淡蓝色的蝴蝶现于在夏末的夜晚。
伴随着迷幻却又炽热的旋律，用着自己的速度飞舞著。
能够创造世界的只有自己打从心底的呐喊。
那只蝴蝶这么坚信着。
她将掀起幕帘，打造属于自己的时代。
2021年9月5日，少女们再次踏上富士急。对于她们来说，这个舞台有着许许多多的回
忆，以及“必须跨越的高墙”。
本次的演唱会为四团两组的双团演唱会，由Morfonica及RAISE A SUILEN完成最后的演
出。
在公布初期不少人对这两团要进行合同LIVE感到非常讶异。毕竟从本质上不相同的两组
实在很难想像要怎么合作表演。
而经过这次演出，让人看到出乎意料的表演成果。
某种意义上，真的很令人讶异。
D1由RAS开场、D2由M团开场。
选曲部分M团两天都是维持Daylight -デイライト-；RAS则是D1选Domination to world
，D2是A DECLARATION OF ×××。
整体歌单的变化不大，M团除了更换一首歌外全曲目顺序不变；RAS则是更换一首外稍微
打乱顺序。
或许是第一天下雨的关系，走位等动作虽没明显但比起第二天没那么大。
不过这并不影响两团所表现出的各自魅力。
这应该是我第一次看RAS(?)，虽然已经听人说过她们的表演非常热血：但实际看过后我觉
得那不像热血－－
是疯狂。
作为主唱的Raychell自然不用说，演唱、表情都呈现出“乐团主唱”的风范。
乐团经验丰富甚至本身就是乐团出生的她，非常擅长在什么时候挑起观众情绪；即使因为
疫情没办法出声，但现场观众所散发出来的“热量”正是她的能力。
同样有着丰富乐团经验的夏芽，总是抱着笑容用着要打坏(?)鼓组的力量，击出充满爆发
力的节奏。
负责琴键的玲凤有好几次都不乖乖站好(?)在键盘前的弹法，伴随着笑容及肢体动作，弹
出令人陶醉且振奋的琴声。
而DJつむつむ则是整个疯狂演出的带动者。透过手上的混音器，编出一段又一段迷幻的音
轨。除此之外那把DJ台当作舞台的踏步动作，更是让已经被挑起的情绪完全停不下来。
相较其他四位，莉子似乎没那么多明显的表征：然而当旋律到点上时她就像打开开关，肢
体动作随着节奏律动，带领观众持续感受那名为RAISE A SUILEN的疯狂漩涡。
同时作为没MC的乐团，一首接着一首的演唱，更是堆叠那样的情绪。不会想着这首歌结束
了，而是觉得这首歌曲非常长，长到你根本无法停止下来。
RAS的演出是令人相当享受，或许可以理解何谓内伤了(笑)
若要比喻的话，RAS就像从灵魂深处燃起、能够烧尽一切的赤色火焰。
M团则是一如往常的幻想氛围。
比起其他三团，就算含翻唱曲依然不能算很多；不过这并不影响五人带给观众的“感
受”
或许正是因为小提琴的缘故，不论是相当“正统”的Daylight -デイライト-、还是柔和
轻快的ハーモニー・デイ，都让人置身在青蓝色花海里。
当然，一部份归功あまね的实力。
从首次登场到现在差不多一年，她的实力有了长足的进步。不论是在肢体动作或是表情表
现都毫无迷惘地全部展现。
甚至是当初被人戏称越级打怪的翻唱曲，都非常好地展现出来。
虽然，海外根本听不到CQCQ(哭)。不过听现地友人回报不管是低音还是高音都掌控得非常
好。
这就是成长的痕迹。
或许也是如此，其他人更加放开自己的演奏。
Ayasa的甩琴弓每次看都非常棒，而身为琴弦组的夕香和姬奈本次也都大放异彩。
Mika仍旧用实力以及温暖的表情看着大家。
若要比喻的话，M团就像是内心里缓缓燃起、清澈温暖的淡蓝火焰。
安可环节一样是采用两团各拿一首歌的合唱+合奏。
M团提供flame of hope、RAS提供UNSTOPPABLE。
