次文化原创漫画的基地——
Mangasick漫画私仓，前进歪斜的航道，是为了成为开出歧异花朵的沃土
http://www.thenewslens.com/post/266422/ 关键评论 Yulin 核稿编辑：杨之瑜
“不是要夸张，但世界很大，这些被忽略的声音，不曾出现在我们每天阅读的报纸、
杂志、电视里，那里面没有一点我的元素，这等于说我的存在是错的或有问题的。只因为
我是个胖子、酷儿、神经病患、激进政治女，没有钱而且审美观不合时宜。不过你知道吗
？我一点都不感到抱歉。只要我和其他人一直保持不受尊重、没价值、不安全且被忽略的
一团乱中，我的经验、想法和意见还是需要被听见，而且我会一直持续的讲这些废话，即
使他们一点都不美。除了例外，这些故事怎么可能会被保存下来，他们不可能出现在未来
的历史书藉里，如果有也是完全不准确。我知道这个ZINE可能并不太超出一般的ZINE阅读
社群，但我选择开始做些什么，总比什么都不做好。”
~《Not Sorry》（2005），Jenny San Diego
Mangasick 老板两人像是地鼠，打了一个漫画地洞
位于台电大楼附近地下一楼的Mangasick漫画私仓，由看似有一点冷漠但其实内心充满热
情的两位店主老B和黄尖一手打造，相较于一般消费者进入店家，即使不消费随便看看也
能享受服务人员的寒暄问暖，Mangasick就是一间很有自己味道的喝茶阅读店。
从最初两人想要一个能够分享自己对另类漫画喜好的基地开始，曾在书店工作的老B，发
现一般通路因商业考量，常放弃贩售题材较边缘但内容非常有意思的漫画，当时只是觉得
很可惜。直到有一次两人在日本逛神保町区的二手书店，一口气买了二、三十本很有趣的
漫画后，想到这些东西如果只能一直被放在家里的角落，实在可惜，才认真考虑要有一个
场所把这些东西分享出来。决定开店后，两人纵览国内所有出版社的资料，购入店内藏书
，透过大量时间的调查与整理，仔细挑出适合店内风格的中文漫画，内容范围含括职场、
教育、猎奇、边缘、暗黑的都有。日文漫画选书，则是希望不懂日文的读者也不会有阅读
障碍，能尽情享受画面。
“从2013年开店，最初只想着要让这里变成大家能够开心交流的地方，而且我们都已经那
么奇怪了，没想过要卖书，所以一开始的门槛定的很低，就觉得要像租书店那样，在店内
阅览是一本10元。”老B说道。
在此同时，两人也花了很多时间在网络社群网站平台的书写宣传和介绍书本，跟每个读者
保持良好的互动，才发现喜欢的族群比我们想像的多。有人来店里会花时间看书、也有人
来店里表示想要购书，因此开始增设了贩卖区，尝试引进挑选过的图像类书籍，喜欢粉丝
页介绍风格的客人们，也容易在店里买到类似的作品。“我们也觉得应该给台湾创作者发
表原创作品的空间。传统的通路像是同人志贩售会，还是比较聚焦于二次创作，那偏门的
、个性强烈的原创作品与独立刊物，就能以我们的店当作基地吧。”
不懂店内规则，就好好阅览一下说明吧！店里有老B自己亲手画的店铺介绍小志，也是以
一贯的精神制成。
配合展览内容，Mangasick也会调整店内的展示商品，让观众们在参观展览之余，也能接
触到类似性质的作品。
为了保持店内原创漫画寄卖的多元性，也为了不愧对对漫画有强烈兴趣的这些客人们，原
本想将漫画私仓作为副业的老Ｂ，投入比预期更多的时间在经营上，遇到很多实际运作时
才会发现的问题：“因为初期门槛太低，很多人进来可能花了十元就坐在店里滑一下午的
手机，租了店内昂贵绝版的漫画却不看，我们会很难过甚至很生气的。”
不得已之下，Mangasick只好改变店内消费规则和经营模式，也试着引进挑选过的日本出
版物，喜欢店内挑选品味的客人们，也容易在这里找到自己喜欢的东西。也随着经营进程
中，与日本店家有越来越多的互动，渐渐体会到若是想将好的作品带到读者眼前，除了内
阅、贩售以外，“展览”应该也是一个必须要发展的项目。
漫画作品也能开画展！
初期分散在店内各角落的作品展示方式，似乎成效没想像的好。在2015年中，原本合租空
间的唱片行Seed Toss离开了（延伸阅读：告别租书店），因缘际会下，Mangasick一直想
打造的独立展览空间得到实现的机会。不同于一般艺廊聚焦于美术科班训练出身者的作品
，Mangasick想推广的是体制外的次文化创作，让大家知道：原来自己的作品也是可以被
这样展示出来的。
实际上展览空间租用的门槛不高，希望就算是学生或上班族都可以有展出的机会。目前合
作对象有台湾人也有日本人，他们感受到的两者差异是：日本全职创作者对自己展览与作
品掌控度很高，随时准备好贩卖用的作品集与商品，由于能发表作品的场地够多，他们也
确保自己发表作品的频率；相较之下，台湾的非科班创作者对于办展显得生涩许多，在发
表管道不足的现况下，也不敢贸然投入时间与金钱去画画和制作商品。日本买卖作品相互
