※ 引述《sdfsonic (S音)》之铭言：
: 如题，日本的漫画之神，创作的怪医黑杰克、三眼神童、原子小金刚、多罗罗、佛陀
: 不断在2000年之后的世纪有各种不同的创作跟不同的样貌出现在观众的眼前，大家觉得
: 手冢的作品的魅力在哪里，为何能够历久不衰呢?
: 话说我最喜欢的怪医黑杰克看手冢的访谈他自己说本来是想创作个死要钱的恶德医生，
: 没想到大受欢迎，使的黑杰克变成了黑暗英雄一般的角色，看了访谈觉得还蛮有趣的XD
从 "想要让很多人看到" 出发，接着思考了 "什么样的东西受欢迎"
加上所处的时代正是前有基础，但未来还是一片空白的生机。
具体一点说就是，明治维新的器物改革、大正民主的社会改变，两者带来的
全面影响，加上昭和的经济勃苏，让创作者有了成长的土壤与空间。
简言之：新兴行业，市场后势看涨。
概括而言，手冢是个怀有些许天赋，又努力，且愿意尝试的生意人与创作者。
也就是说，一个用强悍的行动力追求名利双收的男人。
而手冢对于这一点也坦承不讳，曾说：原子小子刚是为了追求金钱与声誉，是我最失败
的作品。不过讲归讲，阿童木头尾连载了三十几年...
另一方面，从短篇集可以看出，他对于任何一种故事风格都有兴趣，
也广采各种外国文化。
而在多方尝试之下，他应该有一个最重要的坚持：我的东西要让各种人都喜欢。
不是一部包罗万象的作品，而是许许多多针对各种题材发想的创作风格。
手冢对于商业作品很有兴趣，甚至可以说，他有点自负，认为 "我就是要受欢迎"
这点从<<多罗罗>>诞生的过程可以看出少许端倪。
(手冢不爽鬼太郎大红大紫，觉得神怪类有什么了不起，于是就画了)
更明显的例子如<<MW>>、<<人间昆虫记>>、<<桐人传奇>>
这三部都是极力追求戏剧性，商业倾向非常强烈的作品。
不仅中篇如此，短篇集与大长篇也是同样。
温馨的、恐怖的、黑暗的、荒谬的，他全都想试试看，想知道自己的实力能不能做到。
"我不管画什么都卖得出去!"
手冢的每一部作品都这样呐喊著。
非常惊人的创作野心，辅以手冢的行动力，这才造就了漫画之神。
当然，虫制作功不可没。拥有制作公司的创作者，那是迪士尼也走过的王者之路。
加上他发想出的简约动画大幅降低了普及成本，迎合了战后复苏的经济状况，
也满足了正在重建社会，亟需生活调剂的娱乐需求。
我看手冢的感觉大概是这样。

手冢的创意真的可怕 各种题材的小短篇感觉都能像Pluto一样当作骨架建构出一个新世界

同感pluto是浦沢直树强

听说手冢在过往有跟水木茂尬上，有这个消息的八卦吗？

就多罗罗啊XD

鬼太郎之妻不知道有没有讲到

"老公被如日中天的同行欺负了，该怎么办才好?"

有看过一篇访谈提到,当年运动漫画正红,而运动漫那种热血漫画是手冢不擅长的类型,手冢最强的是剧情编排所以他拿这漫画杂志在那边碎碎唸说:这有什么好看...因为对自己很有自负,所以得失心很大,对于表现不错的漫画新人,会对他们说:你的画我也画得出来

手冢：我就是漫画!

推，关于题材类型记得还看过较早时期还没有明确的少女漫画分类，也还几乎没有女性漫画家加入创作的时期，女性向故事的漫画也都是由既有男性漫画家画的，手冢就是其中一人。火之鸟完全版最后一集收录的就是以女性为主角，在古代中亚(?)发生的辗转波折，并与王子相遇的故事。青之焰里有出来一下子的手冢也是有热衷于人气的感觉XD

松本零士的太太，牧美也子是当时少见的女性漫画家之一。

刚查了一下，手冢在1953年发表的缎带骑士(蓝宝石王子)是日漫世界里少女漫画的开山作耶XD牧美也子则是从1957年发表“母恋いワルツ”出道，真的是首批少女漫画家了，松本夫妇只比手冢晚一点点说用牧美也子搜图可以看到画风一直进化啊~~XD

她的书台湾有出喔，也是剧力万钧而且有着男性漫画家如手冢办不到的细腻与阴毒。恶女圣书算是30-40台湾女性读者的必看作品之一。宝马王子以前台湾也有出，TV动画也播过。

可能可以问一下家里的女性，我妹或阿姨也许看过~这部动画是手冢自己挂总监督，自己公司制作，[67春]耶!

我前任(现在30)小时候就看过恶女圣书。

火之鸟的少女漫画版,是唯一看完后想骂人,少女漫画大多是男女主角历经千辛万苦最后在一起,结果这部结局

水木和手冢的子女都互相喜欢对方父亲的漫画，所以有竞争意识…

很微妙...可能是太早画的关系,跟其他篇相比落差很大

手冢不排斥真实展开和残酷结局的感觉(唉...

不过那时代的著名漫画家大概只剩水木老师还安康了

少女版火鸟的剧情一点也不残酷,只是结局很...

那富奸呢？虽然他已经懒了

富奸已经坏掉了 他的作品高喊著"我只要自己画爽就好！"