楼主:
filmwalker (外é¢çš„世界)
2020-06-12 17:10:13从台北出发,台湾原创漫画的复兴时代—
盖亚文化漫画部总编 李亚伦 × 满满漫画节策展人 老B、黄尖
https://www.travel.taipei/zh-tw/pictorial/article/24153 文ー林育如
近年台湾原创漫画逐步累积能量,尤其台北有着盛大的漫画展会,又有丰富多元的城市生
活,提供了漫画创作者丰沛的动能,进而化为内涵深刻的佳作。且透过盖亚文化漫画部总
编辑李亚伦与满满漫画节策展人兼Mangasick 漫画私仓主理人老B、黄尖,从编辑与策展
人的角度,一窥台北创作能量成长及原创漫画的发展历程。
从翻译到原创,回溯台漫转变契机
李亚伦自小爱看漫画,赴日本求学时还曾靠着阅读漫画杂志《周刊少年Jump 》学习日文
;回台后,出自对漫画的热忱,自然而然地踏上了漫画编辑之路。彼时台湾漫画市场上日
本翻译漫画盛行,李亚伦主要负责翻译漫画的编辑工作,直到中研院找上他任职的盖亚文
化出版社出版台湾首本漫画人文志《CCC 创作集》,于是工作重心逐渐从编辑翻译漫画转
向编辑台湾原创漫画,2010 年接续出版的本土原创漫画大获好评,“可能当时以台湾历
史、文化与自然为题材的《CCC创作集》、1935 年台北城历史为背景的《北城百画帖》,
还有19 世纪中叶台北茶文化为核心的《异人茶迹》等原创台漫作品相继成功,成为推动
漫画家继续思考如何原创属于台湾故事的契机。”李亚伦说道。
历经由翻译漫画大宗到转以原创漫画为主力的过程,李亚伦对漫画产业变化的感受特别深
刻,“起初真的很辛苦,创作的沟通成本很高,也担心市场反应不佳。”翻译漫画的编辑
不会直接与作者接触,编辑作业也较单纯;然而原创漫画则从提案、蒐集素材到脚本沟通
都需要编辑参与。不仅讨论过程要花费许多心力,开创新市场更需要编辑的高敏感度及行
销准备。“翻译漫画再怎么做都是别人的,而原创漫画的推出颠覆当时台湾漫画出版市场
,也改变我对原创的想像。”李亚伦有些腼腆地笑着说。当时,在被翻译漫画包办的台湾
市场推出原创内容是一大挑战,但本土题材与台湾文化改编的原创作品,与日本漫画相较
,多了贴近生活背景的本质,逐渐在少男少女主流漫画以外的漫画族群获得好评,让李亚
伦感受到台湾的原创能量旺盛了起来,加上读者对台湾题材日渐熟悉,“我们终于可以开
始往创作属于自己的作品迈进!”
