※ 引述《choowk2010 (佑佑)》之铭言：
(原文部分恕删)
: 1. 教学情境 (有收费的商业课程)
: (1) 使用“他人排舞”自行拆解后授课
: i. 除了该作者授权，原则上不能够进行教学
: ii. 原则外的状况则是该排舞为 群体共有舞蹈 或 原作者公开可教学
: - 群体共有舞蹈：该排舞为大众都会跳的，可能是超过 50 年
: 的电视电影内排舞，或是难以考据的舞蹈，而我身边的共识为
: 当用此舞蹈授课时，因善尽文化教学责任，如揭露历史、音乐
: 、编舞者、时代背景等...
: - 原作者公开：如原作者可能基于公益或其他原因，授权大众
: 进行教学，则为合理使用。除了基本的 Credit 原作者外，
: 我们会“鼓励”教课团队教学结束后，能对文化群体有实质的贡献
: ，如捐献部分上课费用给相关组织、或是举办文化推广讲座
: (疑问：MV 舞蹈或是 Cover 教学应如何定义?)
MV舞蹈一直以来都是工作室灰色地带的一环，以我这边请教过律师的部分
要提及这件事情，得先把著作权的事情大概说明一下
这部分法律上是要看当初‘编舞者’/‘所属公司’跟‘艺人经纪公司’
签约的那份合约的状况
拿谢金燕的姊姊来说好了，姐姐这首歌的每次表演都是重新翻修一次
所以我们可以倒推，这首歌的舞蹈著作权已经被经纪方买断了
再来谈论到工作室教学的部分，
在艺人的立场，能越多人学习与模仿是越好的一件事情，工作室的那些商业利益其实不大
所以经纪公司这边都会睁只眼闭只眼，毕竟两权相害取其轻
更遑论跨国诉讼著作权官司不是一件很轻松的事情。
现在对于‘舞蹈动作’的许多状况，都是放在一个自由财的部分
任何一个街头舞蹈基础都是自由财，而要如何拼凑这些自由财
这其中又没有牵扯到二创的部分，这议题非常非常大
我的想法如下：
‘很多人常常说舞蹈是肢体语言，那么语言本身没有任何著作权的状况’
‘但是能让人学会讲日文或英文，这部分确实是有对价关系’
再来纯以
工作室拿MV舞蹈来进行付费授课行为这部分来说一下
我的好朋友小P老师说过一个还不错的比喻，可以参考一下
‘就很像路上没警察的时候你横跨马路’
: (2) 使用“他人授课内容”或Workshop内容教课是否合理
: i. 原则上不行，例如“雪球专攻班 - 原汁原味心得分享班”
: “2019 OBS Workshop 超经典的复刻班”
: ii. 什么状况是允许的呢?
: - 原教师授权：如代理，或老师本人同意
: - 转化与吸收：授课老师所教学的内容为自己转化与吸收过后
: ，在自己的课程纲要底下的内容，基本上是授课老师自己的课程
: 在宣传上也不会去蹭原课程内容的名称
就如同我上述文字所言，舞蹈动作上很多现在被定义成自由财
在原PO文中“雪球专攻班 - 原汁原味心得分享班”这个状况真的会出现过吗？
这样说好了，我在授课的状况，我偶尔会强调这些是哪些老师带给我的感受
里面一定包含着我自己的想法跟老师授课模样再加上我自己的感受
会去上你的课的人，就会是因为你的魅力才会去
哪怕该老师的组成成分有百分之八十的欧先生 XDDD
每个人本来就由各方面影响出来的独立个体
而每个个体的不同学、经历都会导致个体的独特性
那如果今天真的有一个人想要开“雪球专攻班 - 原汁原味心得分享班”
我不会认为他不行
但是相对的来说，我只会觉得真的有这么缺钱吗？XDD
: 2. 表演情境 (包含商业演出、比赛)
: (1) 使用他人整只排舞进行
: i. 好像没什么悬念，抄袭不行
: (2) 使用“部分”内容进行重组
: i. 这个比较难讨论(我们也缺智财法相关顾问...)，如何去定义合理使用
: (抄 4 个 8 算抄吗? 抄袭架构算吗? Idea? 服装? 音乐剪接方式?
: 牙买加黑人抄 Jojo 立? 可以做六芒星pose吗?)，在缺乏专业下难以讨论
: 参考: https://reurl.cc/yE2VzO
: ii. 当我排舞使用 群体共同舞蹈 or 原作者授权 的片段时，是否属于合理
: 使用，可以算成我的排舞创意吗?