※ 引述《erotesstudio (Erotes studio)》之铭言:
: 我是觉得啦,因为台湾动画做不出全职,就觉得绝望,是不是太慢了一点。
: 台湾在迪士尼大红大紫时,就做不出迪士尼的流畅动画。
: 台湾在ps时期时,很多的东西仍在超任时代水平的技术。
: 台湾在日本有北斗神拳时,就没有比日本强的商业漫画。
呃........
http://www.taiwanartist.tw/artist/Movie/Movie02.htm
这些迪士尼电影都是台湾制!曾被誉为“东方迪士尼”的台湾动画到哪去了?
你知道《小美人鱼》其实是半个台湾人吗?许多迪士尼经典动画都是台湾制,包括《阿拉
丁》、《泰山》、《狮子王》等,《花木兰》不仅是Made in Taiwan,角色原型更由台湾
人操刀设计。台湾动画的好品质全世界都知道,台湾人自己却大多浑然不觉。台湾曾是全
球动画的制作中心,在最辉煌的年代,世界近 1/3 的动画都由台湾制作。那时候,动画
师的薪水甚至是银行经理的 2 到 10 倍,台湾最大、也是世界最大的动画制作公司,宏
广卡通董事长王中元说:“我们发薪水的时候,每个人都要拿个大袋子来装,那薪水很厚
啊!”
早期台湾动画环境十分脆弱,动画人抱着成为“东方迪士尼”的梦想,在筚路蓝缕中摸索
学习,靠着热情打拼终于拿到迪士尼的订单,站上动画界的高点、搆到梦想的边。如今
40 年过去了,台湾优势不再,这群累积数千部动画经验的初代老将,仍有燃烧不尽的热
情,却也要到了退休的年纪。
台湾人才辈出,早期蔡志忠创作出红了半个世纪的《老夫子》,这部经典是老、中、青三
代的共同记忆;后来参与制作《老夫子》动画的敖幼祥更画出《乌龙院》走红两岸;90
年代,林政德的《YOUNG GUNS》反攻日韩,还被翻成多种语言在许多国家出版,是当时少
数能与《灌篮高手》抗衡的漫画;由王小棣所执导《魔法阿嬷》叫好又叫座,成为首部进
军国际影展的台湾动画长片。
台湾的人才在世界发光,但这么多年来却一直是外来动画的殖民地,台湾的孩子几乎都看
日本和美国的卡通长大。什么时候,台湾才能摆脱代工的命运,成为名符其实的动画王国
?
初代动画人:筚路蓝缕中堆砌动画帝国
70 年代的动画产业,可以说跟当年以加工为经济命脉的其他产业一样,在辛苦耕耘中,
努力找出自己的方向。─公视纪录片《逐格造梦》
70 年代卡通加工技术引进台湾,许多美日卡通都在台湾代工制作,但订单多由小型工作
室承接,软硬件设备都相当有限。那时台湾的国民所得大概一千多块钱,1978 年,从美
国留学归国的王中元看见台湾的优势,成立了宏广公司,汇集时下所有人才与资源,靠着
代工电视卡通打下江山,成为台湾卡通代工业的领头羊。当年世界最大的电视卡通制作公
司,汉纳芭芭拉公司(Hanna Barbera,HB,后来被华纳并购)在宏广创业初期,除了提
供加工订单,也经常派遣技术人员来台传授技艺,大家熟悉的《顽皮豹》、《摩登原始人
》、《蓝色小精灵》、《德克斯特的实验室》、《飞天小女警》等知名卡通,都是出于他
们之手。
然而在初期,台湾的动画环境仍十分脆弱,员工大多学历不高,再加上好莱坞导演瞧不起
台湾动画,因此即便是公司里地位最高的“原画师”,也常被年轻的老外导演骂,画稿被
撕、丢进垃圾桶。台湾仍是国际眼中的动画“蛮夷之地”,几乎没有人愿意被派来台湾。
当时,曾经制作《木偶奇遇记》、《幻想曲》的迪士尼老原画师唐‧派特森(Don
Peterson)自愿来台指导动画制作。唐相当喜欢台湾,在台湾待了 7 年之久,虽然年老
的他画画的双手已严重颤抖,根本无法画出完整的造型,却毫不保留地传授宝贵的美式动
画精随,让宏广的原画师功力大增。唐在原画师普遍不受到社会重视的氛围下,也教导台
湾人要对自己的工作感到骄傲,宏广第一批原画师几乎都是唐当年调教出来的,他的工作
态度也成为台湾原画师铭记在心的典范。
与迪士尼签约,进入动画的美好年代
源源不绝的美国卡通订单,让台湾的卡通加工业在 80 年代中期达到高峰。此时台湾的制
作技术已经达到连迪士尼认可的高度,1986 年宏广与迪士尼正式签约,制作迪士尼的电
影、电视动画,并引进外籍导演制度,像是动画电影《泰山》导演 Kevin Lima、《玩具
总动员》编剧 Joe Ranft 都曾来台指导。
宏广公司几乎一手包办了世界动画霸主的作品,许多至今仍脍炙人口的经典动画,都是台
湾人一笔一画勾勒出来的,像是《小美人鱼》、《阿拉丁》、《泰山》、《狮子王》、《
花木兰》、《变身国王》等,被誉为是“东方的迪士尼”。
能够接触到迪士尼,是台湾动画人实现梦想的关键点。早期多只能代工低成本、低技术的
“C 级动画片”不仅收入较少,也无法彰显宏广优良的作画品质。迪士尼动画在业界被列
为“A 级动画片”,是品质要求最严苛、成本预算最高的动画,因此宏广特别成立“迪士
尼动画组”,聚集最顶尖的动画师与最高级的设备来制作动画,而进入这个梦幻部门,也
成为许多动画师追逐的目标。
好莱坞:再艰困的任务,交给宏广就对了!
