VOGUE 4月号封面，最后的天后：张惠妹的舞台信仰
https://www.vogue.com.tw/article/2025-april-cover-amei
每个人心中，都有一首属于自己的张惠妹。在KTV唱到痛彻心扉，在演唱会嘶吼到声嘶力
竭。阿妹，不只是我们的救赎，更是跨越世代最真挚的声音。
BY NICOLE LEE和CHEN YU
2024年底，张惠妹的《ASMeiR MAXXX》演唱会在台北大巨蛋写下历史——5场20万张门票
，在短短6分钟内便抢购一空。开唱当晚，整座舞台被鲜红LED覆蓋，张惠妹穿着一袭
Robert Wun红色战袍，在万人瞩目下以〈血腥爱情故事〉震撼登场。台下的观众沸腾如海
，灯光闪耀间，仿佛将整座大巨蛋化作一场狂热的仪式。这不只是一场演唱会，而是一场
视觉、听觉与情感交织的盛宴。
阿妹的演唱会早已是传说。她浑厚动人的嗓音、无与伦比的爆发力，超越世代的无数经典
歌曲，都让人时而血脉贲张、时而动容，时又涌现对青春缅怀的惆怅。这些内心的情感，
只有阿妹的演唱会可以被唤醒。像是同时包容了冰与火，将克制和奔放，将冷静与热情这
两种情绪极限，浓缩在女王的听觉飨宴里。
对她而言，站上大巨蛋的舞台，无疑是一种兴奋的挑战。“过去，台北的主要演出场地是
小巨蛋，这次能够站上大巨蛋，对我来说别具意义。”这次的五场演出，从下午就有DJ暖
场，让歌迷从白天开始沉浸在音乐的氛围里，而这样的安排，也让她更能完全投入其中。
她笑说：“有时候甚至不想上台，因为台下的气氛太棒了。”但当舞台灯光亮起的那一刻
，她依然义无反顾地将自己全然奉献给这场万人狂欢。
场景转到封面的拍摄现场，不同于舞台上的霸气外露，她本人说话时慢条斯理、从容不迫
，声音温润性感，与她唱情歌时的声线相仿，听她讲话仿佛就像是一场ASMR，难怪她的演
唱会以此为名。
无庸置疑的演唱会女王
出道超过30年，张惠妹是华语乐坛当之无愧的天后，更是无数歌迷心中的妹神。她天生拥
有强大的舞台魅力，从1999年的《妹力四射演唱会》到2024年的《ASMeiR MAXXX》，跨越
数十载，现场演出始终是她最热爱、最全心投入的事。
即便已举办过无数场演唱会，每一次的筹备依旧严谨而细腻。从彩排开始，她对于身体与
声音状态的要求极为严格，确保每一个细节都达到完美。“对我来说，最关键的是如何从
平静的状态，迅速转换到舞台上的满格电量。以前，我需要透过大量训练来激发自己的爆
发力，但现在，随着经验的累积，我已经能够精准掌握，知道何时该收敛、何时该释放。
”
即便站在一人之上、万人之下的舞台，阿妹依旧会仔细观察台下每一位听众的眼神，她总
是知道如何撩拨众人的情绪，无论是快歌的激昂或是慢歌的感动，借由他们的状态，阿妹
总能够想像演唱会带给观众的氛围，这来自她多年来的训练，也是她与生俱来的超能力。
演唱会是一场双向交流，表演者能用音乐带领观众进入一个不受外界干扰的迷人世界，但
同时观众也要给予回应。“演唱会非常需要观众回馈，在台上的我会把台下几万人想像成
一个人，在这个时空里，我只对你一个人唱歌。我在台上展现的是专业的一面，如果反应
没有达到预期，我会立即调整。只要看到前方观众的眼神和反应是对的，这场演唱会对我
来说，就是成功的。”
每一次都要挑战自己
挑战是张惠妹之所以成为张惠妹的信念，但她笑说，这其实也是一种借口。“从出道开始
，我就经常说自己喜欢‘接受挑战’。我不喜欢做相同的事情，如果这件事情太容易，我
会觉得不刺激、不好玩。在台上，我的热情来源以及人来疯的状态都需要刺激感。这个刺
激包括软硬件的升级、歌曲、歌曲编排方式和自己的状态。”
