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温朗东
https://www.facebook.com/kookisky/posts/5281183168574490
当日本首相菅义伟都必须在国会使用“全集中呼吸”的时候，鬼灭之刃的现象级成功已经
是值得探讨的社会现象。作品的优点能引起社会普遍共鸣，意味着它的优点符合了当下的
社会气氛。
鬼灭之刃的魅力主要来自于三个层面：首先，人鬼之间各有一套完整的符码与价值体系。
人类方（鬼杀队）主要采用了和服与学生服混搭，是具有日本特色的服装。（严格来说，
黑色立领的学生服源自于西方军服，是西方文化传入日本后产生的特有变体。）
相较于人类方的日本服装一致性，以鬼王为首的鬼方则是日式服装与西式服装都有，可以
说鬼方更具有“时代感”，更贴近在1912到1926大正时代间那个东西文化拉锯，西化过程
中同时感到强大与迷惘的时代。
人类方的基本价值观是团体性的，个人的发展并不是鬼杀队的价值观，顶多只是工具型的
手段（个人变强才能打败鬼，恢复到原本的生活。）人类方的重要脚色大都只想回去过素
朴的农村生活，“武痴”型追求个体技艺的脚色少之又少，即使有，那也是为了获得家庭
团体的认同。
因应着人类方的团体性，本作中大部分的关键战斗，都是多人打一鬼，像是线上游戏推王
的模式。这是日本主流超能力战斗漫画中比较少见的。常见的超能力战斗作品中，一打多
或是多打多固然是有，但最关键的几场战斗，几乎都是正派代表跟反派代表单挑，公平且
纯粹。
鬼灭中有能力单挑的正派脚色（真正的超级天才）只有一个，而且已经死几百年了。当代
的人类方在高强度的单挑里胜算极低，几乎都得靠团体战取胜。
鬼杀队虽然每个强者（柱）都是有才能的人，但他们付出的努力都很巨大，本作也花了比
大多数超能力战斗漫画更多的篇幅，强调训练过程、努力的重要。一般来说，体育题材的
漫画有比较多的训练描写，超能力战斗则训练篇幅较少。本作的训练篇幅相当多，让读者
充分感受到“这是一群很努力的人，而不是只靠天分”。
而这群很努力的才能者，最终目标顶多就是回家种田、卖碳、开小吃店，非常平凡的自我
实现。没有一个是要追求剑术极限、天下无双的。这也使得人类方虽然一堆怪咖，但了解
他们奇怪背后的悲惨故事、心灵创伤之后，我们会觉得他们很亲切。可以说，这是一群胸
无大志的一般人，迫于无奈团结起来反抗的“超级小市民”故事。
跟团体性的人类方相比，鬼方则是有高度竞争意识的个人主义，除了团体内部相互竞争，
追取更高排位之外，鬼方的重要脚色都是用扭曲的方式试图填补心灵创伤，并且在死亡的
一刻才领悟到这是徒劳无功的。鬼拥有接近永生的体质，在漫长的时间里追求欲望与技术
的极致，但它们永远无法获得满足。
人跟鬼的战争，与其说是东西方文化的对决，更精确的说是一种经过提炼美化后，具有自
然与素朴向往的团体生活，对抗极度自私功利的个人主义。现在的我们当然知道，农村没
有这么美好，亲人之间可能不合，资本社会没那么差，甚至更能实现个人的多元性。但我
们所处的现代社会，高度分工与竞争的生活模式，长期以来确实带来了缺乏真挚情谊的虚
无感。
现代社会中，大部分人活得更像鬼灭里面的鬼。而我们想要当人，想要当生死与共、无比
真诚的鬼杀队们。鬼灭提供了一扇门，给予我们投射与满足的慰藉。
鬼灭之刃的第二个优点，是它罕见的设定了一个超级暖男主角，透过他近乎神明的同理与
大爱，让人方跟鬼方的所有角色，都能够获得“悲惨背景故事被述说”的礼遇，并且获得
“叙事观点”与“作者意图”的高度一致性。
作者意图想要增加反派角色的多面性，让反派更挣扎，让观众感受到既厌恶又同情的复杂
情绪，藉以拉高戏剧冲突，并以至死方休的战斗作为收尾，并不是罕见的作法。神剑闯江
湖有，火影忍者也有，许许多多的主流漫画都有类似的“黑页”表现法－－让反派角色的
过去被揭露，用以翻转鬼初登场时单一面向的形象。
但大部分时候，这类的表现法都会让熟练的漫画读者意识到“作者跳出来讲古了”、“会
提到过去，这个角色大概要死了”。鬼灭的作法大幅减少了这类的出戏反应，因为主角灶
门炭治郎真的非常有同理心。炭治郎去同理鬼，让鬼说出／回想起过往的心灵创伤，在叙
事观点上合情合理。试想，一个对反派心灵创伤缺乏兴趣的主角（例如想要成为火影或是
海贼王的男人），为何在叙事中会出现反派的回想？就是“作者让我们看到”。但鬼灭中
是“炭治郎让我们看到”，这让叙事观点的转换变得十分自然，甚至有种理所当然的圆滑
感。
第三，鬼灭把“心灵力量转换为战斗力量”的命题发挥得淋漓尽致。延续著反派（鬼）的
