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“得奖之后就出道吧！”巴哈姆特 ACG 创作大赛漫画组评审透露决选时常常陷入抉择两
难
（GNN 记者 Jessica 报导） 2026-05-01 12:00:01
　　历年漫画组评审总共有 14 位，第一届由曾创办台湾第一本也是唯一直接由日本原厂
授权资料之电玩游戏周刊“电玩 E 世代”、创立友善之地文创开发有限公司的王士豪和
推出《冥战录》等作品的韦宗成担任评审，之后更有台湾墨彩绘师 LOIZA、著有《1/2 王
子》及《魔王难为》等作品的少年漫画家蔡鸿忠、第一位成功登上周刊少年 JUMP 之日本
海外漫画家彭杰、《仙术士李白》漫画家叶明轩等陆续加入。这六年来，则是由《执业魔
女 PicoPico》漫画家致怡 +ZEI+、《-镇邪甲冑-剑狮》漫画家 BARZ、《台湾超级机车》
漫画家李隆杰、《课金派恋爱》漫画家 HOM，以及曾以《奥德曼》获日本国际漫画赏佳作
的漫画家常胜；其中 HOM 今年将是连续 11 年担任巴哈姆特 ACG 创作大赛的评审，等于
陪同这个比赛走过超过一半以上的时间。
　　历年动画组评审（从届数时间轴排序）：
王士豪、韦宗成、陈胤安 / LOIZA、蔡鸿忠、颗粒、林俊淳（有马拓也）、陈汉玲、HOM
、致怡 +ZEI+、彭杰（PONJEA）、叶明轩、BARZ、李隆杰、常胜
　　本篇漫画组评审报导中，编辑访问到了这几年持续有评审的 BARZ、致怡 +ZEI+ 和 H
OM，分享对于参与这份工作的挑战、心得，以及各方面的收获。他们认为，在看参赛作品
的时候时常会被参赛者的表现惊艳到，惊呼“原来还可以这样啊！”或者浮现“这真的是
新人比赛的作品吗？”这类的怀疑；随着经验累积，评审也逐渐知道如何区分“个人喜好
”与“评审判断”的界线，或是因为参赛者的提问而更加审慎地思考“金奖”这项头衔所
代表的意义与其可能带来的影响。
BARZ
职业漫画家，2003 年开始投稿漫画，早期以短篇与新人奖作品累积经验。擅长强烈情感
与价值冲突的剧情，代表作有《镇邪甲冑-剑狮》以及《龙朝大都》，现与日本出版社合
作轻小说改编漫画以及文化黑潮中长篇漫画补助《Koxinga》系列中。
巴哈姆特 ACG 创作大赛评审经历：2020 年至 2026 年
Q：当初是什么原因让你愿意接下评审一职？什么动力让你持续担任下去？
BARZ：我关注巴哈姆特 ACG 创作大赛以往每一届的得奖作品与后续发展已久，这本就是
之前我的工作室成员们热议的话题。当时接下评审时，正值我前一部长篇连载结束的空窗
期，接到邀约时深感荣幸。对于漫画创作而言，掌握流行脉动与年轻世代的感性至关重要
，因此我非常乐意借此机会，亲自观察活跃于最前线的新兴创作者呈现出什么样的面貌。
　　持续担任的动力亦然，每一届都有极具趣味的新人作参赛，常让我惊叹：“原来漫画
还能这样画！”此外，随着这几届的参与，我观察到一个长期担任同奖项评审才能发现的
现象：我清晰地看见了新人对于漫画表现的演进轨迹。这对我而言是全新且受益匪浅的经
验，能从客观角度理解创作者的心理变迁与成长，也使我认识自己的不足，这几年的评审
经历，对我个人而言有着非常巨大的收获。
Q：担任了这么多届的评审，第一次与最近一次担任评审时，有什么心境变化吗？
BARZ：初任评审时，其实很担心无法精准表达想法或与其他评审顺畅沟通，但后来发现大
家都是专业且易于交流的资深前辈。这些年来，我亲眼见证参赛者的实力逐年提升。每一
次担任评审，除了让我看清自己该如何成长，也对台湾漫画界新生代的创作能量与持续力
感到赞叹。
Q：担任评审的期间内，令你感到最印象深刻的事情是什么？
BARZ：最令我印象深刻的是，每位漫画家老师首选的第一名通常各不相同，但前三名中总
