有这个安
排，倒也贴心。
散花虽是梅派本戏，但演了这么久，大家对耍绸子都有自己的一套。顾正秋前辈曾说只要
舞蹈动作优美流畅，与伴奏合拍，使观众觉得值得欣赏，那么演员就算是尽了本份。这句
话也可用在唐天瑞的散花上，她的舞绸子动作与大陆现行的梅派动作不尽相同，但是也不
是使蛮劲乱耍。梅兰芳曾说这戏的许多大小亮相都是从敦煌壁画描摹而来，我觉得唐天瑞
做到了这点，尤其敦煌壁画中有许多不符合人体工学的动作，但是唐做起来非常妩媚自然
，看着不会使人替她担心哪里要扭到。她的嗓音也是当天最为圆润的，其他人的嗓音都是
高但失之尖窄，她则够宽，够亮，也够甜。爱吹毛求疵的梅党或许会说她“没有仙气”，
但是谁真的见过神仙呢？而且我觉得所谓“仙气”，虚无缥缈，其实还不就是端著架子，
而且那么长的绸子（当天的据说是45呎），不使劲怎么耍的起来。所谓仙气，也只是捧梅
兰芳的人哄抬出来的。当然啦，也可能是我自己凡夫俗子程度太低看不出来。
梅龙镇，说是一出浪漫喜剧，其实就是大叔调戏未成年少女，这种不入流的事情要怎样把
它演得不让观众起反感，就很考验老生了。谢德勤在这方面把握的很好，风流 藉，不会
给人色狼的感觉，颇似当年的哈元章老师，唯一可惜的就是嗓子“ 音”仍重。倒是陈秉
蓁的凤姐，我觉得在人物性格上并没有仔细体会。她家开酒馆，她也不是大门不出二门不
迈，关在房里不见人的大小姐，三教九流的客人想必都应付过，看看她最后一知道是皇帝
来了立刻跪下讨封（虽然不是真实历史，但是封个闲游戏耍宫也太侮辱人了），还主动要
皇帝留宿，就知道她其实也不是什么世面都没见过的无知少女，真的不需要把这个角色演
得那么天真又容易害羞，动不动就嘟嘴，反而做作。而且前一刻嘴还嘟的那么高，后一刻
立即笑脸相向，这个情绪转折也未免生硬。
虹霓关，老实说我是非常期待的，因为真的是许久没看过了。而且这次是戴绮霞老师传给
朱民玲，朱再传给金孝萱，就更令人想一探究竟。其他交代剧情的场子暂且不谈，单说两
人对枪这场：王玺杰敬业认真，枪架子和金配合紧密，表现杰出（除了几个蹲裆膝盖应该
再弯一些）；金孝萱武旦出身，武功自然不在话下，但是在表演方面，就不如她的武功了
。她除了两次被王伯党煞到后以手抚胸的身段最为刻划深刻（看到此处我突然觉得心脏不
堪负荷），其他都是平平淡淡。两人见面前她正想着为夫报仇，所以怒气勃发凛若冰霜，
见面后抵挡不过帅哥的魅力，甚至想嫁给他，那么声音及表情就该变得更甜更媚，才能让
观众感受到她的转变；还有最后抢王胸口的绸球，以前就是直接用嘴咬走，这次不知为何
是躲开观众视线做的。另外提一下王辰鑫的中军，算是另一个亮点，嗓子好，会作戏，虽
然在场上时间不多，但每次都有俏头，抓得住观众的注意，是个值得注意的人才。
年后就是在大稻埕的十三妹和红娘，大家可别忘了买票喔。