之前看到原文的时候就想要针对此好好发篇文章，不过手边刚好有些事情比较忙，所以拖
到连假www
我并不是职业的作家，只是对于写作有那么点兴趣，并且有点心得罢了。当然不敢说我讲
的都是对的，只是在洽版上分享一点个人写作的心得这样，还希望有更多的大大能够给予
指正 ☆绮罗星★~(ゞω‧)v
首先，标题就点出了我所认为的重点：“轻小说”
以下是维基百科对于轻小说的说明
“轻小说（ライトノベル，和制英语：Light Novel）是一种盛行于日本的文学体
裁，可以解释为“可轻松阅读的小说”。轻小说是以特定故事描绘手法所包装的小
说，其手法的特色在于提高故事传递给读者的效率。通常使用动漫画风格作为插
画的一种娱乐性文学作品。”
简单的说，轻小说所代表的是“简单、容易上手、负担小”，任何人都能轻易上手，(注1)
这可以解释目前ACGN产业当中的很多状况。例如属性这件事，傲娇、天然呆、关系很好的
青梅竹马，这些设定就像是模板一样，可以让读者用短短几行就几乎把这些角色的性质摸
透；与之相应的缺点，就是这些人物会流于肤浅、刻划不够立体，无脑卖萌。(注2)
我认为，这就是轻小说跟欧美小说的差异。在谈到娱乐作品时，不能不提的就是“回馈”这件事。
创作者要知道、一定一定要知道，文字、画面甚至是影像，都是会对读者造成压力的。读
者必须耗费一定的心力，进入故事的世界观，接着才能体会故事中吸引人的地方。而传达
故事的形式愈单纯，这个负担就愈大；或者说，故事所使用的媒介至少可以不让读者那么
强烈地意识到阅听时的负担。精美的漫画画工、细致的游戏画面，都是让读者没有那么意
识到看漫画、玩游戏时所感受到的压力。
虽然可以从画面层次去减低压力，不过这些压力不可能消失。那么，是什么让大家决定继续翻到下一页呢？
答案就是“回馈”。
在读者的付出一定的心力融入剧情之后，就会开始得到故事中的回馈。若是这些回馈大于
阅听时的压力，读者就会愿意继续往下走；相反的，如果故事起伏平平、老是卖老梗，读
者感受到的压力高过于对后续剧情的期待，便很容易弃坑。读者内心有个精密计算的审查
部门，不停衡量所感受到的压力跟对于后续发展的期待(注三)
这当然不是说画工不重要。画工就跟作家的文笔一样重要，但是，若是剧情上没有安排好，高超的技巧也会被埋没。比方说某神奇的溜冰漫画(ry
而通常，回馈愈强烈的作品，读者就愈需要深入理解故事的世界观。整串讨论中常被拿来
对比的欧美小说，经常就是“高负担、高回馈”的代表，叙述复杂、故事多变，钜细靡遗
描写场景，但是，深入了解之后可能会好一阵子都忘不了。
而轻小说则是“低负担、低回馈”的形式。读者翻开作品，不需要感受太多压力，“回馈”立即而快速。不需要太丰富的人生阅历，所以对学生族群而言也很容易理解。
喔靠，讲这么久还没进入“对话风格”这件事……
我自己在写作的时候，会将小说当中的叙述分为四种──背景、场景、事件、对话。
让我姑且称呼这四种为“小说的重量”。
重量顺序是背景>场景>事件>对话。
重量重的，对读者的负担愈大；重量轻的，对人物的刻画愈细。
对话的重量最轻，也就是说，它对读者造成的负担最小，但是，却也是最贴切地描述一个人的特性。每个人会说的话并不一样。并且，在描写对话的时候，跳脱作者的全知观点，也跳脱主角的主观认知。每一句话，都是该名角色经过心理状况、现场环境的综合影响之后，根据其性格说出来的。
我随便写个例子。
场景：A子(傲娇)拿熬夜做的便当给喜欢的B君
用“事件”的笔法描述：
A子刹那间不知所措起来，结结巴巴地，连话都说不好。胸口有点紧绷，脸颊也烫了起来。
只听到自己胡乱地说了些“才没有”、“别误会”什么的，自己都不知道在说些什么东西
。看到B君那个有点惊喜地看着她的样子，就连练习了整晚台词都忘了，只能故作高傲地仰
著下巴，把便当赛塞进他手中，从眼皮的缝隙偷瞄他的反应。
用“对话”的笔法描述：
“那、那个……”
“嗯？怎么了吗？”
“如果、如果……我是说如果喔，B君那么不知羞耻，忍受不住那个青春期男生的
强烈渴望的话，我我我我我我……”
“A子，妳怪怪的欸，身体不舒服吗？”
“唔哇！不要靠那么近，我、我没生病啦！”
“妳真的没事吗？”
“没、没事啦！我是说，如果你真的那么想要我做的便当、我，我……”
“咦，妳是说……？”
