《虚拟逃生口》：透过VTuber音乐剧缝合表演艺术圈与宅圈，让两端的人们能互相跨入
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我们与郭沛昱相约在火车站附近的共享空间，夏日午后，逼得人闷出汗来，郭沛昱却一身
神清气爽地走来，一点都不局促，自有他的阳光爽朗。他说话亦是如此，节奏明快、不急
不缓，才初见便自然营造出熟络的氛围。
他与我们细数从小见证网络的发展，Yahoo!奇摩聊天室、MSN，到后来批踢踢实业工作坊
（Ptt.cc）、YouTube，带来完全不同的沟通媒介转变：“现在联络变得很方便了，比如
我想念我高雄的朋友，可以拍一个短片传给他，不再受到时间空间限制，”但反而因为联
络的便利性，“我们不会刻意经营（人际）……人与人之间很有疏离感。”
见证网络从连线时代至社群时代的郭沛昱，对于虚拟空间、虚拟物与人际有一定程度的观
察探讨，这也形成《虚拟逃生口》的创作源头。
他开始思索社群媒体跟网络带来什么样的社会变化，以及人与虚拟物之间的关系诠释。他
的担忧并非没有道理，无论现在处于元宇宙的何种阶段、抑或是Web 3.0的倡议者，都还
没解开这个哲学难题：人类需要一个重新看待虚拟物的方式，以及建构新的、架构于虚拟
现实之间的沟通文化。
他孵育中的新作《虚拟逃生口》，用了非常正向的态度探讨此议题。《虚拟逃生口》讨论
的是VTuber文化与网络间的人际互动，甚至延伸至当下的新难题：网络霸凌。
脚本首先直击城市化的孤寂感：许多高职业压力、缺乏休闲时间与交友环境的人们，下班
后无论是脑力或者心灵，都缺乏余裕，仅想要快速且具陪伴感的抚慰。这种时候，阅读、
追剧、社交，可能都无法带来即刻的舒缓，而VTuber则建构了一个无压力的空间，可以透
过互动，接纳一个人的快乐与不快乐。
他注意到网络匿名性的特质，使人在抒发时不会有过度的包袱；同时也注意到人需要一个
完美化的偶像来陪伴，因此虚拟人物可以填补这样零缺点的需求。
人们对于真人会有先入为主的刻板印象、或者批判、或者对于展露自己的羞怯；然而面对
虚拟人物，没有一个具体评判标准、也没有跟现实的牵连感，因此能有舒缓。
同时，也因为人们能敏感地察觉VTuber是介于虚实之间（形象是虚拟的，然而背后有扮演
的真人），这样复杂的双向关系与期待，是人性可爱又矛盾的表露，也是探讨后现代人与
虚拟物关系的切入点。
对郭沛昱来说，若我们将社会视为生物，便能感觉到社会是个有机体，存在相当的变化性
。艺术是纪录社会的一种方式，当社会有新议题的需求时，艺术能作为轻松的媒介。
这样的媒介也不一定需要太多理论，从大众文化或次文化建构的讨论性，或许更有亲近感
。郭沛昱敏锐地察觉到当代议题、同时也选择一个很“异质”（郭沛昱语）的媒介来诠释
。
因此他设想的《虚拟逃生口》，不是只有宅市场而已，也希望透过VTuber音乐剧的形式，
缝合表演艺术圈与宅圈，让两端的人们能互相跨入／理解对方的领域。他的野心很大：让
大众流行文化的消费力进来、让小众的表演艺术得以推广出去、让VTuber文化能因此开展
新的角度，朝更成熟的、更稳固的方向走去。
“只要娱乐是正当的，就是好事。”没有对于科技疏离的悲观焦虑、也没有表演艺术与宅
文化谁高谁低，郭沛昱的《虚拟逃生口》是一个开头，他期望的未来，或许跟日本初音（
初音ミク）带来的影响很类似：从消费者行为重启文化发展，从次文化的沃土中孕育更多
人才、表演空间与讨论。
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Vtuber音乐剧？
Akirose生日Live那种？
https://www.youtube.com/watch?v=TsRo8VuubSk
是的话这成本不低耶！

觉得这篇文章对观众为何喜欢VT讲述得蛮好的