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张惠妹最好的年代，台湾唱片最辉煌的年代
MEWsic 2016-07-20 18:49:52
张惠妹出道20周年大回顾（一）
如今的华语乐坛可以说是：这不是最好的时代，但却总是最坏的时代。所以对于生活在如
今这个时代乐迷来说，在乐坛几乎腰斩式的断代现状下，曾经乐坛天王天后的音乐如今则
更显得难能可贵。华语音乐的没落背后追究起来其深层次原因很多，而这位元乐坛天后的
音乐事业则正好见证了华语乐坛从颠峰时期一路走向衰落的全过程。
张雨生的张惠妹
与张惠妹经常放在一起比较的几位乐坛天后、李玟、林忆莲、王菲等相比，张惠妹的出道
时间要晚许多。九十年代早期，其他几位天后已经在乐坛各自取得自己或大或小的成就、
大展宏图的时候，我们来自台东卑南的土妹还在两次参加电视台选秀、酒吧驻唱。直到遇
到了张雨生，才改变了命运。最后经过多方打磨，张惠妹首张个人专辑《姐妹》终于在
1996的最后一个月上市发行。专辑一经推出，立即引起巨大的轰动。
专辑中，翻唱自潘越云《谁辜负谁》台湾著名音乐人邬裕康重新填词的《原来你什么都不
要》、由黄琦珊前夫涂惠源作曲林秋离作词的《剪爱》以及和张雨生合唱的《最爱的人伤
我最深》的solo版本《认真》三首ballad获得巨大成功，一举奠定了张惠妹的抒情天后的
地位。
但是专辑中最为出彩的两首歌则还要数《姐妹》和《解脱》两首。前者由张雨生根据张惠
妹的原住民身份，为其量身打造，最大的亮点是取自台湾原住民的世界风音乐，新式的曲
风一下让当时整个台湾乐坛为之一眼前一亮。歌曲里时不时穿插引入台湾原住民语，歌词
歌颂单纯美好的姐妹亲情，副歌和声引入原住民声音将“姐妹”这一主题点亮，（毕竟一
个人的声音怎么能叫“姐妹”呢）整首歌的所传达的快乐和幸福感溢于言表；后者则是深
受当时美国新兴urban RNB影响的一首华语RNB抒情。制作和旋律的取向以RNB打底，以吉
他作为修幅，形成一种颇有暖意的效果，而歌词同样极为精彩，“爱是不夜城，回忆像星
辰”第一句歌词的意境实在是美轮美奂，第二句“热泪越沸腾，我也感觉有点冷”，泪越
热更显得却更觉得冷，歌词的对比也非常精巧，配合上制作的暖意取向，听者听起来更显
得与内心冷意的突兀。两年前的一个下著雪的冬天，我提着行李箱走在郑州的枫树大街上
，黄色的路灯、无比昏暗显得有点暖，而空中雪花恣肆但随枯枫空舞、风吹在脸上却是冷
的透骨。正好听到这首歌，忽然就发现，这首歌不就是唱的这样的画面吗。所以我想，这
首歌是张惠妹的第一首都市孤寂感的抒情歌曲。 除此之外，整张唱片最大的亮点莫过于
张惠妹清亮通透的声音，似乎能把一切的东西都能演绎的如此美好。比如简单吉他打底的
《水蓝色眼泪》、和制作旋律都没有亮点的抒情励志曲《空中梦想家》，仅仅因为张惠妹
一个声音，就如此诱人。
首张个人专辑轰动整个台湾，最终全台狂卖105w。半年之后，依旧由张雨生掌舵、火速推
出第二张专辑《Bad Boy》。而所有人没想到，这张专辑竟然能比首张个人专辑更加轰动
。 《Bad Boy》整张的取向就是《姐妹》2.0（毕竟红到爆炸），但十分神奇的是，这张
在品质上和专辑框架上比《姐妹》明显要好出一截，但是专辑居然卖的更疯，最终台湾销
量达到了丧心病狂的125w。这是一个什么概念呢？这张是台湾历史女子第一高销量专辑，
历史第二大卖专辑。台湾历史第一大买专辑也不过是歌神的《吻别》136w。而更直观的说
的话，台湾当人口在2200w左右，张惠妹一个刚出道一年内推出了两张专辑的歌手，平均
每十个人就买过一张张惠妹的专辑。（吹请适可而止！）
专辑中，高难度考验唱功的vocal大歌《哭不出来》对应第一张的《原来你什么都不要》