一场演唱会需要编排三、四十首歌，规划歌曲的顺序、编曲、灯光、音效本身就是一种挑
战，更不用说每一次的巡演都要带给观众不同的声光效果，“所以我很爱啊，这样的过程
让我对自己有更多的肯定，但就会累到我身边的工作伙伴们。”阿妹笑着说。
众所皆知，巡演的过程并不轻松，一场将近三小时的solo表演，表演者的身体状态成为演
出关键，而这，也是她现在最关注的事情。“年轻时不会太担心身体状况，但现在连续演
出带来的体力挑战，确实是我目前最大的困难之一。我也因此比以前更谨慎认真看待这件
事。”
卑南族女儿漫长的音乐旅程
从小，张惠妹的生活便与音乐紧密相连，她从有记忆以来就喜欢跟着妈妈哼哼唱唱。“不
夸张地说，我从出生就生活在充满著音乐的环境。在部落里，随时都能听到有人唱歌，无
论是妈妈、阿姨，或是周围的每一个人，都会用歌声来表达情感。开心时唱歌，难过时则
透过歌声来疗愈自己。我一直不觉得音乐是多特别的事。”直到阿妹参加了学校的歌唱比
赛，她才知道音乐不只是生活的一部分，它还能成为一种竞技、一种舞台。
从最初的害羞不敢开口，到后来跟着旁边的人一起唱，甚至召集村落的小孩，说服大家以
手电筒为她制造舞台灯光效果。这个爱唱歌的女孩，让音乐自然而然地引领她走到了今天
。
1992年，她搬到台北工作，因为爸爸的期待参加了《五灯奖》，这场比赛成为她音乐旅程
的第一块基石。4年之后，她在张雨生的协助下发行首张专辑《姊妹》，旋即爆红，在台
湾就破百万销售，当时甚至让美国Billboard都撰文讨论阿妹现象。张雨生更在〈姊妹〉
一曲中，邀请张惠妹的母亲及姊妹参与合声，其中隐含的女性意识，在当时仍以男性为主
导的音乐市场中，悄然埋下了一颗改变的种子。
“卑南族是母系社会，从小妈妈对我影响非常大。她不仅管理家务，展现出坚毅刚强的一
面，也有柔软脆弱的一面。她喜欢用歌声来抒发情感，这些都对我小时候的成长影响深远
，也间接影响了我后来的音乐创作。我从一出道就是从女性的角度出发，去诠释我想唱的
故事。”
谈及音乐上的启蒙者张雨生，阿妹说：“他对我最大的影响，就是让我懂得音乐的自由。
刚认识宝哥的时候，我还在适应专业音乐环境，而他总是用最开放的态度引导我们——没
有框架，没有标准答案。他对音乐的热情如此纯粹，敢于挑战又不受拘束，这种精神真的
影响我很深。”她回忆道：“刚开始做音乐的时候，难免会不确定，但宝哥总是鼓励我：
‘这样也不错啊’、‘可以试试看嘛’，他让我明白，音乐没有既定的界限，最重要的是
忠于自己。这种突破传统思维的勇气，一直是我最感谢他的地方。”
唱歌很简单但当歌手不容易
一点也不夸张地说，张惠妹一出道就掀起了惊涛骇浪，独特的嗓音和与生俱来的爆发力让
她一夜成名。隔年的《Bad Boy》更是横空出世，至今仍是台湾史上销售量最高的录音室
专辑。这些年来，她出了19张录音室专辑，共拿下6座金曲奖，其中包含3座最佳国语女歌
手。这样的阿妹，究竟是怎样找到了属于她的舞台？
“我觉得在《姊妹》的时候，我就已经很清楚在台上怎样展现真正的张惠妹。但唱歌是一
回事，当歌手是另外一回事，我觉得当歌手这个角色比较困难，因为不只是台上唱歌，也
不只是在录音室里玩音乐，必须要面对外界的压力。”
阿妹坦言，直到加入华纳后，她才真正理解“我是歌手”这件事，也逐渐适应这个身份。
她回顾道，从第一张专辑起，她就清楚自己要走的音乐路径，并且创作出许多脍炙人口的
经典，如〈听海〉 、〈我要快乐〉、〈三天三夜〉、〈真实〉、〈偷故事的人〉……。
这些歌曲不仅记载了阿妹这一路上的历程，也成为了无数歌迷切切实实的生活实践。她的
音乐就与她的性格一样，感性且真诚。
