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官方最近释出つるまいかだ老师和米津的访谈，挺有趣的，分享给大家
这篇是关于OP的访谈，另外3/25的月刊Afternoon上会刊载两人关于漫画的访谈
因为篇幅有点长，我会拿掉一些跟本作比较无关的部分
有兴趣的可以自己点连结进去看
懒得看完的我会整理几个重点放在最下面当懒人包
※本篇由ChatGPT协助翻译并由人工校阅润饰
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——听到米津要负责主题曲的时候，つるま老师是怎么想的呢？
つるまいかだ—
这要提到很久以前的回忆了，我以前曾经热衷于Vocaloid歌曲，
那时候第一次知道了Hachi (米津的Vocaloid P名)先生。
第一次听的歌是《Persona Alice》。
那时Niconico还有个“周刊VOCALOID排行榜”的东西…
也是因为这个契机成为了Hachi先生的粉丝。
青春期的时候，我想过希望自己喜欢的东西是“只有自己知道的宝藏”。
而喜欢Hachi先生的歌曲，对于当时不安定的自己来说，成为了塑造自我的一个重要元素。
即使长大成人，我依然珍视那时候不安定的自己。
也为了不想忘记当时的感受，每次米津先生推出新曲时我都一定会去听。
因此，即便动画化已经让我觉得梦想成真，
当得知还是由米津先生负责演唱主题曲时，仍然让人难以相信这是现实呢。
但是我又告诉自己：“不趁这个时候开心，那还等什么时候！”
于是，我和负责的编辑兴奋地说：“这太厉害了，简直是音乐界的金牌得主啊！”
喜欢Hachi先生的人如繁星般多，虽然我只是其中一人，
即便这只是偶然，仍然让我感到无比高兴，也深感荣幸。
——在创作主题曲《BOW AND ARROW》时，
米津先生是从《金牌得主》的哪个部分获得灵感的呢？
米津—
主角两人之间的关系非常珍贵，这是我对这部作品的第一印象。
或许是因为我身为成年男性的关系，我对司产生了强烈的共鸣。
尽管他和小祈的关系是建立在对等的基础上，但由于年龄的差距，
让我不禁思考如果是自己，做为一个大人该如何与这个年纪的女孩子相处。
我自己并不像司那样直率，肯定无法像他一样熟练地和小祈相处。
正因如此，我觉得自己或许能为了这部作品也为了自己，创作一首歌来表达这种情感。
——标题《BOW AND ARROW》的由来是？
米津—
并不是一开始就有特定的概念，
而是到动画时长的曲子完成，不得不决定标题的时候才开始思考要怎么做。
但脑海中只浮现作为“ 推动者”和“被推动者”这种关系性的象征，
也就是“放开手”这个词汇，该怎么从这个概念得出合适的结论呢？
从“ 推动者”和“被推动者”出发，
我想过航母上战斗机的弹射系统或掷链球等等各种意象，
最终决定用弓与箭来表现，于是就有了《BOW AND ARROW》这个标题。
现在回头看，选择用弓与箭真的太好了。
——つるま老师听了《BOW AND ARROW》后有什么感想呢？
つるまいかだ—
一听就知道是米津先生的歌呢！
独一无二的旋律，加上完美地诠释了《金牌得主》的歌词，
让我感动得无法言喻，花了好一段时间才消化这份感动(笑)。
米津先生刚才提到的“ 放开手”是最触动我心的歌词。
牵起手对孩子来说，是建立安全感时绝对必要的过程。
但要让他们成为独立的个体，让他们获得能够生存的力量，冒险和启程也是必要的。
因此我一直想在《金牌得主》中描绘“送行人”与“被送行人”间的羁绊。
而当我听到“放开手”这句既温暖又充满力量的歌词时，我的内心深受感动。
原来我一直想描写的故事可以用“放开手”来诠释啊。
米津—
能听到这样的话让我十分感激。毕竟在创作主题曲时，我始终是个局外人，
所以每次都会觉得“这样真的没问题吗”而感到不安。
能够得到这样的回馈让我感到安心，也非常开心。
つるまいかだ—
米津先生用独特的调合为《金牌得主》增添了热情的色彩，
让我觉得作品获得了新的名字。
这个世界就像是被无法用我自己语言表达的方式重新讲述了一遍…。
像是“社交晚会(soiree，ソワレ)”这个词我绝对想不到。实在太帅了，我超级开心。
《BOW AND ARROW》这个标题我是在看第一话播出时的片尾才知道的。
但看到的那瞬间我十分感动…原来是“弓与箭”啊。
——《BOW AND ARROW》的完整版公开时，
米津先生在社交平台上说过有加入新的编曲呢。
米津—
那个我其实感到非常非常地抱歉。
一开始我先交了单段89秒动画时长的曲子，之后工作的时程空了一段时间。
再之后决定要做完整版的时候我的想法有了变化。
当我这样一想后，就变成曲子非得要整个从头来过的状态。
我非常清楚动画的观众会想听动画编曲版本的完整版，事情变成这样我感到十分抱歉。
但说实话，这也没办法改变了。
つるまいかだ—
