动画化就是在地化——专访《重甲机神:神降临》导演黄瀛洲
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票房上限不一定高,预算下限却绝无法低——动画的这种特性,注定了拍摄动画片,尤其
长片,是件吃力不讨好的事情。在台湾,一年能够出产一部超过60分钟的长片登上院线,
已是整个业界的“高产”。
今年11月8日上映的《重甲机神:神降临》(以下简称《重甲机神》),便是花了整整九
年甚至更长时间才制作完毕正式上映的,极其稀奇的台湾自产动画长片。
这部片对于一般观众而言或许陌生,但对于关注动画的影迷而言,多半早已听闻种种风声
:从2014年公开企划口号主打“台湾首部机器人动画”“完全由台湾人团队制作”、到本
来预定为26集电视节目最后却辗转变成电影、在中国大陆平台引发台独争议、以及这部动
画的主创团队乃是台湾曾经最知名的民间动画研究组织“傻呼噜同盟”首次转战创作……
都再再掀起话题。
台湾动画该何去何从?为何想在现在的台湾拍摄机器人动画?恰逢《重甲机神》由威视电
影发行登上院线的时机,《放映周报》于十月份很荣幸与本片身兼导演、编剧、也是傻呼
噜同盟的核心成员黄瀛洲(笔名JOJO),进行了这场专访,细细谈谈对这些质疑的看法,
为台湾动画产业的发展留下一页纪录。
从电视变为电影,背后是资金环节的大环境变迁
——《重甲机神》在2014年开始宣传,但我在更早以前(几乎是10年前)便已经听过黄瀛
洲先生你们的这个企划。你们当时想制作的并不是电影,而是仿照日本电视动画的形式,
在电视上播映一集20来分钟的动画,总计26集。可以聊聊从电视变为电影的契机和经历吗
?这段时间发生了什么呢?
原因只有一个,因为我们来不及做。
我们当时确实是往电视动画这个方向去拍,但是才弄完第一集,金主就说不玩了。因为他
评估了一下,我们这个团队这些人手这种产能,照进度把26集做完,要花总共90个月,他
不想这样搞。他建议我们,不如把已经弄好的第一集扩充成一两个小时,改成电影上映,
钱可以更快回收。现在的电视动画往网络平台上丢,赚取平台的放映费权利金的情况比较
多,但当时不是如此。那时我们审慎评估后,决定就照电影这个方向来。
之后,我们在长片这个规格上修了许多次。新画面一直进来,换掉不少最早那集电视动画
的旧画面。去年十一月,《重甲机神》在台中动画影展全球首映,是开幕片的待遇,但是
放完立刻又收回来大剪,当时那批观众如果重看,大概会发现:嗯?怎么故事不太一样?
因为本来是120分钟,我们和威视电影公司谈上映时又重剪了一遍,变成现在院线上放的
这个100分钟版本。
虽说如此,在台湾拍动画电影也没多赚钱,只要上映几乎都是赔钱的。《魔法阿妈》这么
有名,成本千万,票房800万,彻底赔本,搞得导演麦人杰至今都还在为下一部片的资金
焦头烂额。《幸福路上》成本6000万,票房千万出头,也是赔,这还是荣景较佳的这三年
。《鉴真大和尚》是台湾目前票房最高的动画,动员了宗教组织拉票,总收入也才2000万
台币左右,而我们《重甲机神》成本就是2000万,回本机率难上加难。
不被业界看好,向押井守取经
——制作团队的人力吃紧吗?为何会这样呢?
找不到人来作啊。台湾动画业界很多人看了《重甲机神》的预告,觉得机器人动画这种东
西不行、没兴趣、也不会卖,根本没有人愿意接我们的案子。
我们给的酬劳,其实是比日本动画业界要高的。我们的原则是:你帮我们画一卡(注:动
画作画的单位),我们给的钱要够让你买一个便当,让你吃饱。如果钱少到都吃不饱,动
画人要怎么活?
