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里面很多美照
ELLE
封面人物｜张惠妹：“怎么跟自己相处，都是要学习的，但你会找到自己最好的样子。”
距离上一张专辑《偷故事的人》已有五年光景，aMEI（张惠妹）和全世界的人一样，经历
了疫情带来的冲击，也在众声喧哗的台北开了演唱会。2022年尾，aMEI在美国四大城市巡
回演出，像是进行华丽收尾。2023年她将用高雄演唱会，带领所有粉丝一起精采重生。跟
著女神的歌声走，前方尽管充满大风大浪、混沌未知，我们都不必害怕。
生命总是会以意料外的方式让人重新归零，有时是迎头痛击，或被剥夺的失落，有时，只
是命运之手大力地按下了暂停键，连地球也瞬间暂缓转动。
对出道已届三十年，什么风浪没见过的aMEI来说，生命让她归零的方式几乎是种恩典。这
个说自己总是凭感觉行事，一不小心就冲太快的狮子座女生，没在唱歌的时候，没有做起
肉桂卷，也不是出门去爬山，而是关心起花草与房子。
“就像我开始注意，院子里小小的花朵为什么会开啊？”aMEI语气介于纯真小女孩与New
Age师姊之间。访问时是晚上八点，而她隔天就要动身前往美国进行巡回演唱会，行李还
没开始收拾，但她开始从花朵开始聊起，一路聊到了乐高。
回台东种辣椒
去年八月时，aMEI在脸书粉丝页上传一段影片，里头她包头包脸做农妇打扮，开着农用车
从田里回来，然后跳下车在旁边跳舞，有点搞笑，舞步却很轻盈，在墙上一片工作宣传照
之海中，这支影片很像被盗帐号，却又无比真实。
“最近蛮常回台东，一回去就跟着妈妈妹妹们参与农作。”包头包脸，是aMEI的台东装扮
，因为不包的话张妈妈会骂，说太阳太大、虫子太多，必须要把自己保护好。aMEI玩植物
是来真的，不是像文青那样玩高价植栽。她种花种菜，种辣椒种百香果。“我眼睁睁看着
黄瓜、冬瓜啊，从原本小小一个东西，过了一个礼拜就吹气似地变好大，简直要吓疯。”
她摘辣椒，还拍成影片传给经纪人川哥（陈镇川）看，说会把这坨辣椒带回台北送他。
川哥反问她说：“你是谁？你真的是张惠妹吗？”戏谑也好，认真也罢，“我是谁”这样
的课题，始终是个大哉问，每个人在每个阶段，时不时都会拿出来问自己。
“开始工作以来，我很少接触到安静下来的生活。但这几年我重新体会，安静下来做一件
事的快乐，种菜就是一种。你可以看着植物慢慢长大，内心产生出巨大的惊喜跟赞叹。”
她好像聊的不是辣椒，而是一张专辑、一场巡回演唱会，一个完美的心灵状态。
疫后重生的感触
她也忽然研究起设计，尤其是怎么把房子从零到有盖起来这件事，几乎到一头栽进去的地
步。“我很认真研究这些影片，也会动手画一下，甚至怎么用最简单的方式改装我自己的
房子。”为了增加实作感，接着她玩起乐高，且规模越来难越大，从泰姬玛哈这种“高难
度建案”，到哈利波特的猫头鹰“嘿美”，她最快可以在两天到一周内完成一个大模型，
玩到手破皮也在所不惜。“这一两年疫情让我多了很多生活体验，跟亲友聚会时感触又更
多了。”
天后工作起来行程是疯狂满档，对于自身能量却是彻底掏空。借由这些看似不起眼的寻常
事物，让她一点一滴找回与生活的连结。她提到有次回台东，和阿姨、妈妈们聚会。吃完
饭后老人家聚在一起聊起很多以前的事，忽然其中有人开始唱起年轻时的歌，而其他人也
莫名其妙开始跟着唱了起来，现场充满动人的情绪。
“这些歌谣是这么的熟悉，却又让她们想到一些压抑的事，唱着唱着就哭起来。我平常不
工作的时候都会远离手机、相机，并不喜欢刻意记录这些事，但在那个当下我必须要记录
。疫情带给老人家的冲击太大了，那瞬间大家都有劫后重生的感触。”aMEI说。
能量爆表后回归安静
“川哥总说，当我不在工作的状态时，我好像到另一个星球去，没人能找到我。”aMEI最
为人所知的事蹟之一，就是每次开完演唱会就会人间蒸发一阵子，连经纪人都没辄。“我
每次在做了很大能量的输出之后，尤其是演唱会，就必须把所有精神、灵感、情绪全部丢
空一段时间。我不知道它会维持多久，但我一定要重新回到安静的状态。我说的‘安静’
，是真正的安静，可能连坐在那边，都不希望有人从我身边走过去。”
这是她当艺人后学到的“整合术”，把自己分成两块，一块无时无刻很放松，不会被太多
想法刺激，就像手机的低耗能状态。另一块，则是她较常展现出来的面貌，“能量充得很
饱，头脑动来动去。我动脑时连自己都会吓到，思路怎么这么清晰，可以在这么短时间内
把架构弄完整。天马行空、乱七八糟，复杂到停不下来。”这是大部分时候的aMEI，但她
希望以后可以慢慢掌控比重，待在低耗能的时间多一点。
她回忆刚出道时，自己很多事情不懂，也没人告诉你接下来该怎么做，就这么被推出去，
被迫学习著理解、吸收，“那个时候压力超大，却是不同形式的压力。”开始当艺人前几
年，她找不到方式让自己放松，只听见后面的人说：“你去啊！”就咬著刀子就冲啊拼啊