会出现几部“大家一致认可”的作品。这反映出漫画创作的独特性——比起动画或电影，
漫画更像是少数人的高度个人化创作。我们这些评审本身也是漫画家，彼此的喜好与风格
调性固然会影响评分，但大家心中都有共通的“好作品条件”。普世价值的“好作品基础
”加上“独特的个性”，就是成就一部经典作品的关键，每一届的评选都让我对此有更深
的体悟。
Q：评选过程中最大的挑战 / 惊喜是什么？
BARZ：最大的挑战在于每届的“遗珠”实在太多，因为台湾新人的基础水准明显连年攀升
，而惊喜也来自于同样的地方。就我过去担任其他比赛评审的经验，台湾赛事常遇到参赛
者固定化（同一批人）的问题，这可能与各出版社受众固定有关；但巴哈姆特凭借在台湾
ACG 界的指标性地位打破了这个限制，广大的传播力带动了更多跨领域、具备新颖能力
的创作者投入，这常让我们陷入“每部作品都想让它入选”的抉择两难。
Q：有没有最印象深刻的作品？例如让你们感动的瞬间或作品触动你们的心？
BARZ：每一届的首奖自然都有其深刻之处，但某些遗珠也让人充满不舍。例如 2023 年 D
warf 同学的作品《序章》，作者当时非常年轻，虽因部分技巧未臻成熟而未能入围，但
后来的赛事中仍能见到他的身影，且逐年进步，这份韧性令人感动。
　　此外，颁奖典礼上的群像也很有趣：得奖者脸上交织著不甘与骄傲、游戏组团队获奖
时的狂欢、动画组甚至出现过一人包办多职且跨域得奖的天才。而漫画组得奖者通常没有
“队员吵架”的困扰（因为只有自己画），这些场景对长期从事创作的我来说，既触动人
心又充满趣味。
Q：15 年来对于评判“好作品”的标准，是否发生了变化？
BARZ：这是我参与长期评审后最大的收获。由于许多参赛作品是新人们投入所有欲望与精
力的“处女作”，透过这些作品，能明显观察到流行风格的更迭，以及创作者追求的目标
随当代 ACG 产业变迁而产生的微妙转变。
　　对评审而言，这也是极佳的学习机会。我们在讨论名单时，常针对创作本质、商业价
值、未来潜力，以及对大赏的定位进行争辩。过去我们的判断基准较偏向“全方位的高完
成度”；但现在当几乎所有作品都具备基本完成度时，我们便开始转向争辩作品的“特色
”与“个性”。我认为这是一种非常良性且健康的发展。
Q：看着大赛发展了 15 年，有什么感想或期许？或对未来参赛者说的话？
BARZ：这 15 年来，ACG 创作大赛为台湾新人提供了竞争、曝光、宣传与挑战的舞台，更
给了创作者最重要的“截稿期限”与“奖金”。得奖不仅是肯定，更是一颗“我可以继续
做下去”的定心丸。我希望这个大赛能一直存在，并实现它在漫画赛事中应有的真正定位
——不要在这里待太久！得奖之后就出道吧，让我们一起向世界的读者展示，我们还有什
么更精彩的东西想呈现给大家。
致怡 +ZEI+
漫画 / 插画工作者。漫画代表作《执业魔女 PicoPico》1~6、《九命人 - 家庭访问》全
。
巴哈姆特 ACG 创作大赛评审经历：2017 年至 2026 年
Q：当初是什么原因让你愿意接下评审一职？什么动力让你持续担任下去？
致怡 +ZEI+：最初仅是抱持着学习与体验的心情参与，未曾预料整个过程远比想像中更为
丰富。
　　巴哈姆特并非出版单位，却愿意将发掘的人才推向更广的舞台。从执行团队长期以来
的投入与态度来看，与其说是策略，不如说更接近一种单纯的热情。或许正是这份热情的
累积，让影响力自然形成，也在不知不觉中感染了我。在与其他评审的讨论中，我也获得
了许多启发与乐趣，让我每年都相当期待评审会议。这样带有温度、合作顺畅的经验，也
让我对于评审邀约感到由衷的乐意与荣幸。
Q：担任了这么多届的评审，第一次与最近一次担任评审时，有什么心境变化吗？
