SUGA：“很感激我至今还有没尝试的音乐可以挑战。”
SUGA总是面无表情却热烈地说著，关于他的人生以及音乐。
肩膀还好吗？
SUGA：很好，很快就可以完全拆掉辅具，到时应该会更好。医生说复健完成需要花好几个
月，我很努力希望能尽快康复。
解决了长期困扰你的问题，感觉怎么样？
SUGA：感觉很舒畅。痛是一回事，但肩膀状况不好的时候会连手都举不起来，可是在年轻
时动这种手术之后复发的机率很高，所以就一直等著合适的时机，跟这次的疫情没有关系
，我原本就在想明年初应该要去动手术。想说把年底的行程都跑完后就去手术，但医院说
明年可能会有更多行程，到时可以多跑一点行程不是更好吗，所以就在今年（2020年）动
了手术。
休息期间看着成员跑行程的样子感觉如何？
SUGA：心情不是太好。我们七个人一起活动了很久，以至于舞台上看起来很空，与其说是
我不在，不如说是我应该要在那里但却不在那里。
没办法上台表演，应该让你感觉很闷吧？
SUGA：这真的是…刚动完手术差不多一个月的时候，经常可以看到我不在舞台上，但医院
那边一直说我不能着急，运动选手也经常有没有好好复健就上场，反而要再回来动手术的
情况，所以我就放宽心练习了。动完手术后的前两个星期很难过，也去尝试了一些新挑战
，还会看以前没看的电影。
你看了什么电影？
SUGA：当时IPTV刚好上了《菜英文没在怕》，所以我就看了，现在打算看《天能》。《寄
生上流》是我在电影院看的最后一部电影，保持社交距离等级上调之后，除了去医院以外
我连饭都不会在外面吃。最近真的看很多电视，我在看《Sing Again》《Folk Us》《
Show Me The Money 9》等音乐节目，也一直在思考未来我该怎么做比较好。
是关于什么部分的思考呢？
SUGA：《Sing Again》中大多数的人都很有实力，但却没有被注意到，《Folk Us》则是
大家都带着吉他出场表演。我最近开始弹吉他了，也希望可以接触更多不同类型的音乐，
所以也对美国音乐产业更加好奇，最近也一边学英文一边做准备。
为什么会感到好奇？
SUGA：不管怎么说那都是最商业化的市场，是一个只要赚不到钱整个产业就会立刻对你失
去兴趣，所以才会经过多种尝试，最后归结出某种作法最有效率的地方。我想要一直做音
乐，这样的话不光是韩国，也要在美国、日本、欧洲等地受到欢迎，所以会对这个部份很
好奇。
不过影响《BE》这张专辑的是过去的音乐，而不是现在的音乐。
SUGA：我很喜欢即兴的感觉，以前录音的时候不会录好几次，而是一口气全部完成，我很
喜欢这种立刻做好的歌。在这个时代音乐类型已经没什么意义了，我觉得自己只是想要把
音乐做得更好而已。
随着音乐类型的界线越来越模糊，你所写的旋律也会变得更重要。开始弹吉他对你的创作
有影响吗？
SUGA：我原本就很喜欢吉他的声音，也很喜欢老鹰合唱团，用吉他写歌很方便，只要带着
吉他出门，刷个几下就能写出旋律了，毕竟键盘不好带出门（笑），所以通常我都用笔记
型电脑创作，但现在觉得好像需要真实的乐器，这样创作起来更快，对和弦的理解度也变
高了。
我想这意思是说，你写旋律的时候更直观了。
SUGA：可以更直观地编排歌曲的行进，写歌的时候更方便了，音乐做久了最好能有更多种
不同的尝试。在做〈Eight〉的时候，IU会用手机录音然后传给我，当时我不会弹吉他，
所以在整理我们的创作时，一直很努力想找我们之间的中间点，这也让我觉得需要该再来
学个乐器。
这应该是你开始弹吉他之前的歌，《BE》里面的〈暂时〉这首歌很有趣，副歌之间的旋律
展开会随着不同的成员而改变，我在想是不是你每一部分都用很直观的方式创作旋律。
SUGA：今年（2020年）我开始首度尝试写一整首旋律，也了解到旋律的魅力，感觉好像可
以走的路更多了？所以创作起来也更轻松。只要把节奏放出来，然后从头写到尾就结束了
，大概只写了30分钟左右吧，连歌词都“咻”自然地完成，当时创作真的很顺利。最近嘻
