※ 引述《tmlisgood (菜市秋)》之铭言:
: 原因才不是什么怪力乱神
: 小倩拍鬼片也都能得奖
: 关键在当时那届是金马奖电影圈大内斗
: 因为抢国片辅导金
: 第一波被打到的是蔡明亮
: 蔡明亮直接退出金马奖又发公开信跟金马评审呛声
: 业界则骂蔡明亮是外国人却拿台湾辅导金拍片
: 电影业界就跟创作界反目起来
: 而蔡明亮退出金马奖,业界修理不到人
: 就转而去修理同样是创作联盟
: 而且是蔡明亮老师的王小棣
就是封建的内斗,而不是真心为了奖励创作,其实台湾的金X奖系列都是如此。
台湾的艺文创作恐怕是少数还没有转型完全的,试问大家,漫画或者动画创作的客户是谁?
我想大家会回答:“当然是大众啊”
但其实以前很多不是这样的,而是“评审”
很简单的观念,创作需要资源,创作的工作人员需要得到支付。
当创作没有人买单,或者创作人或者公司不知道如何让大众买单(是哪一种原因,我就不探
讨了), 所以只好请评审买单,得到奖励,拿到政府的补助金。
而这时就会涉及到非常封建的世界,你是谁谁谁那派,你是不是认识哪位大老?当创作人的
生计是被奖项而左右时,有得奖就是 1,没得奖就是 0,这是不可能开花出一整个产业。
赖声川的梦想家表演也是很有名的例子,在这种体制之下,优秀的东西会被淘汰,关系良好
的作品才会得到大笔资金补助。而且学校教育还是引导学生往领补助的方向走(也就是依赖
),而不是学习如何自立,如何在市场中生存。
创作要走向不用补助也能生存,得奖只是锦上添花,这样文化产业才发展得起来。