致怡 +ZEI+：回想最初，参赛作品的水准落差明显，阅读时难免费力，仿佛回到大学任教
时批阅学生作业的心情。然而，随着时间流转，整体投稿水准已显著提升，不可同日而语
。在阅读的过程中，逐渐从除错渐转为享受与启发，同时多了几分从容与愉悦，能更专注
地以读者的角度细细品味。
Q：担任评审的期间内，令你感到最印象深刻的事情是什么？
致怡 +ZEI+：曾有参赛者在颁奖典礼后的交流茶会上，直接向我提出疑问，直言不解为何
某部作品能获得金奖。就我个人的观察，那一届的金奖作品确实与其他届相比略有差距；
然而，并非每一届都能出现自带光芒、足以理所当然承担此一荣誉的作品。当时的评审会
议亦陷入长时间的讨论与拉锯，最后在有限条件下做出相对的选择。
　　因此，除了评语中已提及的优点之外，其余部分也只能如实回应，那是评审集体讨论
后的结果。此事之后，我也更加审慎地思考“金奖”这项头衔所代表的意义与其可能带来
的影响。虽然结果难以让所有人满意，但至少能透过评审之间的持续对话与反思，让每一
次决定更为谨慎而有意识。
Q：评选过程中最大的挑战 / 惊喜是什么？
致怡 +ZEI+：近年优秀作品大增，往往各有千秋难分轩轾，然而得奖名额有限，这也成为
评选过程中最大的困难之一。
　　在阅读作品的同时，评审其实也常会好奇：创作者究竟是什么样的人？又是在什么样
的想法与经历之下，诞生出这样的故事与画面。因此，在交流茶会上见到作者本人，往往
也是让人特别期待的惊喜时刻。欢迎大家在茶会中主动与评审交流，不一定非得严肃地讨
论作品，像是分享创作心路，甚至聊聊你家的猫也完全没问题。毕竟交流茶会本来就是一
个轻松愉快的场合。
Q：有没有最印象深刻的作品？例如让你们感动的瞬间或作品触动你们的心？
致怡 +ZEI+：我第一次给予评审特别奖的作品是《地球的小孩》。在这个故事中，人类与
动物的立场颠倒，成为动物们的宠物或实验品：善良的动物高唱着充满正能量的欢快歌曲
，携手救助退化至生物链底层的人类逃离危险。然而，退化后的人类以赤裸之姿跪地爬行
，这样近乎不堪的画面，却与童话般的氛围形成微妙的冲突，也让整个故事多出一层难以
忽视的诡异感；或许这不是平等，而是统治者的施舍，一旦人类重新进化造成威胁，动物
们还能如此义无反顾吗？在明亮的表象之下，潜藏着令人细思极恐的解读空间，这部分让
我印象深刻。
　　而近期令我最为感动的作品，则是《记忆的呼唤》。这部作品在评审过程中，让我一
度陷入犹豫——究竟该将分数给予完成度全面的“优等生型”作品，还是留给这样在情感
上留下深刻印象、打动人心的创作。
　　虽然（上述提及的）两部作品的主角都是狗，但那并非评分的关键，真正让它们脱颖
而出的，分别是独特的风格魅力，以及打动人心的叙事能力。
Q：15 年来对于评判“好作品”的标准，是否发生了变化？
致怡 +ZEI+：刚好延续上一题提到的“各项表现平均的优等生”，以及与之相对、某些特
点特别突出的“特长型”作品。在比赛初期，由于整体水准差距较大，优等生型的作品即
使未必特别动人，仍然能在评选与市场上符合主流需求，获得青睐与资源。
　　但随着科技进步、辅助工具升级，加上网络让技术更容易被学习与交流，整体创作水
准逐渐拉齐，优等生型作品依然值得肯定，却不再如以往那样稀缺。当然，这并不意味着
一定要刻意走向特立独行或强调实验性，而是回到作品本身——是否具备清晰而独特的灵
魂。我认为能否被记住、撼动人心，正变得越来越重要。
Q：看着大赛发展了 15 年，有什么感想或期许？或对未来参赛者说的话？
致怡 +ZEI+：能够持续举办大赛长达十五年，真的很不容易。看到这么多实力坚强的投稿
作品，身为评审能参与其中，也让我感到相当荣幸。这同时也反映出比赛在业界长期累积
的影响力；相信许多因得奖而被看见、受到鼓励的创作者，也能从中获得更多发展的机会
