[新闻] 《老兽》导演:剧本打磨漫长 不断和自己较劲

楼主: djdotut (Mockingjay)   2017-12-14 15:23:27
《老兽》导演:剧本打磨漫长 不断和自己较劲
2017年12月11日 05:38 新京报
  《老兽》 65分
  观影地点:百老汇影城国瑞城店
  观影人数:15人
  今年7月份,《老兽》在第11届FIRST青年电影展上拿到了最佳演员奖,紧接着几
个月后,又在金马奖上斩获了最佳原著剧本和最佳男主角两项大奖。今日在内地上映
的该片讲述了主人公老杨在社会经济转型背景下,从乍富阶层变为破产赋闲的游民,
因挪用老婆的手术费被子女绑架,一怒之下将子女告上法庭的故事。
  在这部处女作中,周子阳导演以现实主义笔触聚焦了经济转型期一个城市家庭的
代际变迁,这个发生在内蒙古鄂尔多斯的故事打动了很多人,影片不可避免地带有处
女作的某些天然缺点:比如在现实描绘和心理意象之间的飘忽不定,影片多次出现动
物甚至“怪物”等超现实镜头,看得出导演不满足于简单叙事,而更想把主题推向某
种精神化的层面,这是拍文艺片的青年导演都十分热衷的电影语言。后半段剪辑节奏
有些囉嗦,最后悲剧性的结尾更显示出作者为故事“定性”和“做结论”的急迫,因
而显得不够从容。但尽管如此,《老兽》还是具有一种生猛而鲜活的力量,加之涂们
可圈可点的表演,算是今年值得一看的、在专注“写人”的华语电影。新京报记者采
访导演周子阳与主演涂们,从剧作、表演等方面聊一下这部文艺作品。
  故事
  剧本一共改了16稿
  《老兽》最初的剧本,起源于导演周子阳身边的一个真实案例:子女绑架父亲。
导演之前听过一句话是这么说的:这个世界最亲密的关系是“两代人”之间的关系。
然而,这种亲密关系已经在现实社会中完全被撕碎了,取而代之是以金钱为标准的价
值观体系。所以,导演最开始听到这个事件的时候比较震惊,冷静下来之后觉得应该
拍一部电影来反思这个事情。
  2013年底,导演开始写剧本。2015年9月份,第一稿剧本写完。导演周子阳坦言
,写剧本最难的是:构建人物、事件以及美学的尝试。这两年时间导演都在构建故事
的人物、事件以及故事的前因后果。比如,老杨年轻的时候是什么样的?是什么家庭
出身?每一个人的孩子为什么会有这样的选择?构建完的事件会越来越清晰,再创作
他们时,就会看到人物的性格。
  之后去FIRST创投会的时候是第8稿。第8稿之后,导演王小帅成为电影监制,在
剧本的台词等细节上给了一些建议,导演又花了两个月时间改了8稿,才最终定稿。
从第1稿到第16稿,剧本还是原来的故事事件,人物也没有增减,主要是节奏和细节
的变化,让人物角色更加丰满,故事的主题表达没有变化。
  表演
  要求看不出表演痕迹
  导演周子阳选演员的时候有两点要求:一是选内蒙古本地的演员,因为片子本身
故事就发生在内蒙古,去找外地的演员时间成本很大;二是要找大众都不太熟悉的“
脸”,如果一个演员今天在电视里被看到,明天又在电影里被看到,这样真实感一下
就削弱了,没有真实的力量。
  涂们正好是内蒙古本地人,虽然之前在一些影视作品中演过很多角色,但是观众
对于这张“脸”还不是很熟悉,正是导演周子阳要找的主人公“老杨”。涂们对这个
角色也特别感兴趣,两人见面聊了之后,一拍即合,当场就定下来角色。从定下角色
到开拍前的一个月,导演刻意与涂们不沟通,采用完全信任的态度。等正式开拍的时
候,涂们直接进入角色,完全看不出表演痕迹。
  片中的其他演员大部分也都是内蒙古本地的,两个女儿和两个女婿是内蒙古的一
个儿童剧团的,这个剧团去年刚刚成立,他们都不是科班出身的演员,大女儿之前是
大学的舞蹈老师,对表演很有热情,就辞职了;小女儿以前是学新闻的;两个女婿是
说相声的。正因为他们这种经历是职业演员所没有的,所以他们在表演上显得更加自
然,更加贴近生活本来的样子,剧本里的东西能够完全表达出来。
  处女作
  困难除了剧本就是资金
  导演周子阳坦言,拍摄这部电影遇到的最大困难,一个是剧本,一个是资金。他
觉得第一部作品对一位导演来说特别重要,不应该是一般的电影,“就好比一个人在
山上练剑,练了十年,下山就可以一剑封喉,而不是说下山了还是一个小喽囉,还需
要慢慢打。”所以,对待自己的第一部作品,周子阳给自己一个很高的要求,不停跟
自己较劲,他认为,在第一部作品中就应该表现出导演充分的美学、语言和电影的力
量,以后随着功力的提高,羽翼会越来越丰满,有张力。
  然而,处女作导演找投资并不容易,尤其还是像周子阳这样的作者导演更是不易
。幸亏后来碰到了FIRST创投会得到拍摄资金。最开始,他也是挣扎了很久,跑了很
多不同电影公司都吃了闭门羹,甚至有一些大公司老板打着哈欠听完周子阳对电影的
阐述之后说,我们做的都是金马量级的。周子阳很生气地走了,结果,几年之后,《
老兽》在金马奖上斩获了两项大奖,真成了金马量级的电影。
  主创谈
  新京报:片中的那场激情戏,拍摄过程顺利吗?