但是还是没有人来做。我们只能去找动画科系的学生做,他们的手绘品质和我们预期要的
效果差多了,但是我们还是收,也没有因为是学生就少给。进度和找人弄得我们非常苦,
我想过好几次,干脆发外包给日本吧,这个价码一定很多日本人愿意接,但最后为了坚持
百分之百由台湾人制作的这个原则,还是咬牙撑过来了。所幸,制作后期的几年,台湾3D
制作团队的技术上来了,可以弥补手绘部份的不足,才救了《重甲机神》很多。
你们看电影前面的画面动起来都是一般,动得厉害好看的都放在结尾那几分钟,这是我看
《大圣归来》学到的法子:缺钱没有关系,把钱用在最有效果的结局高潮,一样也能让观
众惊喜,因为最后好看就好!押井守的《机动警察电影版2》(机动警察パトレイバー)
不也是这样吗?明明是机器人动画,机器人却只在最后几分钟才出现哪!(笑)
“在动画的世界,拍机器人比拍校园故事更简单」
——说到机器人。这也是我非常好奇的一点,为什么想拍一部机器人题材的动画呢?这可
是台湾过去七八十年来从没有人挑战过的领域。
我和傻呼噜同盟的伙伴们一直都有创作的梦。在千囍年到2010年这段时间,我们就已经帮
不少动画弄过剧本,结果运气非常差,一部都没有完成!例如我们和动画公司合作了一部
叫《火龙果大冒险》的长片,和《重甲机神》一样所有东西都到位,也拍出20分钟的片段
了,结果这公司被美国买走当代工厂,直接打掉停工。后来和大宇公司合作跨媒体企划,
他们作游戏我们弄动画,结果大宇一换老板,不想搞新IP,企划又撤了!其他还有零零总
总,我们合作的单位总是会出这类事情。
最后我们干脆决定,自己下场自己弄。当时手上很多想拍的题材和故事,例如我们当时想
了一个料理故事,是校园剧,主角在料理学校和对手比赛,看看谁能做出最好的微波食品
。但是最后我们选择了机器人。
——原来如此,所以《重甲机神》的片头字卡才会写上“傻呼噜同盟首部作品”。但是既
然写过这样多题材的剧本,为什么选择机器人作为打头阵的第一部作品呢?机器人题材有
比贵单位其他剧本更好的优势,或著更不同的理由吗?
因为机器人题材拍起来便宜。画爱情时装剧、画校园剧,这类题材在真人领域是相对便宜
的主流剧种,在动画却不是,观众对这类日常画面为主轴的手绘动画的品质要求都很高,
眼睛也都很尖。
但是机器人不是,机器人本身就是非常“超级系”、非常不写实的东西,这种东西出现的
故事不需要有多大的细腻细节,也能用世界观三个字盖过去。可以说,我们一开始就放弃
了对手绘制作技术的高要求,所以才选择了机器人。就像俗话说的:画鬼容易,画狗难。
写给日本动画和科学幻想的情书
——没想到选择机器人题材的理由,是出自这么现实的制作考量。不过另一个好奇,机器
人动画在日本曾经经历过八零年代的辉煌,如今却已退出主流的舞台,日本动画现在的流
行更偏向异世界奇幻、穿越剧这些。黄瀛洲先生会不会担心,机器人动画在现在上映,会
有动漫族群观众不买帐的危险?
当然会。我们本来希望进场的客群是现在的国高中生,结果我们跑宣传活动,回响大的几
乎都是30岁以上的资深宅友。
但是,《重甲机神》不只是一部动画,也是一封情书,是我们写给日本动画还有科学幻想
的情书。我喜欢这些,看着这些长大,《重甲机神》也放了非常多这些我们钟爱的日本动
画的彩蛋。我们一开始就想好这些了。我们总共想拍四部,《重甲机神:神降临》只是第
一集,这集是外星人入侵后在水面上打仗,第二集主角们将浮上海平面打,第三集飞去月
球打,第四集则发现月球上的外星军团只是诱饵,地球已经被全面攻占,于是主角群得觉
醒合体功能,孤身对抗全世界……
——就像《真盖特机器人:世界最后之日》(真ゲッターロボ:世界最后の日)那样?
