阿仁 DAC5来踢馆
谢谢版友 pawaslider提供这一台机器。这是一台台湾制的,
很棒的数位类比转换器,这几年来,陆续有人带了一些DAC来
我家,这一台DAC5,在性能和音色方面都很值得称许,所以特
别在写了一篇心得跟大家分享。
(这篇心得写的时候,可能run-in时间不是很够,机器有可能
没有达到最好状态。但是下礼拜物主就要带去对岸使用了。
听感部分就请大家再斟酌。)
我过去的分享,不太提我用哪些音乐试听。
因为我觉得,机器毕竟不是人,是一种比较单调呆板,但是
有一至性的东西。
我们讲机器有什么特有的音色表现,那这个表现出来的的性向,
通常会对于大部分的录音都适用。
另外就是自己也只是业余爱好者,没有什么很深的音乐素养。
觉得硬要讲可能也不深入不正确。
不过这一次来的阿仁DAC5(以下简称DAC5),跟我的Benchmark DAC3
(以下简称DAC3)的表现是比较接近的,
如果不讲录音,可能比较难把DAC5说清楚。
我们要感受的是Faure的主题与变奏Op 73。
我手上的主题与变奏有两张,一张是timpani发行的演奏者是
Jean Paul Sevilla,是一位国际级的大师,
好几个大学的钢琴教授和客座教授。
我主要用这一张,虽然音响迷和ptt比较少试听Faure,不过youtube有。
大家可以找一下,先不管youtube音质如何,至少就先当作参考。
Google : Jean Paul Sevilla Faure Theme et variation就会出现。
另外一张是Solstice发行,查询wikipedia,演奏者是一位钢琴教老师
Lefebure Yvonne。
虽然没有什么教授或闪亮亮的头衔,
可是我听了这一张录音,自己觉得比较喜欢钢琴老师的演奏更胜于教授。
以下仍然以youtube上面有的教授的录音为主,
之后在分享一点钢琴老师的录音。
如果先来看主题的部分,用 DAC3听起来,这是一段刚柔并济的音乐。
一开始就以强而有力的琴音带开整个主题,
但是接下来就会出现比较圆融的段落。
DAC3听起来就是刚柔并济,但是DAC5听起来是阳刚和比较不阳刚,
这是主题部分两台DAC在音色上会凸显的差异之一。
第一变奏,低音区域的旋律继承了主题的部分,带有直接的延续性。
当低音部份以稳重扎实的姿态前进时,
右手高音则持续地引入生动活泼的元素。
相比之下DAC5的右手元素则不像DAC3那般的灵动。
在DAC3上面,由于高音相对来说听起来比较轻盈灵巧,
我觉得第一变奏的整体感受会比较有生气。
其实从第一变奏开始,我更明显偏好钢琴老师的演奏。
无疑的钢琴教授一定是超级厉害,但是钢琴老师的音色却听起来更多变而丰富。
对于大家最关心的录音品质,实务上可以先当作没差,
不太影响试听这两台DAC的过程。
第二变奏的演奏又快了一些。DAC5有很扎实的琴音的表现,
在教授录音的第二变奏里面,很带有优势。
可以说DAC5在总结“力与美”这个面向得能力算是很不错,
连带地像是进到第三变奏那种三分节奏二分节奏交错感,
和第四变奏里慷慨激昂的情绪,DAC5都可以总结得很好。
DAC5的优势一直维持到第五变奏。
第六变奏里,右手高音一开始就引人入胜。
DAC3在这里的表现,高音音域的音色会感觉更透亮且具有穿透力。
在timpani这张录音,可以明显感受到随着演奏的进行,
右手慢慢左边靠近,具体的成像感。
DAC5没有这样清楚的成像感,也比DAC3较缺乏一点透亮的音色。
两张录音比较, 钢琴的音色也是不太一样。
用DAC3来听,可以更明确区分出两台钢琴不同的音色。
DAC5来听,当然还是分的出来,但是差距会比较小一些。
接下来,同样的曲目,拿钢琴老师的录音来播放,
我会更喜欢DAC3播放钢琴老师的录音。
DAC3会呈现更多灵秀的气质,和丰富多变的音色呈现。
我这边就先讲到第六变奏。
对我这种业余的音响迷和古典音乐门外汉来说,
要仔细听这些,整个听下来有点累。
以后如果还有时间好好细听,再把剩下讲完。
就阿仁DAC5来说,音响迷最喜欢说的:细节动态什么的,
这边就不多说了,基本上跟DAC3一样都是顶级的。
我之前也搜寻了阿仁做的DAC的一些其他的心得。
很多人说很中性,我想这样说也没有错。
毕竟我自己也没办法说阿仁这台机器有明显加了什么调音的元素在里面。
但是DAC3也很中性,两台人家都说很中性的机器放在一起比较。
其实声音还是满不一样的。
这种不一样的东西,不晓得是不是就是前辈们说的所谓声音的表情。
那这样, DAC3的表情,似乎还是多变一点。
总结,阿仁DAC5,是相当顶级的DAC,又是台湾精品,
加上两万多元的售价,我觉得是很好很值得入手的DAC。
谢谢大家浪费时间阅读。