“才、才没有！你别误、误会喔！这只是家里刚好有多的材料，反正丢掉也是浪
费，想说如果B君那么想要我做的便当的话……绝、绝对不是凌晨四点起来特别为
你做──”
“谢谢你！”
“唔……太狡猾了……”
在“事件”笔法当中，尽管只描写A子的动作，不过，读者仍旧是由作者角度的全知观点在了解剧情；相对的，在“对话”的描写当中，单纯只写出两人间的互动，读者像在第一现场看到送便当的场景。
前者是“叙述”的口吻，将大量的资讯一次塞给读者；后者则是让读者看到两人的，读者看完，得到的资讯只有“A子喜欢B君，B君先前没有察觉(可能现在也没有)”的印象，但是，但就叙事的有趣程度而言，我认为后者是较强的。
不过，这只是举例。在真实的创作过程中，应该要考虑的是“要呈现给读者看的是什么”。
就我个人的状况，如果我要写的段落并不重要，只是让作品增温的一点要素，我就会采取大量对话的方式；相反地，若是这个段落有什么讯息隐藏其中，我就会掺入多一点叙述。
比如说，如果上述的A子跟B君只是主角身边的配角1跟配角2，两人间的暧昧也不是故事重点，送便当的场景只是要带出“学园季开始了”的气氛，像“对话”式的叙述就是很适当的，因为不会弄错焦点。
而如果A君是女主角，整部故事是要交代她逐渐解开心结(而非怎么追B君)，我就会用比较多第一种笔法，多塞一点资讯给读者，强制读者更加深入A子的心理，后面当她出现改变时，会更加有力道。
就我认为，没有哪一种创作方式是正确或者错误的。而作家的工作，就是思考自己要写什么、读者要看什么，并且用最适合的方式呈现出来。
回馈是最主要的差别，不过，在选择如何表现同一段场景时，还有很多需要考虑的。
轻小说式的写法，描写较简单，阅读起来带感、刺激；另外，行文流畅简洁，版面的配置上会比较干净、清爽。
相对的，这种方法的缺点是，画面感比较弱、文章的力道也比较小；篇幅一长，就会让人产生琐碎感；还有大家一直说到的，容易混淆对话角色。
硬派小说的写法，优点是回馈强烈、可以协助读者融入场景(在奇幻小说当中，场景是相当重要的)；还有可以详实的描写人物心理状况。
而缺点，就像版上的大家点出来的，要融入故事中所需付出的心力较大、负担太重，同时，故事进行的节奏也比较慢。
另外，用“事件”的方式来描写，其实就是作者让读者强迫接收资讯。只有作者视点、主角视点，不会有A子视点或者是配角1视点。
*要注意的是，这边说的优点跟缺点也只是相对性的，实际上端看作者的需求来使
用。比如，如果我想写一段阴郁、灰暗的场景，我或许会刻意让版面显得比较挤
，对读者施加压力；相反的，如果我想要写的是推理小说，我反而会善加利用“
对话”笔法中的琐碎感觉，可以暗藏很多讯息在里面
比如上述A子跟B君的例子。假设B君后来卷入某场校园谋杀案，死亡时间是凌晨
四点半，而A子的室友举证案发当时她并不在宿舍。主角想要证明A子的清白。而
后跟B君想起这段对话，知道只要去烹饪教室可能会有A子的不在场证明──因为
A子在上面的对话中说便当是凌晨四点开始做的。
写到这边，我想另外说一件事。
在我身边的亲友间，甚至是教我写作的人，都有种“轻小说比不上欧美硬派小说”的认知。
我认为，会有这种声音，就是回馈感的关系。在付出较多心血，深入理解一部作品的世界观跟主角心理之后，其实很难不去喜爱当中的变化。而设定跟笔法较为强烈的欧美硬派小说，更能让这种感觉持续久远。
只不过，我认为评断一部作品须要跳脱其所使用的载体。我看过情感刻意做作的欧美硬派小说，也看过将深刻的思想隐藏在字里行间的漫画。就像上面说的一样，没有哪种叙述方式是绝对正确的、也没有哪一种小说形式是绝对优劣的。就思想价值而言，两者都有让我想要跪下的作品。
我想要引用某一集神之雫的引言：
“红酒是经典，自然不用多提。不过，在想要好好醉一场的晚上，
我想喝的还是冒着气泡的白酒。”
我忘记原文是不是这样说了。总之，我发现有些轻小说的作者，不是未经思考就采用对读者负担较小的语言文字，而是经过考虑后的结果。所以我觉得“哪一种小说比较优秀”，只是个假议题。
回归正题。通常，我在使用上其实是两者兼并的。我会使用一种来自国外的文字架构，我称为ABA的对话方式。
献丑一下我在社刊上所写的文章：
“克塔，谢谢你刚刚跟兰达说的话，”伊兰娜想起什么似的，“那孩子很在意自