对!但是我们不期望《重甲机神》做到那部动画那么高的品质,人家日本做了多少年才积
累出这样的杰作,我们才刚起步,只想以最早那部《无敌铁金刚》(マジンガーZ)当目
标。
除此以外,男主角那台重甲机兵Proton的红色三倍速这个设定是致敬《机动战士GUNDAM》
(机动戦士ガンダム)、女主角是偶像这点致敬了《超时空要塞》(超时空要塞マクロス
)、敌人来时的对白“250亿分之一的机率”则是致敬《装甲骑兵》(装甲骑兵ボトムズ
)……这些东西,观众没看出来不打紧,看出的就会知道我们的别有用心。
拍出属于台湾人的特有现象,让“动画化”就是“在地化”
我们同时也希望,这部动画是拍给台湾人自己的,能拍出属于台湾自己的特色。
很多观众疑惑,这部片怎么每个角色操的语言都不一样?男主角是台湾人却说普通话、女
主角是厦门人却说闽南话、还有美国人、韩国人、日本人。但是这不就是我们台湾人的现
况吗?我们在语言使用上是混的,就像我们的族群分布一样混杂。大家都嘲笑“晶晶体”
,但是晶晶体不就是我们也常常脱口而出的事情吗?讲两三句化夹一句英文,混一句和制
词汇。
我刻意在剧本里面加入这些东西。在我心中,台湾人特有的性格就像主角雷鸣海这样,我
们积极、阳光、对未来总是有期许。雷鸣海喜欢吃各种小吃,喜欢到把小吃当成发动机器
人大绝招的唱名,这也是台湾人的饮食僻好,我们喜欢小吃,小吃就是我们的小确幸。
我也有注意到时事。核四事件引发的核能恐慌,还有第一位女性总统,也都被我们放进剧
本,我们还为此重新配音,因为最早设定是“总统先生”而非“总统女士”。动画可以办
到这些,不会因为致敬了机器人就是日本动画,它还是属于台湾的,我制作动画就是在“
在地化”。
对台湾电影有偏见的,是台湾观众自身
——说到台湾在地化,对于《重甲机神》在中国大陆地区被定调为一部“台独”动画,黄
瀛洲先生怎么理解?
这件事完全是误会一场……片子预告几年前上了中国平台Bilibili时,我们的文案“台湾
人不得不成为救世主”不知怎地被传成:台湾是所有国家毁灭后的最后一个堡垒,是指台
湾也是一个国家,就被传成了台独。其实我们从来没有说台湾自制等于台湾独立,也从来
不拒绝进入中国市场。
——失去预定的中国市场,想必是很大的打击吧?对于市场策略上有没有因此有别的考量
呢?
失去了很多啊。本来深圳已经有买家,愿意直接出一亿台币的金额帮我们把《重甲机神》
四部曲全部拍完,只要给他们买断加上在中国上映就行。最后拒绝了。
我觉得,对台湾作品最严格最多偏见的,不是别人,而是台湾人自己。我们标榜《重甲机
神》是全台湾自制,收到了很多质疑,说我们为何不外包日本中国、非要土法炼钢弄出品
质次等的东西。可是想想,如果我今天外包了,是不是很多台湾观众就会说,你这东西明
明有外国人插手,你不够“纯”,不是台湾自制?
这真的很奇怪!日本动画外包到中国韩国做原画的状况这么频繁,为什么台湾人却还是说
那是日本动画,换个状况到我们台湾人自己这边,标准就变成了必须百分之百都是台湾人
自制,才叫台湾动画呢?这是偏见啊。
我以前去大学演讲,宣传片子,碰上一个大二的女学生直接跑来和我讲“我绝对不想投资
你的案子”,我印象非常非常深刻。这还不打紧,学生还和我说,你们拍的片子,能不能
有“国漫”的水准。什么是国漫?我之后才知道,原来“国漫”是中国动漫的缩写,这是
中国自己平台发明的名字,台湾是没有的。现在的台湾观众,不只看日本美国的动画,也
看中国的动画,而中国动画的规格现在是不输给美国日本的。《哪吒:魔童降世》一部片
就烧了一亿人民币,我们哪可能去比?更不说中国人自己也有很多日本动画的外包公司了
。搞的我不知道坚持所有制作人员都是台湾人,到底有没有什么意义。
结语
——最后,回到《重甲机神》上映。黄瀛洲先生和贵团队之后有什么打算呢?
还是想把剩下的三集拍完。不过这次不会再由我编剧导演了,我想开始和真人拍摄的圈子
接洽,找编剧、找剪接师。动画制作方面,我们会开始外包国外作画,这种台湾人百分之
百打造台湾动画的事儿,干一次就太够了。
我自己会退下来负责制片,继续商业动画。我参与的台湾动画产业协会在今年正式成立,
这是很好的契机,毕竟台湾动画做一次就解散团队一次,是当年最大的困境,如果能够和
美国日本一样有常驻团队,把经验传承累积下去,那就再好不过了。
——傻呼噜同盟未来还会继续进行动画影像的学术研究和出版吗?
不会了。每一代有每一代的评论人,台湾动漫评论的未来,现在该要交棒给你们了。
——最后一个问题,如果给黄瀛洲先生选一部作品来代表台湾动画,会是哪一部作品呢?
《魔法阿妈》。■