或许还是有些勉强？
D1的时候音乐刚开始的几段，Raychell的声音有盖过あまね；D2则是稍微反过来。可能
是D1的情况所以Raychell有调整但反而有稍稍被あまね压过去。
不过问题不大，两天都很快地就改善。
不过真要说被盖，可能就是RAS的疯狂直接压过去。安可的两首可都看不到M团的幻想(笑)
虽然表演炙热，但MC阶段却是满满的洋葱。
或许是睹物思人(?)，あまね在D1流下泪水甚至一度没办法说话；D2强忍泪水说完但还是
被Raychell的感想惹哭。
不过D2的あまね在准备换场要演奏最后一首歌前的MC就哭过一次就是了。
而总是帅气的Raychell也是两天都流下泪水。
她的内心其实很不安。她不知道这场LIVE是不是能办得成，毕竟疫情依旧险峻。
即便如此还是成功举办，她很感谢工作人员、感谢观众、感谢透过其他方式观看演出的
粉丝。
正是因为大家的支持，她们才能站在这里。
彼此怀抱的心境或许有所不同，但是感谢的心情是一样的。
这次也有对谈影片。一样也是由主唱的あまね跟Raychell谈话。
述说著各自的事情、成员的事情以及一年前踏上富士急的心境等等。
对他们两团来说，再次踏上富士急就是为了打破一年前所遭遇的“高墙”
不论是作为长年经验者或是作为RAISE A SUILEN，Raychell等人都非常熟悉“乐团演出”
，但站在富士急这种户外舞台，或许是第一次。
一年前的舞台，观众都非常享受，都认为那就是RAISE A SUILEN的实力；可是Raychell却
不这么认为。正因为是作为RAISE A SUILEN、正因为是第一次踏上户外舞台，所以她们才
想要拿出更好的表演来呈现给众人。
经过那次的舞台，她们深刻了解自己还是有所不足。同时经过8TH以及合同演出，她们也
知晓两团“前辈”所抱持的觉悟以及实力。
所以不论是之后的LIVE也好练习也好，她们都不断地磨练自己，为了就是呈现超过百分之
百的演出，让观众感受到“真正的RAISE A SUILEN”。
这是一种持续进步的思想，就像RAISE A SUILEN所诉说的涵义“终结女子乐团时代的最强
存在”
对于Morfonica来说，这是一场“复仇”演出。
她们的正式演出本来是单团表演形式，但因疫情原因站上了合团形式的8TH富士急。あまね
曾说她紧张到都要哭了。
而那次的表演，虽称不上失败但也称不上很棒的演出。
早在团体初登场就受到许多“言语谈论”的Morfonica，尤其是身为主唱的あまね更是受
到人身攻击。自然想靠自身的实力来让人信服。
只是最后在正式演出时还是稍微摔了一跤。
团员绝对是不甘心的，她们想要展现Morfonica真正的魅力，あまね更是想要证明自己，甩
开那些质疑她的标签。
透过逐步的练习、发现自己的问题加以改善。慢慢地あまね的实力有所成长、团员间的表
现力也因此更好。
而这次的富士急就是一场“验收”，为此她们在歌单上几乎再现8TH的编排。
在同样的地点听着同样的歌曲；不同的是我们已经有所成长。
或许あまね还不够完美，不过在看到有成果的现在，未来一定能更好。
Morfonica的名字是来至于metamorphose，就像现在的她们，已经有所改变同时会持续
进化。
克服自身课题，打破那面矗立在她们面前的高墙，少女将续写她们的篇章。
在这个已被构筑的“神话”面前，她们要用自己的火焰，写下代表她们的“神话”记
事。
那是有别于弦、琴键、鼓及歌声所打造的故事，是关于小提琴的优美魔幻以及混音器的
迷幻狂躁所书写而成的传记。
名为Morfonic、RAISE A SUILEN的神话故事。