漫画策展,翻转主流任意开花
相较于从编辑台上见证漫画由译本走向原创,致力于让多元漫画被看见的另类漫画选店主
理人老B 更有感于台漫的市场转变。回顾1980 年代台漫兴盛时期,阿推、敖幼祥等被尊
称为大师的台湾漫画家风靡一时,几乎人手一本他们的漫画集;然而1990 到2000 年代,
漫画家出现了断层、漫画主流受日本题材占据,堪称台漫历史上的黑暗时代,然而随着台
湾人的自我认同逐渐觉醒,开始想看自己的东西,本土原创漫画才再度受到关注。
从小就是漫画迷的老B 和黄尖,在一次的日本旅行中意外在古书店发现战后另类漫画,多
样的题材与画风令他们深深着迷。“我们发现自己认识的主流漫画,阐述的故事背后真的
只是漫画文化中的冰山一角!许多小众、非主流作品能更深入刻划文化与社会缩影,或融
合各类艺术技法在其中,却因为通路、风格较冷门的缘故,很难被读者看见,觉得太可惜
了。”于是两人决定创立Mangasick 漫画私仓,以独立书店的形式专门贩售台湾与各国的
另类原创漫画并定期举办展览,用“主题性”企画改变一般人对漫画店或漫画种类的想像
。
注重漫画作品背后所蕴含的艺术性,并引进许多小众作品,Mangasick 成为许多漫画与图
文创作者的启蒙与创作能量,更借由推荐者的角色,鼓励独立创作者创作原创漫画作品,
创办第一届“满满漫画节”,提供创作者与漫画爱好者另一个交流平台,“除了创设实体
书店来推广原创漫画,我们也想把同样的概念带到展演活动中,于是举办了‘满满漫画节
’,要求每个书展摊位至少要展一本原创漫画书,让各漫画作品与作者齐聚一堂,提供读
者一次接触到各种漫画类型的机会,让读者们知道漫画到底可以有多少变化。”黄尖如此
说道。
漫画路上的养分,重现台北漫画地景
台湾原创漫画的根基,建构在一段段动人心弦的好脚本上,不舍近求远创作的最好办法,
就是从自身的文化背景下手。近年来台北有许多历史成为漫画家改编的绝佳素材,李亚伦
就兴奋地分享,“《北城百画帖》从日本时期的台北出发,重现这座城市的文化背景与风
土民情,是很具标的性的原创漫画内容创作;另外,以台北为故事背景的《异人茶迹》明
年即将推出完结篇,单行本也已连载了10 年,可说是台湾原创漫画产业一个时代的里程
碑。”老B 与黄尖则推荐《暂时先这样》:“这部作品以漫画刻画台北女生的日常面貌,
讲述城市人的相处与自处,或许我们都能在其中看见一点自己的影子。”
有了好故事和漫画选书者,最重要的还是漫画产业的持续拓展,而台北无论透过大型漫画
展或浓厚的文化基础,都是给予台漫发展的资源沃土。李亚伦说:“台北是一个非常优秀
的发展场域,从最前线的出版到最后端的印刷、文创、会展能量,已经发展出完整且便利
的产业链,对原创漫画产业与创作而言是非常大的能量。”李亚伦目前全心全力打造台漫
的线上阅览平台,希望透过数位商业模式的建立,提供市场良性竞争,并支付创作者应得
的报酬,使漫画家职业化。
不只“看”漫画,原创漫画的多元可能
面对阅读形式的改变,不只从纸本走向电子平台,盖亚文化也不断结合多元IP 及科技形
式,善用台北影视音跨界资源创造漫画的多种可能,如以名厨傅培梅故事为背景的《五味
八珍的岁月》,结合台剧与漫画共同推出;又或是搭配AR体验,让《北城百画帖》剧情中
的台北吃茶店活跃于读者眼前等,李亚伦认为,“台湾原创漫画需要更厚实的基底,也需
要一个带起风潮的成功案例,树立创作者的梦想,带动更完善的产业运作。”
相对于李亚伦对大环境的思考,老B 和黄尖则以独立、小众的角色进行反思。“我们在做
的,是让创作者知道有个地方可以做些奇怪的事、画些奇怪的漫画或图,知道自己不是只
有一条路可以走。”因此,他们创办了满满漫画节,以不同方式对台湾原创漫画发展提供
应援。商业出版集结跨界资源,为台湾原创漫画厚实的产业发展基底;独立出版守护创作
空间,为原创漫画孕育多元声音,不同的模式,以各自的作品与通路和读者对话,守护各
自的重要之处,共同建构今日的台湾原创漫画面貌。
“不觉得很神奇吗?漫画基本上可以做到任何事情。”黄尖笑着说。三人心中都住着一个
单纯热爱漫画的孩子,延续台北为他们所带来在原创漫画推广之路上的启发,渴望迸发出
属于台湾更灿烂的漫画创作能量。台湾近年来青出于蓝的创作与越趋多元、健全的产业型
态,让台湾原创漫画的前景充满无限惊喜。