觉得这篇新闻很有意思, 所以来分享一下我觉得有趣的几个观点好了。
首先我并不是专业的艺术评论(艺评)(但我是职业艺术家),对泰国的文化民情也仅是粗略了解,所以评论内容多少有误差啦。
原作者就读于艺术教育院,所以就先认为这是一件艺术创作好了。
推文里有大大好奇为什么背景要使用LV的花纹?
这种艺术手法可以说是常见,甚至是惯用套路的一种了。
常常可以听到有人说:看不懂的东西就是艺术。就可以知道艺术在一般人直观的认知里,距离能够被理解的范围有多远。
但其实不是,艺术从服务宗教进入贵族收藏再到艺术家自身的解放,绘画的对象从历史文本再到社会写实,其实艺术一直是贴近著整个社会的,只是每个时期所关注的对象不一样罢了。
多半的时候只是因为没有人能够告诉你艺术鉴赏的逻辑,所以艺术品才像一块铁打不动的石头,迥异的驻足在前。
由于这不是一张古典绘画(不是我擅长的领域),所以我可以来跟各位谈谈,”为什么“这位画家要这样画?有可能基于什么原因?他有可能想要表达什么?
首先大部份的艺术手段背后几乎都有相对应的欧陆哲学概念,而欧陆哲学很大一部分在关注人的情绪问题,希望大家先记住这一点。
简单来讲,艺术解读是有逻辑的,我个人喜欢称之为”感官逻辑“,意思是你看见一件艺术品,当下你马上有某种情绪感受,然后我们再来解读,为什么有这个感受的出现,为什么是这个感受?
艺术家是有意识地在创作的,尤其在现代( Modern),甚至是当代(Contemporary),艺术往往不仅是抒情的表现而已,更多的时候是在表达某种概念,来回应社会问题。
当一个艺术家的手法愈纯熟(尤其是知名的艺术家),他愈有办法操纵你的感受,因为艺术家深知感官的逻辑的运用方式。所以当我们终于知道一个艺术家是怎么透过创作糊弄(艺术手段)我们的感情的时候,就等于我们知道他所想要表达的原意了。
感官*1(情绪感受)在前,逻辑在后。
初看这位艺术家的绘画,我感觉特别的滑稽。这个滑稽主要来自于两个部分。
一是那醒目的LV壁纸般的背景,二是佛祖的头接在超人力霸王的身躯上。
LV花纹是金色的,金色一般给人一种贵气的印象。佛祖的头后发的光也是金色的,通常佛祖的这种金色的常光或者背光,有着庄严的感觉,这种感觉是有距离感的,非凡尘俗世的。常常想像极乐世界的时候,那个世界是充满金子铺成的喜乐园地。
只是这里这种金色的意涵被置换了 ,这个充满光辉,带有神圣概念的金色在这里反而变成了世俗世界的精品。
所以为什么选择金色的LV花纹呢?
一来它是精品,二来它可以说是家喻户晓的牌子,就是路边随便一个谁,也知道买LV要花上几个钱。 LV称得上是为数几个之一,没有品味的土豪炫耀自己发家致富的指标。同时LV也代表一种身份阶级,下层的阶级要往上突破的的时候,往往更倾向于选择这种外显的设计,一目了然,填满的商标,而不是真正意义上的贵族会选择的低调典雅的精品。我得让人们知道我有钱,我还花了钱。
艺术家就是透过在同一个符号(金色)的概念调动上,错置了两种对于金色的情绪,幽默地告诉我们一件事,宗教也是一门大买卖,俗气的买卖。脱离苦难成佛这件事,也是可以被资本化的。
对比泰国各种XX大师,独特法门的昂贵圣物,散财法会。我想艺术家心理多半是有如此这般的批判吧。
超人力霸王的部分就更有意思了,我想了几个可能性。
都说佛有三千法像,没准有一种是超人力霸王!超人力霸王做为一种住在离地球有点距离,必要的时候会来救你,需要人类的身体作为载体的特摄卡通英雄,或许这也是一种佛,毕竟我们小时候都看过戏说台湾里的故事,观音会化成老奶奶来考验你!
在影像的时代,超人力霸王比起邻家的老奶奶,或许又更为贴近需要被照顾的地球人们。
也就是说,超人力霸王反而得利于资本化的社会,有一种公共,世俗化的形象。
我想或许艺术家透过置换佛祖的身躯,让已经远离世人,被掌握话语权的宗教人士操作成崇高意象的佛祖形象,再度以一种异质的身体,再一次的贴近我们。
啊,佛祖从来没有离开,佛祖就在这里。佛祖......很便宜,因为资本社会都工业化批次量产。
对比已经形成巩固阶级,有权利,有话语权的泰国僧侣,我想艺术家心理的佛,都随着超人力霸王战队的佛陀(佛头),幽默地讲了一句:众生皆平等。佛祖从来没那么贵的呀。
以上,可以看到艺术家用了两段相反的概念,一是批判了资本化下的宗教常态,二反而利用了资本本化社会的廉价影像传递,批判了泰国社会下,得利于宗教文化的固有阶级。
最后,再跟各位分享一个有趣的事。就是在艺术里,版权的分野跟插画,设计,漫画有很大的程度上的不同。例如在这个新闻的例子里,LV跟超人力霸王都是有商标有版权的。但是艺术很多时候要发挥力道,就必须在一定程度上侵犯,或者说游走在灰色的地带。
而艺术的世界是有艺术市场的。这也是艺术很有意思的地方。
꼱在艺术解读里,感官的情绪感受很常会跟动用的符号有关,察觉是需要一段训练时间的。