https://i.imgur.com/Lplm1nx.jpg
就像《超时空甩尾》的开场白所言，“这是一部讲述著，在四轮车被飞行车取代的时代，
一群仍然坚持以这种逐渐消失的精神来飞驰的愚者故事。”
这句话同时也是在映射著这部动画的制作人员啊，在3DCG大行其道的时代，依旧坚持传统
手绘作画，像这种拥有最纯粹的动画精神的作品，绝对是值得所有人观看的。
以下为简单的介绍这部手绘作画所带来的独特魅力
●美式漫画风格的呈现，BL影的运用
作为本作的导演兼角色设定，小池健十分喜欢美式漫画的风格，所以可以看到他所设计出
来的角色，造型表现上也深受其影响，具有着粗旷有力的线条和大块的BL影（黑色阴影，
业界习惯把黑色简称为BL）。
虽然以视觉效果来说，不同于一般典型的日式风格，非常具有特色，但其实对于作画来说
，是十分吃力且费工的，因为在实际的制作上，动画家是用铅笔在作画的，如果是一般2D
动画的角色线条，基本从头到尾都是一样细的，那么在作画时一笔划过去就可以了。
但是像《超时空甩尾》这样有着粗旷的线条和大块的BL影，作画时就没那么简单，一样是
用铅笔来作画，但遇到有粗旷线条的部份，作画的时就必须分别用两条线去把粗度给勾勒
出来，至于BL影，也是必须用线条把阴影的范围勾勒出来，等到这些"面积"的部份全部用
线条勾勒完之后，进到上色时才把线条中间的空白来填上黑色。
至于为什么不用比较粗的笔或是麦克笔之类的来绘制，而是勾勒完用填色的，是因为原画
师若是用粗笔绘制，后面的动画师在清稿时反而会不好判断粗细，另外业界是以铅笔纸上
作画为主的，为了之后的动画张进扫描后二值化能顺利，动画张上的线条浓度都要一样黑
才行，用粗笔头来画反而费工。
于是这种角色风格在作画时，整张画面线条是十分繁复的，当然对于作画人员的辛苦便是
指数级加倍的。
●背景也直接交给作画，以全赛璐珞来描绘
光是人物作画就已经很辛苦了，在背景方面，小池健为了让角色和背景可以完美的融洽在
一起，更是采用了和主流动画逆向的做法，将整个画面以全赛璐珞（全セル）的方式来呈
现。
在进一步讲解全赛璐珞的这个作法之前，先简单阐述一下一般2D动画的作法。
在一般2D动画里，整个画面可以分成角色跟背景两大类，角色是会动的，是交给动画家靠
作画完成，然后以赛璐珞来平涂上色的，这种素材在制作上会称作赛璐珞（セル）；背景
是不会动的，是靠美术背景人员完成，这种素材在制作上会称作BG，所以动画家负责画角
色，美术背景人员负责画背景，分工合作把动画的画面做出来。
而《超时空甩尾》这部里，并没有美术背景人员的职位存在，因为就如同我前面说的，是
以全赛璐珞来呈现，也就是背景一样交给原画师来负责，以作画的方式描绘出来，风格上
一样是使用粗旷的线条和大块BL影，所以角色和背景在质感上就没有任何落差，最终两者
合在一起时，整个画面如同美漫般一样，一体成形，效果十足。
而这样的作法以长篇动画来讲，从古至今都绝对是独树一格的。
●不采用任何3DCG，究极的2D手绘作画
近十几年来，许多2D动画都早已导入了3DCG，像是远景的路人、各式机器、建筑、甚至整
个背景，都可以看到由3DCG来制作的例子，所以近年要在商业作品中找到一部真正意义上
的纯手绘2D动画，而且是连背景都是靠作画完成的，我想就只有《超时空甩尾》了吧。
在这部中，画面中所看的所有一切，角色、路人、车辆、机械、烟尘、爆炸、背景、会动
的和不会动的，全都是作画来完成的，没有使用任何3DCG。
有段路人群集狂欢的画面，短短8秒就花了3个月，开头黄线赛车那段，10分钟就花了1年
，整部片作画张数则来到了10万张，最终花了7年才完成。以商业2D动画来说，这绝对是
近乎疯狂的作法，但也因此成就了剧场等级的作画神作。
-取自fb仙人掌大文章
这么豪爽的片真的很久没看到了
可惜人气终究上不来
我看的那场才三个人
大家有兴趣赶快去欣赏一下吧

好看推

欸掌花 被发现啦 掌花

我今天才刚好去补，真的很赞光论美术，这几年我对这部的评价只在蜘蛛人新宇宙之下而且光论费工程度，超时空甩尾更费工也更狂放也更加浪漫，这部真的是集男人的浪漫于一体

难怪觉得文章看过，哈哈，充满手绘浪漫的一部，现在3D又比当年更流行了，不敢说空前，但看来是绝后了风格的大块BL影也是有人说是Madhouse时的师傅川尻善昭的特征来的，不过画BL影的机械是更之前的风潮了吧

精工细作的注定赔本作

看得很爽，不过朋友觉得赛车场景再更多一点就好XD

推仙人掌老师~~

cherry boy hunter

这玩意要十年了，bd当初有收其他废案的花絮，脑洞更开