要问这个问题之前
要先了解什么是商业片
广义的来说，有产生商业行为的电影
都可以被称为商业电影
当然会有那种拍来自爽的电影
但基本上只要是有投入
没有导演或出资方不想赚钱的
因此基本上大多数的电影
都可以被称为商业片
但台湾的定义的商业片
其实我也不太懂含义
票房赚很大的基本上会习惯被称为商业片
或是有一定套路的剧情
很明显是套用赚钱公式的
就很容易被称为商业片
但假如你今天是位导演
你真的希望你的电影是赔钱货吗？
举个例子来说
杨德昌当年对台湾观影失望
不给一一在台湾上映
因为什么?
当然他觉得台湾人不会想看是一个点
但他也想赚钱的好吗？
所以不用帮大家口中的艺术片
贴上什么文青的标签
即便你他妈超文青自命清高
也是要用钱买电影看的
再来谈谈台湾的电影环境
台湾古早时代，其实电影是有点工业化的
甚至有专业片厂给你搭景拍片
但随着中影没落
台湾电影早就没有工业化了
电影没有工业化会怎么样?
就会导致台湾拍片成本垫高
再来就是拍片的相关技术严重落后
这些原因都会导致
就算你他妈有好剧本
也可能因为各种原因拍不出来
所以台湾会有很多爱情电影
或是各位最讨厌的贺岁片
或是近10年多来很多恐怖片诞生
因为这些拍成本比较低
所以当大家在靠腰这些电影的时候
实际上台湾也无法再拍什么了
要多花钱成本可能就无法回收
再来谈谈台湾的导演
台湾从以前开始，影剧圈的资源
的确都是被某些人士把持
这点到现在都没变
导致新导演们必须要花很多努力
才有机会翻身
想想魏德圣当年要是赌错海角七号
他可能现在是一个负债累累的打工仔
即便现在有名了，要拍他的电影
也还是不见得有人愿意投资
魏德圣算是比较极端的例子
因为很少人会一开始就赌在这种
比较以票房为导向的电影
大部分新导演要怎么有名?
"拍影展片啊"
拍一部会让影展青睐的电影
然后到处去投影展参赛
是新导演最容易翻身的机会
但即便是如此，除非你在金马得奖
在国外拿一些小奖也未必会成名
但不论是国内或国外
参赛影展的确是许多人选择的方法
但要说台湾导演没才的
我倒不是很赞同
台湾近十年来其实拍了很多好电影
有不少电影我觉得
很多导演也都有很好的发挥
而且也都是票房跟内容兼顾的
但假如你是要拍票房导向的电影
加入体制，熬久了可能就有机会了
所以台湾其实是有好导演的
再来谈谈演员
台湾演员的素质的确是参差不齐
最为人诟病的是许多较年轻的演员
有许多都是演技差，口条不好的
但各位其实有空爬爬国外的论坛
会发现很多有名的演员也被酸口条差
或是腔调非常奇怪
演技就不用说了，一堆也演的蛮烂的
或许有时候非母语
我们也很难知道，外国人的口条好
到底应该是怎么样的程度才算好
但面对我们的母语中文
不自觉的就变得相当严苛
中文的口条好，怎样算好我也说不出来
你说要像金士杰那种就叫口条好
但这么字正腔圆也很不贴近现实
你说像刘冠廷算演技不差了
但我听他唸台词有时候也会觉得怪怪的
至于演技，我觉得也不用对新演员太严苛
不然为何许多电影奖
都还特地设立一个最佳新演员
演技的确是需要时间磨练的
(当然那些演很久还很烂的就没话说XD)
总之，我通篇是想说
台湾其实没有那么糟糕
当然受限于软硬件导致发展有限
会让片型会有所限制
不过不可否认的是
台湾电影待解决的课题还很多
有些事一时半刻之间改变不了
但身为一个小影迷
我也只能多支持台湾电影
也真心希望大家多多支持
让台湾电影能够再起飞
台湾加油
各位乡民平安顺心