哈跟西洋流行乐都是趋势，唱歌跟饶舌之间的界限消失了，我觉得这很不错。
你唱歌的时候与其说是跟随着乐谱上的音符，不如说更像是配合著节奏在唱，我在想你是
不是用饶舌的感觉在唱歌。
SUGA：饶舌时只要考虑节奏就好，而我是在节奏上加入了旋律。如果真要去排序的话，感
觉就像是我在写饶舌时加入了旋律。
在〈Life Goes On〉当中的“但幸好我们之间仍没有任何不同”似乎就刚好介在这两者之
间，既不是饶舌，但也无法说是在唱歌。
SUGA：有些歌就必须很明确地是饶舌，像是〈病〉或是〈UGH!〉这样的歌，就必须要好好
地饶舌才对，不过要让人们更容易接受的歌，则不是华丽的饶舌技巧擅长的事情，有时候
自然地不侷限于任何一边反而会比较好。
从这点来看，〈Blue & Grey〉的饶舌流动（Flow）就更令人印象深刻，比起以戏剧性的
感觉强调特定的部分，你反而是选择配合编曲中渐渐拉长的拍子，让自己的饶舌变得跟拍
子一样长。
SUGA：这对饶舌来说的确是有点困难的节奏，一开始只有吉他旋律而已，所以并不容易。
我有参与〈Blue & Grey〉的歌词创作，那也是我真的很想尝试的抒情歌，因为这首歌第
一小节就已经说出了歌曲的主旨。
看来《BE》的创作整体来说是你理想的结果。
SUGA：我花不到一个星期就完成整张专辑中我参与的部分。〈Life Goes On〉也多写了一
、两种旋律，甚至尝试了全部用饶舌来诠释的版本，因为我自己还蛮满意的，所以也另外
编曲、写词。比起烦恼该怎么做比较好，我会选择先把音乐放出来写写看再说。
很多创作者在创作出好作品时仍会没有自信，你在创作的时候是如何确信可以“把这作品
发表出去”？
SUGA：做音乐的人经常不管怎么听，都不知道自己该不该把作品发表出去。我也一样，但
要是计较这些那就无法发行作品了。例如我们发表了十首歌，这些歌大多都有机会在演唱
会或见面会上唱给大家听，而在这种场合表演的时候，偶尔会觉得“咦？当时觉得不太对
的地方现在好像也还好了”。时间一久，那些觉得不自然的部分反而变得自然了，甚至连
我都会忘记曾经觉得那地方很不自然。所以先画一个大的蓝图，然后再去做细部调整反而
比较有效率，我比较不会去深入思考太过细节的部份。而且在跑行程的时候，我也没办法
花十个小时跟其他人一起选歌，所以把我能做的演奏、我能做的旋律都做出来，跟别人合
作让他们去调整细节，这样才是双赢的做法，我的创作方式真的改变很多。
改变的契机是什么？
SUGA：好像是自然而然的。今年（2020年）我的个性有很大的转变，对人生的诠释与态度
也变得很不一样，我甚至觉得这是在提前练习。“如果我应该要去的展演会场消失了会是
什么感觉？”“如果没有人要继续来看我该怎么办？”我开始觉得这些事情都很珍贵。
〈病〉这首歌里你写到“生病的究竟是世界还是我”，是否是这样的生活让你的工作的想
法有所改变？
SUGA：没错。还很年轻时觉得“应该是我的错吧”的那些事情，随着年纪渐长反而发现并
不完全都是我的错。大多数都不是我的错、不是我不够好，而是我很好，只是运气不好而
已。
〈I NEED U〉是在防弹少年团深陷“这都是我的错吗”时发表的歌，昨天在KBS“歌谣大
祝祭”（本访问是在2020年12月19日进行）上，你看了团员们表演的〈I NEED U〉之后，
在WEVERSE上留言说“跟五年前一样”，跟当时比较起来你觉得如何？
SUGA：我觉得更成熟了。表演更自然，而〈I NEED U〉仍然很棒。就算只放伴奏都会让我
产生奇特的感受，也觉得这首歌真的很棒。所以我开始翻看很多东西，也看了很多以前的
影片，看着这些影片又觉得我们好像没有改变太多。
没有改变的地方是哪些？
SUGA：在保持社交距离等级上调之前，我曾经跟拍《BE》照片的摄影师聊天，我们第一次
见面是在四年前，他说我们现在这么成功，感觉好像一定会有点改变，但却没有变，真的