“我所有的生活热情和我想说的事情，其实都已经在舞台上表达了。我很开心自己的歌可
以跟着大家一起成长。从我刚出道，那时听我歌的人现在可能都结婚有小孩了，但我也会
在演唱会上看到很年轻的歌迷，好像时空是平行的，音乐没有隔阂，可以影响这么久、这
么多人，是很奇妙的事。”
在冰与火之间
熟知阿妹的人都知道，私底下的她异常安静，不喜欢说话，甚至有点社恐。这样的她，与
万人演唱会的巨星形成了鲜明的反差。对她来说，收与放是需要训练的。年轻时，她无法
轻松消化舞台上的能量，当在高强度的表演中将所有精力释放后，她常常不知道该如何面
对台下的空虚。就像是掉进一个深不见底的洞，而她无法控制自己不往下掉。
从万人舞台回到独自一人的寂静，这种巨大落差曾让她在演出结束后整整一周都沉浸在亢
奋之中，无法入眠。然而，经过多年的历练，她终于学会如何调适自己的情绪。当灯光亮
起、音乐响起，她全速爆发极致能量；而当谢幕落下，她也懂得如何回归平静，与自己独
处。
“演唱会一结束，我可以躲起来一整周，见不到人也不说一句话。因为我所有的能量都已
经被掏空了，需要几天甚至几周的时间恢复，从微小的事情中重新积累能量。可能是听某
种风格独特的音乐、看电影、追剧，甚至是剪贴一些自己感兴趣的东西。”阿妹喜欢在家
里静静的待着，什么也不做，只是专注著看着某些东西。她可以在客厅后院的窗前看一整
天的植物，从风吹过的枝叶摇摆的弧度，到雨滴到叶子上的姿态，每一件小事都是她撷取
能量的来源。
阿妹说：“我会想像它们心里在想什么，有时候我觉得它们好像在思考些什么。我也喜欢
窥探，我会稍微拉开窗帘，观察外面街上的人、车子、天空和阳光，这能让我感到非常平
静。我可以这样看上好几个小时，感受到内心被滋养。”
这个世代最后的天后
这么多年过去了，张惠妹依然屹立，许多人称她为华语乐坛“最后的天后”。然而，身处
这样的高度，她最大的压力并非来自外界，而是来自内心，因为她始终渴望挑战，从未停
下尝试新事物的脚步。正因如此，她现在以一种佛系且随性的心态，寻找音乐界的潜力新
秀，如持修与葛西瓦。“这样的发掘，我觉得更多是一种缘分。我喜欢在轻松自然的状态
下，遇见有才华的年轻人，让一切顺其自然地发生。”阿妹说。
因为对音乐的一见钟情，阿妹至今都还会去听新的乐团和歌手的Live演出，也不断学习，
了解现在的群众喜欢的歌曲。身为创作者的她，深深知道学习永无止尽，就像阿密特的出
现，让张惠妹找到了全新的自己。如今的她，仍不断寻找下一个可能性，“现在我要探索
的，不一定是音乐上的，而是整个人生。”
“能够热爱音乐30年，并持续投入其中，我一直都很感恩。”阿妹说：“随着年龄增长，
对世界的理解和价值观会改变，但唯一不变的，是我站在舞台上的感觉。从第一场演唱会
到现在，我对舞台的热爱从未减退，而这份热情，正是我能够一直唱下去的理由。”
24岁的她，初登乐坛便震撼华语乐界。30岁的她，稳坐天后之位，持续突破极限。40岁的
她，依旧眷恋舞台，将每一次演出视为与观众最珍贵的交流。而如今呢？她微笑着说：“
舞台，还是我的家。”张惠妹，仍在音乐的旅程上无畏前行。就像她说的：“音乐是我的
生命，是我最擅长的事，也是我最有热情的事。”
Photographer: Alien Wang
Stylist and Fashion Managing Editor: Chen Yu
Editor and Text: Nicole Lee
Set Design: Setsation
Producer: Nelly Yang
Makeup: 亚历
Hair: 魏伯儒

1999年是妹力99 妹力四射是1998年

觉得这篇访谈好棒，谢谢分享

照片也拍得很好