宏广在全盛时期一年可产出 170 到 190 部动画,光是原画师就超过 100 人,全世界近
1/3 的动画都由台湾宏广制作,报纸也以“卡通世界,一片美景。外销自娱,前程似锦
”的标题报导当时的产业盛况。
美国是卡通输出大国,宏广动画当然也随着美国卡通放送到全世界。当时美国有个“星期
六早晨节目(Saturday Morning Show)”播出的卡通几乎都是宏广作品,美国《洛杉矶
时报》就曾指出:假如台湾罢工的话,他们礼拜六所有的节目就会停掉!可见宏广对美国
动画节目影响之大。
好莱坞当时流行一句话:“交给宏广就对了!”任何做不起来的片子只要丢到台北让宏广
来,几乎都能得到满意结果。因此,宏广在好莱坞有个名称,叫做 Magic Cuckoos Nest
,魔术的宏广。再怎么急的东西,只要交给宏广,绝对能如期赶完。
曾在宏广担任原画师的陈世昌回忆,当时的宏广公司 24 小时灯火通明,大家靠一支铅笔
就可以养家活口,“就像是在印钞票,大家赚得很快乐!”王中元在公视纪录片《逐格造
梦》中说道,当时一个银行经理薪水大概只拿 2 万多块,帮宏广画画的人可以拿到 4 万
到 10 万台币,“我们发薪水的时候,每个人都要拿个大袋子来装,那薪水很厚啊!”
宏广不仅是当时全世界出口量最大的动画代工制作中心,也孕育出许多日后在世界舞台发
光的动画人才,如设计出迪士尼动画电影《花木兰》的张振益,一手画出《YOUNG GUNS》
的漫画家林政德、导演《辛普森家庭》并获得 1999 艾美奖的党宜心、参与《海绵宝宝》
制作的骆丽珠等人。
帝国崩坏
90 年代初,台币一下子从 40 块飙升到 25 块,劳工成本增加直接威胁了以代工为主轴
的台湾动画业。为了寻找更低廉的劳工,台湾动画公司群起外移,西进大陆成为档不住的
潮流。这些到中国开疆辟土的动画公司,几乎都成为中国 90 年代动画人才的培育摇篮。
靠代工赚钱的思维,让“东方迪士尼”的梦想终究成了空想。宏广也曾试图摆脱加工困境
,积极研发原创动画长片,如 1998 年与公视合作制作的“少年葛玛兰”等,却是雷声大
雨点小,未能达到预期票房。
大部分动画制作流程涵盖四大制程:“企划、前制作业、一制、二制”才能够与观众见面
。可惜的是,当时的台湾动画代工多只参与制作层面,虽然有强大的作画品质,在大环境
底下却难以孕育具有能力主导一部长片的导演。此外,讲求快速回收利益的投资氛围,也
是发展自制动画的绊脚石,曾任宏广原画师、现致力推广动画教育的陈世昌表示:“任何
投资者都希望今年投资,最好明年暑假就可以上档回收......但动画是一定要‘慢工出细
活’的,否则肯定不会出现好作品。”不仅是动画,台湾的漫画、音乐、电影等产业也面
临同样问题。
2005年,宏广以耗时3年制作的《红孩儿:决战火焰山》夺得亚太影展最佳动画奖,但王
中元却说,这部作品他满意的部分只有前 1/3 ,问题仍卡在资金上。现今,宏广跟众多
曾以廉价劳力占有市场的中小企业一样,面临严峻考验,台湾动画尚未完全消失,但是否
能重返世界的中心点呢?
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当年一堆作品都是台湾加工出来的好嘛! XD
只是台湾永远停在加工程度,然后就没下面了...