。这样的循环，本身就是一种良性的累积——创作者与比赛彼此成就，一起成长。
　　即使没有得奖，也不需要因此灰心。历届评选中有不少让人惋惜的遗珠之作。无论是
比赛或其他平台，都不妨多尝试，让作品有更多被看见的机会；只要持续曝光，就有可能
遇到不同的契机。在这条路上，稳定坚韧的心性，往往与创作能力同样重要。
HOM
职业漫画家，LINE WEBTOO 现正连载中（2022 年）：《课金派恋爱》
巴哈姆特 ACG 创作大赛评审经历：2016 年至 2026 年
Q：当初是什么原因让你愿意接下评审一职？什么动力让你持续担任下去？
HOM：第一次参与巴哈姆特漫画比赛的评审工作，是因为好友 Loiza 的推荐与牵线，刚加
入时，我还是一名菜鸟漫画家与评审，当时战战兢兢小心翼翼评选，现在则是除了工作，
更是享受阅读各式各样的作品，这是一件非常有趣的事。而这份“有趣”，一路延续至今
，已经陪伴我走过许多年。
　　慢慢地我发现，担任巴哈姆特漫画比赛的评审，已经成为我每年非常重要、也格外期
待的一件事。因为在这里，总能看见极为强劲且多元的创作能量，无论是出其不意的点子
，还是各种风格迥异的表现形式，都让人不断被刷新想像。对我而言，观看这些作品、感
受其中蕴含的创意与能量，是一件不受年龄或经验影响的事情，无论几岁、担任几次评审
，每一次都仍然能接收到截然不同的刺激与灵感。
Q：担任了这么多届的评审，第一次与最近一次担任评审时，有什么心境变化吗？
HOM：第一次担任评审时，其实还不太能清楚区分“个人喜好”与“评审判断”之间的界
线。当时常常会犹豫：自己特别喜欢的作品，究竟只是出于主观偏好，还是以比赛评选的
标准来看，也确实值得被推到更前面？这两者之间的拿捏，一开始并不容易。但随着经验
累积，如今已经能更清楚地辨识不同作品的特质——什么样的作品适合发展为独立漫画，
什么样的作品具备商业潜力，又或者适合在不同平台延伸发展。同时，也更能在思考中明
确区分主观感受与客观评估，让判断更加清晰而有依据。回过头来看，这段评审历程，其
实对我来说，也是一段不断修正视角、持续成长学习的过程。
Q：担任评审的期间内，令你感到最印象深刻的事情是什么？
HOM：让人印象深刻的，是一个每年反复上演的“例行场景”。在最终决定前三名时，评
审之间总会展开激烈的讨论。那种拉锯的过程，会让人深刻感受到，艺术与创意其实很难
分出绝对的高下。它不像短跑竞赛，十秒永远比十一秒更快；创作更像是从不同角度与层
面切入后，所产生的多重价值。每一部作品，都可能在不同的人身上产生截然不同、却同
样深刻的意义。因此，将它们排序，从来都不是一件单纯的事。也因为如此，看着多部优
秀作品之间难以取舍的状态，几乎成了每年的“惯例”。每当走到这个时刻，心中总会浮
现一个熟悉的念头：又来到这个难分难舍的关口了。
Q：评选过程中最大的挑战 / 惊喜是什么？
HOM：对我来说，最大的挑战，是如何在性质不同、面向不同读者群的作品之间进行比较
与取舍。而最大的惊喜，则始终来自于作品本身。每当打开一部优秀的作品，总会遇见超
乎预期的惊艳时刻——可能是精巧的剧情反转，也可能是成熟而洗练的艺术表现，甚至会
让人忍不住怀疑：“这真的是新人比赛的作品吗？”那种不断被突破想像的感受，正是评
审过程中最迷人的部分。
Q：有没有最印象深刻的作品？例如让你们感动的瞬间或作品触动你们的心？
HOM：让我印象深刻的作品，包括 2018 年的《除妖》、2019 年的《万象方圆》，以及 2
021 年的《带我回家！》，这几位作者后来也顺利进入商业漫画领域，并且各自发展得相
当出色，令人感到十分欣慰。另一方面，也有一些作品是在情感层面上触动我的，例如 2
021 年的《无法成为人类的你》，以及 2024 年的《春花骤开》与 2025 年的《记忆的呼