已跟别人不同，一直梦想可以变成法师证明自己。谢谢你那样鼓励她。”
“我只是看到小孩压抑自己就会很火大，”克塔亚特说，“那会让我想起过去的
自己。那个半精灵该庆幸自己不是生在会把有魔力的小孩绑起来烧的地方。”
“……”伊琳娜沉默下来。
库克拍拍她的肩膀，有点尴尬的开口，“克塔亚特先生，伊琳娜她……”
“对不起，我真的很抱歉。”伊琳娜突然激动地说。
“妳到底想说什么？”
“过去镇上的人们对你做的事，”伊琳娜的声音变小声了，“我真的很担心你，
但是我会怕……在祭典那时候，我也只是假装不知道。”
“……唉！”克塔亚特叹了口气。
“(对话1)”人物叙述，“(对话2)”
这算是我在创作的过程中所找到的比较适合的方式。通常，(对话1)的内容是负责引起读者注意，而(对话2)则是补述(对话1)
“我只是看到小孩压抑自己就会很火大，”克塔亚特说，
↑抛出突如其来的一件事，让读者重视(对话2)的内容
“那会让我想起过去的自己。那个半精灵该庆幸自己不是生在会把有魔力的小孩
绑起来烧的地方。”
↑解释(对话1)，同时带出主角的愤世嫉俗，并且为下一段交代主角过去当作伏笔
这是我自己觉得颇好用的对话形式，附带一提，御我老师也很喜欢用这种对话形式。
自己吐槽一下，说这么多，其实就是原PO说的那种夹杂叙述的对话嘛！
至于纯粹用对话的例子，我想到的是我几年前出于娱乐自己写出来的东西。
场景是某位女学生被电梯里的幽灵攻击了，主角(超自然研究社的社员)去探访女学生的状况后，坐在自强号上彼此讨论。
“这个嘛......我是有想到两种可能啦。第一，诈骗集团听收买两位高中女生，
用鬼故事引诱各地对于灵异事件有兴趣的高中生前来调查，之后用些手段，让我
们觉得因为我们过度深入研究，因此也招惹恶灵上身了，最后会出现一个神棍，
宣称可以帮忙驱除恶灵并让徐雅蓁恢复意识，只是每个人要收十万。”
“这样啊......”
“第二个可能，就跟刚刚对徐雅蓁父母说的一样，两人确实遭遇某创伤，但因为
某些原因，而将事实真相隐藏在虚构的故事里。”
“我不太了解欸。”
“比如说被强暴阿。”
“......”
总感觉这例子其实不是很理想……算了
我想要强调说话者那种跟周围格格不入的那种感觉，所以安排了“随口说出对方可能被强暴”这样的情节。为了加强这句话的力道，我用了一段又长又没什么重点的对话，给予的讯息较琐碎。
与之相较，“比如说被强暴啊”这句话比较短、力道强，还很刻意在上下空行ㄏㄏ
算是另外一个应用“对话”笔法那种琐碎感觉的例子吧。
另外，“对话”还有个特点，就是它应节奏快速，要营造强烈的转折，或者是在呈现妙语如珠的对话时很好用。节录一段“谁在一垒”的段落。
“这位先生，我只想知道一垒手的名字叫什么？”
“二垒手的名字叫‘什么’。”
“我没有问你谁在二垒！”
“‘谁’在一垒。”
“我不知道！”
“三垒！”
我很喜欢这段对话，观众了解为什么他们会发生误解，节奏快速诙谐，也才能制造喜剧效果。虽然对话快速，有些混淆，不过瑕不掩瑜。
相比之下，如果我这么写：
“我没有问你谁在二垒！”戴帽子的男士如此质疑，气愤对方在寻自己开心，殊
不知该名二垒手的名字就叫做“什么”
“‘谁’在一垒。”穿西装的男子误以为他把“谁”当成二垒手，试图继续解释。
解释得很清楚，不过非常累赘，而且喜剧效果大打折扣。
同样的方式其实可以应用到打斗上。打斗时，场景变动快速，我会喜欢有速度感的战斗画面。在这种状况下，我就会优先考虑快节奏的笔法，而非把角色的每个动作描写出来。
我是在写小说，不是在拍电影。读者不能从画面中自行撷取刺激的段落，我描写什么，读者就看到什么。
观众在看电影时，不会花大量心神记住每一个主角跟每一个反派的走位，只会记得谁出了什么招，打倒了什么人，所以当我在写小说时，我只要在关键的招式上有力道就够了。
常有人说欧美小说战斗画面很弱，我认为也是这种因素。
当然，一切都有例外。有些场景在描写凄凉、深沉的悲伤时，反而会刻意地不去说明主角内心的想法，让读者自己揣测。
举美国众神为例。
场景：在主角妻子的葬礼上，主角死党的妻子走过来，在死者脸上吐口水。主角追上去。
(以下纯粹凭印象写，应该跟原文差很多 抱歉> <)
“奈特莉。”
“影子？你怎么会在这里？你应该在坐牢，你逃狱了？”
“他们放我走了。那是什么意思。”
“

