忘了什么缘故而接触到这快 30 年前的经典作品，
应该不是被封面上 Faye 的造型吸引而看，应该。
原本以为只是一场怀旧，结果令我喜出望外。
如果由我用一句话来总括这故事的核心，大概会是──
“人无法完整取回过去，也无法完全掌控当下，而在残缺中选择如何活下去。”
https://i.imgur.com/XforMcA.jpeg
似乎是那年代的动画播放和制作模式之类的关系，原创作品偏单元剧和少数集数推进主线的形式，《Cowboy Bebop》的主线内容应该不多过5集。放在今天也是出色的作画水准、打斗的呈现、音乐的配搭等等都好，主线以外的内容，我比较有记忆点的可能就蘑菇和冰箱两集，而真正触动到我的是 EP18 Faye 身世的揭露。
Faye 跟录影带中陌生的阳光少女互相交换大头镜头，Faye 木然地抛出“我不知道…记不起来…这是…我吗？”并眼眶泛泪，少女完成她的打气读白后，没给予任何过渡、角色对话反应等，随即就 hard cut 结束这一集，生出一个可以让那份感觉更深刻、更持久地回荡著的空白。这个 cut 很精彩。
角色间的关系同样不流于煽情，经过二十几集的相处，除了最先接受了“过去”（和船主身份）的 Jet ，其他角色都没有把 Bebop 号放在优先于“过去”的位置上，说来就来，要走就走。但同时地，维持着某种成人的默契※──大家都深知各自背负著不同的“过去”，我不以羁绊挽留你，你也不以情感阻拦我。亦因此出现了另一段经典画面──在女士们都离开后，用了整整一分钟拍著 Spike 和 Jet 默默吃著四盘水煮蛋。
※在 Faye 而言，是她认为自己有退路，到发现原来没有时，她脆弱且自私的试图打破这默契。
“找到了，但除了失去和空无，几乎什么都没有”在主线中反复出现──Faye 找回了记忆和家，但只剩一片废墟；Spike 找到了 Julia，但随即失去了；讽刺的是，Faye 离开时出于善意鼓励 Ed 也去寻找归宿，这“当下”恰当的判断加速了 Ed 的离去，亦令她及后回头把 Bebop 号当答案时，已失去了一位同伴。
面对这种无处可逃的空无，各人呈现出不同的生命姿态。大人们开着 Bebop 号表面自由地在宇宙中穿梭，实际上各自都困在“过去”之中；唯有 Ed 没有这类背负，真正“活在当下”，而 Ed 的父亲则更极端地呈现出光谱另一端的光景。
如果说 Spike 是一种拒绝妥协的浪漫，那 Jet 可能则是一种认清现实的成熟。Jet 能洒脱的把怀表丢下海，或许是他早已经接受了并有着其他的锚点作为支撑。一个选择向死赴梦，一个选择带着痕迹继续生活──无关高低褒贬，纯粹是个体在面对命运时，各自选择的归宿。
或许就是这份不加掩饰的残缺，让这作品在 30 年后的今天依然有种惊喜的“新鲜感”。

这是神作 从音乐到故事到作画非常爵士 非常cyberpunk 非常吴宇森

传说级作品

Tank!

18集真的赞 佐藤顺一太强了不过我最喜欢的其实是第五集

浪漫到不行

确实是神作

我比较喜欢前面那些出乎意料的单元剧 到主线反而觉得有点失望

其实也没什么主线 只是史派克的故事长那样

很好看

话说菲的那集当时还有在用录影带 现在也早就没在用了动画成为现实

神作

开头30秒的蒙太奇直接成神 太猛了