让人很惊讶。
我个人也觉得很神奇，出道前我也见过你们，无论是团员之间还是对待他人的样子，看起
来都跟当时一模一样。
SUGA：可能是因为我们并没有太去想这件事吧，像是虽然拿到Billboard Hot 100第一名
很高兴，但我们更会去想“所以呢？”
葛莱美奖也是吗？（笑）
SUGA：被提名葛莱美奖的时候，我的感觉是“这是真的吗？”（笑）虽然很开心，但完全
没有“啊，我可是被葛莱美提名的歌手呢”这种想法。被提名就好，能得奖就得，但不会
为这种事情动摇。我知道那是多了不起的奖项，如果能得奖自然会很感激，而这一切都是
歌迷们付出极大的努力才有可能的事情。我们在得奖的时候，他们总是比我们更开心，我
觉得这非常重要。大家都很开心，但我们更会希望赶快去做该做的事，过去我们一直在练
习回归最初的位置，也没有人因此心浮气躁。
在〈在我房间旅行的方法〉当中，有“这房间实在太小，不足以容下我的梦想”以及“即
便偶尔房间成为情绪的垃圾桶，它仍会拥抱我”等歌词，感觉就像是当时房间对我来说太
小，但对现在的我来说却又具有不同的意义，不过我想其本质应该是没有改变的。
SUGA：接受改变并不是一件容易的事，但改变是很轻易的事。当时做的事情是当时才能做
到的，也因为有当时做的事情，所以现在才会改变。
那现在SUGA新的梦想是什么？
SUGA：真的，很想继续做音乐。我跟音乐人聊了很多，其中有大前辈，也有现役的音乐创
作者，跟他们聊天的时候，又再一次意识到我真的很喜欢音乐。我的本业是音乐，实在无
法想像不做音乐的样子，真的很感激我至今还有没尝试的音乐可以挑战。
你未来会做什么样的音乐？
SUGA：中秋节时我看了罗勋儿老师的演唱会，获得很大的刺激。当我在想“有多少音乐人
能像他这样，让人们一直去看他的表演、一直听他的音乐呢？”接着我又立刻想“希望能
变成那样”。老师很有热情、很有野心，也是一位超级巨星，几年前我有请父母去看老师
的演唱会，今年一起看中秋节演唱会的时候，他们说现场比较好看（笑）。
这应该是你想更广泛地关注演奏、作曲方法以及类型的原因吧，因为必须要长久活动下去
。
SUGA：用任何方式与形式持续做音乐是我的目标。我觉得赵容弼老师真的很厉害，他把当
代最好的音乐拿来用自己的方式重新诠释，我也觉得必须像他那样持续改变、进化才行，
因为我还会继续做音乐好几十年。
歌迷们都觉得“但幸好我们之间仍没有任何不同”这句歌词别具意义，他们应该会一直听
SUGA的作品吧。
SUGA：歌迷们应该觉得分开的这一个半月很长吧，我也是喔。不过我想，这表示我们过去
七年来真的很努力，歌迷也非常热情地支持着我们。我正努力尽早回到大家面前，我真的
很想站上舞台表演。我希望在舞台上能有更好的表现、能以更好的状态回到大家面前，请
大家不要太心痛，只要再等一下就好了。
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https://magazine.weverse.io/bridge/ko/63
Credit
Article. Myungseok Kang
Interview. Myungseok Kang
Visual Director. Yurim Jeon
Visual Creative Team. Sunkyung Lee, Yeonhwa Cha (Big Hit Entertainment)
Photography. Sunhye Shin / Assist. Seongjo Baik, Minseok Kim, Sangwoo
Kim(@co-op.)(Digital camera), Yurim Jeon(Film camera)
Hair. Som Han
Makeup. Dareum Kim, Yuri Seo
Stylist. Hajeong Lee, Hyesu Kim