美术、设计都是建立在美学、色彩学...这些概念
比如说最基本的元素：点 线 面
点放在画面中不同位置会给人不同情感
例如：画面下方，稳重，构图线上则是重要...
线条也是，水平线=安稳、斜线=动态、不稳
点变粗就是面积，面积大小会在画面上形成一定感觉
通常会配合色彩去勾勒
两个点形成张力、三个点形成面积
接近的点形成动态
不同大小的点形成韵律`远近`轻重
其他观念如黄金比例
最基本就是全身：肚脐=1.618:1
或是工业设计的柯必意的Module
色彩学也很重要
每种颜色都有不同情感，红色热情、蓝色理智...
画面中也有主副色的安排，
不同的主副色也会形成特定的情感
例如补色给人感觉最强烈、相近色给人平稳的感觉..
颜色也能形成韵律、规律、重量...
这些美学观念很多，其他还有笔触、构图...
不管对画家还是设计师，都跟常识一样
特别是画家在运用这些基本元素时
都不会让你直接看到，而是暗示技巧(完形理论)
至于你说的主观，比较倾向画家想要传达的意念

推 只是艺术本身也是可以跳脱这框架 但不代表框架不存在艺术是追求完美的也是追求自由的