，同样由涂惠源、林秋离联合创作的《听海》是《剪爱》2.0。前者虽然是首power
ballad，但是张惠妹的首次全力展示个人vocal能力的“炫技”歌，比起《原来你什么都
不要》的简单细腻演绎，从技术层面要高出许多难度。张演绎出来的排山倒海的气势十分
完美的撑起了这样一首大歌，证明了张惠妹顶级vocal能力。延续上张结构的还有《一想
到你呀》，算作是《姐妹》2.0，创作物件从姐妹“亲情”变成颇有质朴感原住民年轻男
女的“爱情”，制作上延续《姐妹》世界风民族乐的取向，时不时和声“啊啊啊啊”，搭
配副歌的“啦啦啦啦”，一切指向最淳朴的感觉，歌词同样选取淳朴的意象“蜻蜓”“绿
草”“天上的云”“地上的野花”“月儿圆”，不过多考虑次做的工整匠气，最终水乳交
融呈现出一幅“农家乐”的少数民族载歌载舞画面，简单而快乐。
在延续上张专辑精华部分且并不显得弱之外，另外三首全新曲风的歌则让这张专辑能够超
越《姐妹》。这三首分别是《孤单Tequila》、《一个人跳舞》和《Bad Boy》。《孤单
Tequila》由张雨生本人一个人操刀，曲风和制作上向黑人音乐靠拢，开头的萨克斯、接
著弦乐推进点缀钢琴音、人声加入，氛围一下就营造了起来，接着进入主结构，浓浓的
blues的韵味，经过细致的铺垫，将整首歌的“雅”推向极致，仿佛是一首老的留声机所
播放的老唱片一样，听起来完全脱离抒情曲目的“俗气”、非常享受，这首是我最喜欢的
一首。《一个人跳舞》是张惠妹第一首真正意义上的舞曲，完成度也是极高的。制作和声
音上处理偏向迷幻，点缀丝丝disco元素，节奏取慢板，整体上依旧延续《孤单Tequila》
营造出来的略显极致的氛围，由于添加了迷幻的元素，配合略有一丝丝女权色彩的歌词所
塑造出来的冷艳感，歌词在氛围的烘托上则呈现出孤单感“我一个人跳舞，从清晨到日暮
”“一团迷雾”“完全的盲目”“走得太模糊”，最终形成了一种略显诡异的效果。《
Bad Boy》是张惠妹第一首摇滚味十足的快歌。开头的快弹吉他直接把节奏炒热，配合女
权味道十足有很有侵略性的歌词，主歌的节奏和制作由很有samba味道，bridge的鼓点又
让人感觉好像回到了《姐妹》《一想到你呀》的世界风民族乐中，一首歌听下来酣畅淋漓
，这是ballad所无法带来的绝佳体验。而事实上，这首歌可以看作后来张惠妹所有摇滚向
歌曲的一个源头，比如后来的《爱什么稀罕》《不要乱说》等。
以上歌曲已经把这张大碟整个结构夹起来，并且显得非常优秀了，但后半张的四首歌却实
在是拖后腿，让这张唱片不能够跻身华语最顶级唱片行列。唯一还能够值得提的可能就是
《情人？敌人？》的强悍vocal演绎了，但唱腔现在听起来有些“老土”，太浓厚的上世
纪港台味。但对于当时的人们来说，一张又有迷幻舞曲，又有霸道的快歌，又有细腻的抒
情，又有排山倒海气势的大歌，已经完全够他们去疯抢了。 这两张专辑代表的，不仅仅
是张惠妹个人最好的年代，也是台湾唱片最辉煌的年代，台湾社会最辉煌的年代。1996年
，那一年台湾唱片市场跻身全球二十强，台湾唱片市场达到了历史巅峰状态。但是台湾唱
片工业随后迅速进入衰退期，对于张惠妹，就如同张雨生的意外去世。辉煌是那么的美好
，但却那么短暂。现在仍然有许多人提及张惠妹，总是要感叹一句：张惠妹的音乐离开了
张雨生就显得没那么好。而事实上，这不过是这些人略显无知的主观偏见，张惠妹是一位
元真正热爱音乐的音乐人，她今后在音乐上的表现足以说明一切。
在今后没有张雨生的日子，张惠妹仍然要勇敢的往前，乐坛的生存永远是残酷的，不思进
取就会被瞬间淹没。而既然二十年后、现在的我们所认可的张惠妹地位就知道，这一路她
是给我们贡献了许多优秀的音乐的。请锁定“张惠妹出道20年大回顾（二）”