唤》、《爱情树》，这些作品在观看当下所留下的余韵，至今仍然清晰。
《除妖》
　　道观人心惶惶，皆因有妖物藏于内。大师兄连羽誓除去其害，下层弟子中不起眼的阿
柴却有不寻常的举动，谁才是应被除去的妖物？
作品连结：https://prj.gamer.com.tw/acgaward/2018/demo.php?t=2&sn=21
《万象方圆》
　　传说，若在围棋之神居住之地“万象方圆”里赢过围棋之神，就能实现一个愿望。十
二岁女孩乱云究竟怀着什么样的愿望，前往万象方圆挑战围棋之神呢？她又会在万象方圆
里遇到什么样的冒险与挑战？
作品连结：https://prj.gamer.com.tw/acgaward/2019/demo.php?t=2&sn=75
《带我回家！》
　　玩偶店里有一只一直卖不出去的大象娃娃毛毛，再过几天他就要被店家强制下架了！
背负著压力的他只好开始思考如何把自己销出去……
作品连结：https://prj.gamer.com.tw/acgaward/2021/demo.php?t=2&sn=52
《无法成为人类的你。》
　　内容◇在人类灭绝后，机器人试图再次创造出人类。
作品连结：https://prj.gamer.com.tw/acgaward/2021/demo.php?t=2&sn=8
《春花骤开》
　　老伴过世半年，熟识的朋友也已离开，孩子们也早已离乡在外成家立业。独居的生活
使奶奶秀凤逐渐失去动力。儿子说要把家中的老车卖掉，秀凤不肯。秀凤决定去报驾训班
，替自己孤寂和逐渐单调的生活带来转变。
作品连结：https://prj.gamer.com.tw/acgaward/2024/demo.php?t=2&sn=28
《记忆的呼唤》
　　毛毛是一只从实验室逃出来的狗狗，他要越过重重阻碍，回到记忆中最爱的主人身边
。
作品连结：https://prj.gamer.com.tw/acgaward/2025/manga/35/
《爱情树》
　　在一所大学里有一颗树被称为爱情树，传闻只要在这棵树下告白成功两人的感情就能
长久，但实际上真是如此吗？
作品连结：https://prj.gamer.com.tw/acgaward/2025/manga/28/
Q：15 年来对于评判“好作品”的标准，是否发生了变化？
HOM：在这十几年的评审经验中，我也观察到一个明显的变化：随着社群网络的发展，它
已成为许多创作者发表漫画的重要管道之一。因此，评选时的思考面向也逐渐扩展，不再
只聚焦于作品本身的艺术性与创作力，也会考量其在社群上的传播潜力。同时，创作者们
也越来越意识到，漫画创作与商业之间往往密不可分。这使得评估标准中，逐渐纳入市场
层面的考量。或许未来这类因素的比重未必会持续增加，但可以确定的是，它们已经成为
当前不可忽视的一部分。
Q：看着大赛发展了 15 年，有什么感想或期许？或对未来参赛者说的话？
HOM：我想对巴哈姆特表达由衷的感谢。谢谢你们每一年持续举办这样一场鼓励创作者的
盛会。它不只是比赛，更像是一场创作者的嘉年华——所有人为了同一件事努力发光、彼
此照亮，那种集体投入的热度，本身就充满魅力。
　　我曾经问过，巴哈姆特长期投入这件事的意义是什么。当时得到的回答是：“因为我
们都是非常喜欢动漫画的人，在有能力之后，就想为这个领域多做一些事。”这样单纯而
真诚的理由，让我感动了很久。也正因如此，我更愿意在这个比赛中投入自己的心力，因
为这份初衷，本身就是一件非常珍贵的事。
　　最后，也想把祝福送给每一位仍在创作、正在创作、持续创作，或即将踏上创作之路
的人。无论是顺利或挫折、快乐或疲惫、充满成就感，或感到迷惘低潮的时刻，都希望你
们能够平安走过，并最终与创作这件事，长久而自在地共存下去。

嘿嘿嘿~呵呵呵~