心灵创伤，正派（鬼杀队）也有着各式各样的心灵创伤，各种被亲缘与社会伤害的过去。
差别在于，人类方透过团体行动，一定程度上产生了疗愈作用，“我死了，但团体其他人
，甚至全人类获得了幸福”。鬼方则必须透过死亡或是接近死亡的激烈战斗，才能回想起
人类时期的记忆，触碰到自己潜藏的伤口，并且了解到自己作为鬼的自私追求，终究无法
获得救赎。唯有死亡的那一刻，才有机会在正视心灵创伤后，让创伤随着死亡结束（也有
抱着怨念消亡的）。于是战斗不只是暴力美学，而是探索心灵的方法，这让战斗的张力大
幅提升，让本作在超能力战斗的类型作品脱颖而出。
当然，本作引发了动漫迷的许多争议，许多人认为这部作品十分平庸，只是意外的、巧合
性的爆红。或者说是蜀中无大将的运气之作。这类的批评，大抵来自于作者在战斗画技上
的“佳作以上，神作未满”。鬼灭没有七龙珠、海贼王的空间感跟动态张力，没有JOJO的
怪奇气氛与斗智巧思，没有火影忍者的日本神话揉合力与大场景格局，也没有猎人的鬼才
分镜与细致的偏差性格描写。但鬼灭的缺点是在漫画上的，把角色故事跟设定抽离，只剩
下打斗，本作确实只是中上的水平。但这不能抹煞掉鬼灭在其他优点上的杰出，而透过动
画团队的精心制作，保留这些优点，补足漫画能力的不足，使得动画引起广泛共鸣。或许
说作者吾峠呼世晴的长处是在人物设定与剧本上，用顶尖漫画家的标准来看他，确实有不
足之处。
作者在心灵创伤（黑页）的安排上，可说是天分十足。一个角色的心灵创伤故事，巧妙地
被拆解成不同层次的几个段落，出现在几场不同的战斗中，一次次的增进我们对于角色心
灵的理解。而随着角色对自我的理解越深，他的战斗实力就越强。
这个“心灵力量转换为战斗力量”的命题，几乎是爆红日本漫画的标配。悟空因为克林之
死，变身成超级赛亚人，是无庸置疑的经典场景。但鬼灭把心灵力量的类型跟层次丰富化
，不只是“为伙伴复仇”这种纯粹的愤怒能量，还有各种面貌的亲情友情羁绊。
鬼灭刻划的最好的，就是这些羁绊的线，越来越细致也越来越强韧，产生复杂的交织。以
获得广泛好评的动画19话为例，是炭治郎过去的羁绊（死去父亲的家族技术传承）与现在
的羁绊（保护妹妹祢豆子），在跟祢豆子过去的羁绊（回想到死去的母亲）与现在的羁绊
（协助努力救自己的哥哥）的复杂交织。挥刀的瞬间之所以让观众屏息，让所有人为其祝
念，是因为那里面投射了我们想要跟已逝或健在的亲人团圆，互相照顾的期盼。
鬼灭之刃的画风会给人童年向的印象，正反之间的分野相当明显，似乎是给儿童看的作品
；但它的打斗非常血腥，作者给角色赐死毫不手软，不论人鬼的心灵创伤又都相当悲惨。
在这种童年向与成人向的矛盾中，整体的调性又能调和的十分温暖与疗愈。人终有一死，
但团体的希望能被延续，素朴幸福的火焰能代代相传。
我们没办法脱离这套充满竞争的现代社会规范，但在竞争过程中的创伤与虚无中，每个人
即使摆脱不了自身的伤痛，依然能够透过努力与牺牲，让下一个世代找到大雪里的温暖小
屋。即使成为鬼，也有恢复为人的可能。
※ 引述《vikk33 (vikk33)》之铭言：
: 菅义伟国会答询 引《鬼灭之刃》台词“全集中呼吸”应战老友
: https://reurl.cc/2g3yV4
: 〔驻日特派员林翠仪／东京2日报导〕话题动画《鬼灭之刃》不但红遍日本和台湾，也延
: 烧到日本的国会殿堂，日本首相菅义伟今天在国会答询时，竟然也引用《鬼灭》的经典台
: 词“全集中呼吸”，表示他要全力以赴答复议员的质询。
: “全集中呼吸”是《鬼灭之刃》剧中主角提升战斗力的一种呼吸法，随着动画电影版“无
: 限列车篇”10月中在日本上映，至今天为止已创下157亿日圆（约合台币43亿元）的超高
: 票房，“全集中呼吸”也成为流行用语。
: 菅义伟今天在众院预算委员会接受质询时，对上神奈川县选出的立宪民主党众议员江田宪
: 司。江田提到1996年他在担任前首相桥本龙太郎秘书时，曾为菅义伟助选的往事。
: 以往的老战友现在却分居朝野阵营并在国会上论战，江田表示，没想到会有今天的到来，
: 菅义伟则表示，他曾邀江田加入自民党，做梦也没想到会以这样的身分和江田在国会上论
: 战，为了表达对老友的尊重，菅义伟表示，将以“全集中呼吸”应战。

又臭又长

作品红了 就会有一堆人帮忙解释 跟EVA一样

蓝色窗帘

供杀小....

唉 鬼灭最大的脑粉

？

落一堆名词 写得很虚幻

共三小

其实写的还可以

他是不是很爱这样长篇大论

臭

这人我不喜欢 但这篇我觉得写的还不错 至少让我感觉他是有看动画和漫画 不是云的

蹭，都蹭，蹭好蹭满，呕

无聊