。低耗能，是这几年才慢慢想尽办法让自己转向单纯状态最好的方式。
“有的人要绕很远，有的人可能绕一下，但这都是你在工作或人生中要面对的功课。你最
懂你自己，你想处在什么状态，怎么跟自己相处，都是要学习的。”过程可能很长，但你
在某个瞬间会突然找到自己最好的样子，并喜欢于自己的改变。
演唱会不是KTV
整个十二月都在美国巡回演唱，四月还要南下高雄开唱。大家都知道，aMEI的演唱会是妈
祖遶境等级的大事，抢票难，听歌还要忍着不能跳动，否则又要上新闻。“我一直在想，
要怎么让大家觉得不会太久没看到我？”她笑说，身边工作人员总是在催她，演唱会开快
一点，专辑发勤一点，aMEI自己也是万般无奈。
“我不喜欢做一样的事，所以希望每次演出都不是空洞的演出，都要有新挑战，都给自己
出更难的功课。身边朋友总说，你为什么要这么刁难自己呢？我们只是想听你唱歌啊。如
果只是唱歌，我每三个月就可以办演唱会啊。”aMEI笑说，或是，跟她去KTV也行。
“但我不想要这样，我会给自己开出很多条件，曲目的顺序、编曲和诠释的方法都会不一
样。这些歌我人生唱太多遍，但台下每一次都不一样，回馈也不一样，连带我的情绪与施
力都不一样。我现在每次站上台唱歌，自己还是会起鸡皮疙瘩，不是说我唱多好，而是现
场能量总是能让我感动。”
她回忆去年四月的台北场演唱会，大概是一辈子忘不掉的经验。经历疫情与“地震危机”
，让她只要一被触动就会大哭，却同时要让自己专心在点上，以免不小心就崩溃。
好在，aMEI说，高雄场大家“随便你要做什么都可以”。我们都从疫情里活过来了，放肆
跳一下、嗨一下，实在也不为过吧？
微服出巡live house
aMEI知道那种感觉，也经常重温那种感觉。她一直到现在，都还会自己偷偷去听现场表演
。“我喜欢听新的声音，不管是地下乐团或独立品牌，我都想知道现在年轻人在听什么，
寻找吸引到我的vocal表演。”她说自己常戴着帽子与口罩微服出巡，一溜烟钻进那些小
表演场子，融入人群。
诀窍在于要抓住刚刚好的点进场，这是很有技巧的。太早，现场的大家会互相聊天，这时
候很容易对上眼神而被认出（不过幸好现在年轻人都很酷，即使认出aMEI也不会大叫，她
说），你得抓好台上准备表演时进去。而到了差不多最后一首歌时得先走，否则歌停了、
灯亮了，立刻又无所遁形。“只要躲开这两个时间，就能安心看完表演，不过有时候我看
得太嗨忍不住吼叫跳舞，也是会被旁人认出来啦。”aMEI说。
站在一人之上、万人之下的舞台表演，尽管那时刻再怎么辉煌，她也不会舍弃融入人海之
中，感受被好音乐连结起共通灵魂的悸动。拍照到一个阶段，aMEI在众人簇拥下去换了造
型。像是要填满空气似的，她哼起了歌，歌声像潮水一样互相堆叠起来，形成一股大海啸
。即便只是随意哼歌，aMEI的声音都有强烈的电影画面感，如泣如诉，也如大军压境，甚
至可以很暴力。
在超级天后之后
有人形容她是华语圈最后一位超级天后，因为未来的音乐市场也许会迈入“分众”的时代
，每个人各拥山头巩固自己同温层的粉丝，不会再有像她这样，经由传统唱片公司的包装
出道，一路用呼应时下氛围的歌曲，为歌迷建构出集体的时代记忆。当我们去KTV唱〈听
海〉的时候，是不是想起当年留着羽毛剪的自己？又，唱着〈人质〉的时候，是否又唤起
某段爱情里的身不由己？ aMEI的影响力是跨越时代且情感疆界的，她是天后，她的歌是
全球化。那么，以后呢？
aMEI当然想过以后，也尽力在挖掘新人，持修就是一个例子。“我从以前到现在始终觉得
，不管你的音乐风格是什么，你的人跟音乐都要是真实的，两个要是合一，而不能是假装
的。如果你的个性、喜好是被塑造出来的，那这条路不会走很远。以前的歌手必须经过长
时间磨练，才会被大家认识。现在有很多管道可以快速让自己被看见，你如果不真实，很
快就会掉下来。”
“我从以前到现在都希望能跟年轻音乐人一起碰撞出火花，只要我觉得他身上有什么东西
很酷，都会设法帮他们。”然而aMEI形容自己是佛系经纪人，签约看缘份，过程中也都仅
是从旁指导。“每个人有其成长的阶段，他一定可以做到，而你必须给他空间，让他学会
启发自我。”
aMEI从来就没有停止探索“重生”这件事。她提到最近为了练歌，又回去听了《阿密特2
》（话说，阿密特也是她重生的身分之一）专辑里〈放了那个作品〉这首歌。这首歌没有
得到太多注意，她自己也不常在现场演唱，但她当下在录的时候，内心有想法的。“当我
最近重听这歌时有种感觉，‘你们在听我专辑时，到底听了什么？’这样的情绪已经被我
放掉很久了，但一听它，我立刻跌入当下录音室的情景，以及那时候自己的生活状态。”
“当我的心不再贫穷，当我的心依循直觉，
当我开始真真正正轰轰烈烈作自己，
于是我开始创作了，尽情挥洒著，我活着，
于是我成为作品，引人入胜的，我快乐。”
原来〈放了那个作品〉歌词是这样的，像是现在aMEI的写照，重生之后，活出了学会低耗
的自己，无比快乐自由。