支持的风气兴盛很多，台湾的消费者对于要花四五千元购买作品是会犹豫的。为了鼓励观
众能习惯买作品来支持喜欢的创作者，现在店内装饰的画作，大多就是Mangasick自家的
收藏。
次文化的魅力 不要因为长大就变成一个无聊的人
Ｑ：次文化这东西对你们来说是什么？
黄尖：“次文化是一个相对性的语汇，没有固定的内涵。当我使用这个字时，只是要大家
知道我谈论的东西不是镁光灯的焦点。我不是要强调这些东西没人注意所以比较酷，而是
希望提醒大家：除了大公司透过细腻分工、动用资本主动递你眼前的情报外，还有一些有
趣作品你要自己挖得灰头土脸才会接触到。”
老B：“在台湾，小众文化相对而言多是被打压的，环境并不好。一直以来我们都有到
Livehouse听表演的习惯，观察这个族群，发现很多人会一直去找那些其实不那么热门但
非常有趣的音乐。因为喜欢这个乐团，所以去了解这个乐种，进而去了解该乐种相关的文
化，在这过程中其实是可以得到快乐的。相对于一般大众文化很速成的那一面，他们鼓励
你消费，却不照顾你的情感需求。比如你去看很商业的电影，题材多能取得多数人的共鸣
，得到短暂的刺激，但如果你去看影展或艺术片，可能不是那么好懂，但当你静下来欣赏
，开始思考、体会剧中许多关于人生的韵味，我觉得我们的店其实就是想做到这个部分。
”
“漫画这个产业，其实在日本发展相对成熟的环境里，漫画内容是会因应读者年龄的变化
而产生众多不同题材的，但是在台湾的出版环境下，没有深入了解的读者很难理解这一点
。Mangasick现在主要的客群，其实也是跟我们年龄相仿，大约20到30岁的客人，我们希
望引进的书籍是可以跟大家一起成长的，让读者可以寻找到更多有趣的作品，看更多的东
西，进而能刺激持续思考与创作，不要遗失自己的感性，不要因为长大了就变成一个无聊
的人。”
Mangasick前进歪斜的航道 为了成为开出歧异花朵的沃土
除了持续进行店内的展览与活动，Mangasick未来也希望积极与日本同性质的店家合作，
策划各种展览，努力将台湾的作品翻译并推广到国外，近期也开始想规划以自己的名义推
出精选出版合辑等等。对于政府补助或文化政策，在看了十几年表演的经验，Mangasick
认为政策或补助其实不会帮到他们的忙，与其去期待这个层面，不如就专注于自己正在做
的事情就好。
对于现在做的事情，老B觉得，在某些人看来会觉得好像实现了什么梦想，但实际上根本
不是。她认为目前台湾次文化、另类文化发展的问题实在是太多了，除了接受度低以外，
即使现在很努力在做出改变，也可能是在十几年后才能看到成果。倘若现在20、30岁的客
人，在十年后变成社会的中坚分子的时候，能够选择来买一张画支持喜欢创作者，或去出
版一本自己的书，而不是去买一个名牌包，或许才代表着环境开始成熟了。
“在当下消费资讯流通的消费社会里，市场似乎给了你很多选择，容易满足于商人把
商品捧到你面前，给了你舒适的现代生活，在跟朋友聊音乐的过程中，常会聊到音乐在历
史中各个年代的风格跟脉络，漫画这块就很少，大众化的出版品可能很容易能触碰到大多
数人共鸣的部份，但更私人自己的想法和经验，却没有一个媒介或平台发声，大家没办法
想像异于现状的生活方式，个人心中那个独特或怪异不会想显露出来，我们其实想做的就
是把这样奇怪变成一种普通的状态，让你能够接受这些奇异的部份，让每个人能长出自己
独特的样子。”
推荐书目：
《房间日记》，Gao Yen
作者过去以创作同人志为主，因为来了Mangasick看到独立创作的方式觉得非常有趣，进
而创作了这本作品，内容以照片与插画为主，流露出细腻和哀伤的气息。
《前线 Z. A.》 慢工出版 Slowork Publishing
涵盖五个作者：杨钰琦, 陈澈, 黄立佩, Jimmeh Aitch, Candy Bird的创作，内容关于社
会运动背后用数字无法测量的痛苦，或用法律无法抚平的缺憾，情感与感性的部分，全五
册手工绢印，体现慢工精神。其中作者陈澈2015年获邀参加巴黎漫画展SoBD。
历年展览一览
2014 周依“QQ秀”
2014 FreakiePam-Pam Liu“在我后院的僵尸们”
2014/10 驾笼真太郎“不谨慎展览会”
2015/6 黄靖芝“情书”
2015/8 Zihling“怪物少女学”
2015/9 建筑大叔“城市异想”、
2015/11 ERICO“少女曼荼罗”
2015/11 山根庆丈“献给逼近的逆境”
2015/11 驾笼真太郎“《喜剧站前虐杀》出版纪念展”
现正展出 2015.12.19 - 2016.1.12“新乐园”展
想了解更多Mangasick的故事，欢迎参加讲座

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