推!

可是我觉得事件的笔法还是比较有趣耶 感觉对话版的看了

所以说 我想知道一垒手的名字叫什么

好文推， 然后key君的名字打错了喔XD 是杉崎键

推学生会的一存，我第一部收齐的小说

好文推我自己是把轻小说比喻成甜点，欧美的比喻成主食

为什么我看到黄字对话会觉得有声音w 还是日语w

甜点好吃无负担，主角则需仔细品味

轻小说的定义其实就是出版社说作品是轻小说，它就是轻小特甲根本是包装成轻小说的科幻作...

我想问一下 注1~3跑哪了...

楼上，作者有说他之后会补充啊XD

轻小说=出版社说了算无误...笔法、作者、题材根本就毫无关联

像某MF文库J就典型的轻小说文库，而电击文库广纳百川，到今天还是常有奇怪的东西混进去(望

同人小说就归类在同人小说里阿，这没什么争议吧...同人自己算是一个系统阿此外，把作品归类为轻小说，大部份原因是好卖吧...

为什么只拿欧美小说来当作轻小说的对应啊？

推!!!

好文这么少推太可惜了

注二....就像傲娇金发双马尾大小姐青梅竹马还有毒舌黑长直学姊对吧!

推 尤其叙事的轻重在创作初期很超难拿捏

XD http://i.imgur.com/18o9V2t.jpg

推

受教！