  周子阳:半天就拍完了,当时设计的是一个调度长镜头,不好拍的地方是因为窗
帘卡住,所以节奏破坏了。在表演上没出什么大问题,涂们老师开始很照顾女演员的
感受,怕女演员放不开,不过女演员非常敬业,很顺利就拍完了。
  涂们:我和女演员是当天才认识,她也是专业的演员,所以聊了会天,很快就拍
了,也没有事先排练。激情戏的部分就是为了让老杨的内心世界更加饱满真实,激情
戏有难度,有些演员忌讳比较多,会羞于肢体接触,但是只要对塑造人物有帮助,并
且把握好尺度,我不会排斥。
  新京报:印象最深刻的是哪场戏?
  周子阳:最深刻的是最后一场戏,那是唯一一场让我在现场哭的戏,我在监视器
前看着,老杨说完一段话,躺在那儿,这就是电影的结尾,是整部影片反思最彻底的
地方。
  涂们:哪场戏都深刻,连过场戏都深刻。
  新京报:你之前的很多古装角色,与这部片中的“老杨”比,哪个角色难度更大
一些?
  涂们:一定是古装难度大,毕竟古代社会离我们生活很远。你得了解时代背景,
角色所传承的文化,做很多的功课,才能知道你所扮演的那个时代的人是怎样生活,
不然你塑造的人物就是空壳儿。
  新京报:为什么片中出现一些超现实场景,比如房间里的鸟,白马等?
  周子阳:在我看来,超现实是更加深刻的现实,比现实更癫狂。鄂尔多斯由于经
济原因本身就具备超现实主义的地域色彩,我在片中加入的这几种动物,比人物更加
深刻。因为动物不会说话,它们也身处某种困境,生命在受到伤害,这些反过来也是
呼应和帮助人物主线的。
  新京报:你觉得老杨这个角色跟你最像的地方在哪里?
  涂们:爆发力,某些时刻我是比较激情的,十几秒就能暴跳如雷。但我这种爆发
更多是在演讲或者阐述一件事情的时候,生活中我还是比较平静的一个人。
  采写/新京报记者 滕朝 实习生 夏秋子
(责编:kita)
http://ent.sina.com.cn/m/c/2017-12-11/doc-ifypnqvn2743168.shtml
涂们:“老混蛋”演一次就够了 以后不会再演了
http://ent.sina.com.cn/m/c/2017-12-11/doc-ifypnsip5880515.shtml
专访金马影帝涂们:观众从看热闹变成看门道了
https://www.sohu.com/a/209660258_114941
作者: msa8529 (畫面太美我不敢看)   2017-12-15 03:07:00
搜狐娱乐:金马奖拿了影帝后传的都是你睡着的照片,好像你对拿这个奖完全没有心理预期,也不太在乎这个事情是吗?涂们:这个它还是有前提的。那几天比较忙一些,我还保持着国内的很多朋友有微信的联系,而且活动也比较多,那天下午四点钟就把我们拉过去了,很长时间,是有点缺觉。还有一个,我今年是三个影帝提名,等于是两个拿了,前面还有FIRST和金鸡奖,那么你提名多了也是一种习惯,前面还有FIRST和金鸡奖,那么你提名多了也是一种习惯,习惯被提名。提名这种事情,我从九十年代就开始有,也是有的获,有的不获。专门去期待,实际上也解决不了什么问题,你该获还是获,不获也没有办法。所以就打了个盹。XDDDDDDDDD
楼主: djdotut (Mockingjay)   2017-12-15 10:43:00
搜狐那篇最后一段 感觉好像他是因为金马奖怎么说也办了那多届 那就给点面子吧 ^^"
作者: msa8529 (畫面太美我不敢看)   2017-12-15 13:57:00
老杨的优越感

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