我也是会在连载和单行本中进行大量修改的人，所以有点理解这样的心情。
我会加很多内容，也会改台词。所以米津先生的心情我感同身受。
不如说透过这样的变化让我感受到，米津先生做为一位艺术家诚实面对自己想法的部分。
——《BOW AND ARROW》的单曲封面是米津先生所绘制的小祈，想听听制作的过程。
米津—
我是想画小祈的，但还是有种她是别人家的宝贝，我绝对不能交出失礼的作品的感觉。
抱着“暂时托给我一次”的心情在画。
我几乎没有画过可爱的小学女生的经验，
再加上以成年男性的身分画，最初让我感到很紧张。
另外关于小祈的礼服是怎样的构造，我反复地边翻漫画研究边画。
我对画礼服不太有自信，一度想过是不是要画私服。
但最后还是决定应该画小祈的华丽装扮，最重要的是我必须给予小祈强烈的肯定。
有这样的使命感，让制作过程中感到很有趣却也十分紧张。
つるまいかだ—
原来是怀这样的心情在画…。
从知道米津先生要负责主题曲时就在想究竟会画出怎样的封面。
从歌词来看，我本来以为会是司一个人或是司和祈的组合，
完全没想过是小祈一个人的情况。
所以当看到只画小祈，还这么可爱，我吓了一跳。
和至今见过的米津先生的画风截然不同。
看到封面后有种如释重负的感觉，以及对于可爱的感动。
米津—
我画画时有些习惯，通常角色的眼神都会变得很凶，像是对世界充满怨恨的感觉。
但这次这样是不行的。
所以我特别注意要画得可爱，一定要用让人能压倒性的肯定小祈的感觉来画。
つるまいかだ—
刚才您使用了“肯定”这个词，我看到这张画时，也有种自己被肯定的感觉。
尽管出版社对《金牌得主》出了很多力，但销量总是上不去。
我曾觉得是我自己画风的问题，对此抱有强烈的纠结。
看到米津先生的画时，就像是自己得到了肯定而感到开心，
让我重新认识到“这张画很棒”，今后也会继续这样让小祈闪闪发光。
——那么，初次看到动画OP时有什么感觉呢？
米津—
一开始看到制作中的半成品时，我就觉得很棒。
毕竟动画是我从小就熟悉的东西，至今仍然记得那种随着动画开头而涌现的激动，
看到这段影像时也勾起了我那样的心情。
能为自己喜欢的漫画作曲，那首曲子还能和动画画面结合在一起，
真的就像是一个宅宅的梦想成真了(笑)。
除了幸福以外没有别的词可以形容了。长年一路走来真的值得了。
つるまいかだ—
虽然我是从分镜阶段就看过了，但最终完成时的感动还是无与伦比。
在成品的开头中小祈和司对视的画面，配合音乐和云朵朝着观众流动的那一幕，
连这种细节都做出来了让我感到很开心。
成品的品质非常高，摄影和动画也很优秀，
进入副歌的时刻我好几次按下暂停键好好欣赏！
ENGI团队投入的大量热情和爱，浓缩在这支OP里面。
一想到制作人员究竟付出了多少努力，内心满是感动到有点想哭...。
再配上米津先生的歌曲，让我有种想说出“看哪，我的ENGI”的心情(笑)。
这支OP是集结了所有人的爱而诞生的，是对我来说无比重要的作品。
——听说OP动画也加入了つるま老师的想法
つるまいかだ—
是的。能够有这样的制作团队很了不起。
大家能够平等地交流，一起创作出一部作品，这样的机会很难得，所以我很感激。
一开始我还担心原作者提出意见会让大家觉得负担很重，
但后来发现团队的氛围很尊重彼此不同的个性，我也因此能毫无顾忌地表达自己的想法。
从这方面来说，这是集结了全体制作团队的氛围和米津先生的爱而成的最顶尖的作品。
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懒人包
1.つるま老师从V家时期就有追Hachi，第一首听的歌是 Persona Alice
2.米津对漫画的第一印象是司和祈的关系
3.标题BOW AND ARROR是做完动画版的歌后才开始想的
4.动画版和完整版的编曲不一样是因为米津做完动画版后空了一段时间，
回来做完整版时有了新的想法
5.つるま老师也会在单行本做很多不同于连载的修改，所以能体会米津的心情
6.绘制单曲封面时，米津的理念是画出能让人毫无保留的给予其全肯定的小祈。
7.初期漫画卖得不好的时候，つるま老师以为是自己画风的问题
8.つるま老师有加入动画制作团队，交出的OP让她不禁想喊“看哪，我的ENGI”

这访谈超赞 推翻译

推

推翻译

看完好感动 又更喜欢金牌得主了

推

https://natalie.mu/comic/pp/medalist官X今天有分享另一篇 感觉有部分内容重复漫画是初期 还没得奖前卖不好?

你们快去结婚吧.jpg

封面是他画的啊，啊一月版友就讲过

推

作者根本米津全肯定XD

这边也算是一种粉丝和推的双向奔赴吗？

羽生结弦也是米津粉的样子

推

感动

真想告诉老师，他的笔触非常非常棒，人物姿态和表情的表现力很触动我，另外对于滑冰动作的描绘非常有动态感，能让我清晰看见轨迹，我非常喜欢老师的画QAQ

恭喜作者又一次追星成功XDDD

各种感动

推 感动